张曼玉|“消失”16年的张曼玉，再也不会回来了( 三 ) 王家卫|电影|阮玲玉

不过， 1988年的王家卫，远没有现在这样的名气。
那时候的他只是一个初出茅庐的新人导演，渴望用独立自主的姿态去探寻文艺的真谛。
而在开拍首部电影《旺角卡门》的前夕，他指名道姓地邀请张曼玉出演。
张曼玉心想着还能有戏可拍，便欣然前往，万万没有想到，自己的人生正在悄然发生转变。

在试镜时，王家卫和张曼玉聊的都是家庭琐事、成长经历，和电影相关的事宜完全没有提及。
因为他想用这样放松的方式将张曼玉内心的情感呼唤出来，也因为他的电影压根就没有剧本。
本来就不怎么会演戏的张曼玉，因此变得更加无所适从，根本不知道该如何下手。
结果王家卫的一席话，顿时给她醍醐灌顶的感觉：
“如果你男朋友要离开你，你会是什么反应？是什么反应，那你就怎么演。 ”
那一刻，张曼玉猛地意识到：表演不仅仅是一种陈述，是要发自内心，需要整个身心的投入，而不是光靠脸部或眼睛。
在这种觉醒的意识操纵下，《旺角卡门》上映后，大众见到了一个不一样的张曼玉。
柔情取代了空洞，丰富代替了呆滞，她所饰演的阿娥，让每个观众都滋生出满满的保护欲。
尤其是在影片中，她与刘德华离别的那个片段，只见她眉眼低垂、悲从中来，泪水流过脸庞，表情依旧克制，我见犹怜。
凭借着这部电影，张曼玉获得了金像奖最佳女演员的提名。
虽然遗憾未能当选，但她获得了认可，成功洗刷掉“花瓶”的称号。
这次成功的合作，不仅让张曼玉焕然一新，也让王家卫名声大噪，跃居最顶尖的导演之列。
从那往后十多年的时间里，二人便紧密联系在一起，一个导、一个演，一同创造华语影坛的绚烂篇章。
在王家卫的镜头中，张曼玉是那个万种风情、无可比拟的苏丽珍。
既可以在《阿飞正传》中痴情到死；
“我不知道他有没有因为我而记住那一分钟，但我一直都记住这个人。 ”
也可以在《花样年华》中爱而不得；
“如果我多一张船票，你会不会跟我一起走？”
最终在《2046》中黯然谢幕。
“去2046的乘客都只有一个目的，就是找回失去的记忆，因为在2046 ，一切事物永不改变。 ”
王家卫的三部曲，苏丽珍的三生三世，在营造出的光影中，张曼玉将典雅妩媚的气质挥洒的淋漓尽致。
兼具东方的素静神韵和西方的明艳光彩，流露着迷人的内在美感，好似一束光，美得通透圆润。
那份神韵，是清纯的、是妖娆的、是含蓄的，在一人千面中，令世人倾倒。
韩愈曾写下：世有伯乐，然后有千里马，千里马常有，而伯乐不常有。
很显然，张曼玉就是那匹千里马，王家卫就是那位伯乐。
【张曼玉|“消失”16年的张曼玉，再也不会回来了】在王家卫的慧眼识珠下，张曼玉实现了从花瓶到影后的飞跃，在张曼玉的精彩绝伦中，王家卫从香港走向了世界。

“很多人都说张曼玉是花瓶，但我却看到了她成为影后的潜质和决心。 ”
——王家卫

“在王家卫之前，做演员对我而言就意味着做反应，毫无原因地狂喊，像孩子一样哭、蹦蹦跳跳，而拍《旺角卡门》时，我要寻找感情的深入点。 ”
——张曼玉

张曼玉和王家卫，他们的相遇，是属于电影圈最美的相逢。
03
有个成语叫做“事在人为” ，意思是指事情要靠人去做的。
张曼玉之所以能打开当演员的任督二脉，是王家卫的功劳，这一点毋庸置疑。

但如果说她一切的荣光都是王家卫赋予的，显然是夸大其词的。