北京国际音乐节240小时精彩不间断( 二 )

此外 , 北京国际音乐节还为线上打造和引进了大量专题节目 , 从知识性、趣味性等角度满足不同层次乐迷的观赏需求 。 百余位古典音乐名家、跨界音乐人将通过参与北京国际音乐节线上的各个环节 , 为观众讲故事 , 让音乐有趣味 , 让旋律有共鸣 。 此外 , 在平台上还将重现音乐节历史上的演出实况 , 包括马勒室内乐团驻节音乐会、歌剧《塞魅丽》和《仲夏夜之梦》、新国剧《霸王别姬》、中国爱乐乐团20周年特辑等 , 以及 BMF中国概念纪录片、《众说纷纭瓦格纳》《我们的马勒》等专题片都将通过多平台同步线上播出 。

北京国际音乐节艺术委员会主席余隆表示:“连续240小时不间断的音乐节 , 目前在全世界古典音乐行业内绝无仅有 。 北京国际音乐节二十三年来形成的行业引领地位 , 源自在艺术和运营层面的巨大创新力 。 ”

正如余隆所说 , 北京国际音乐节的骨髓中从来不乏求新求变的基因 , 创新是音乐节二十多年来所秉承的艺术精神:从最早提出“中国概念”到打造锐意新颖的歌剧演出板块 , 从三里屯红馆的都市系列音乐会到近年来颇受观众欢迎的前卫剧目 , 音乐节始终在不断的迭代中挖掘古典音乐艺术的潜力 , 为观众提供更多的欣赏可能性 。

打破了传统观演模式

音乐不再受时间空间限制

2020年 , 国际顶级音乐节大幅缩编 , 比以往任何时候都依赖线上音乐会直播 , 萨尔茨堡音乐节破天荒地在线直播了维也纳爱乐乐团全部驻节音乐会 , 欧洲顶级乐团音乐节的在线直播都已经常态化 , 古典音乐比以往任何时候更仰仗线上媒体 。 在这样的背景下 , 今年北京国际音乐节却通过从传统的线下音乐节到线上、线下有机结合的模式转变 , 刷新了业界对传统音乐节的认知 , 240余小时的体量 , 近50个精彩策划栏目及板块的质量 , 线下、线上结合并行的新模式 , 是北京国际音乐节开创的古典音乐节运作新模式 , 将为全世界古典音乐演出机构提供模式转变的样板 。

余隆说:“疫情改变了古典音乐行业的原有生态 , 但北京国际音乐节面对新挑战 , 依然向前跨出了一大步 。 ”音乐节艺术总监邹爽认为 , “5G时代 , 让音乐不再受时间与空间的限制 , 联动国内外的音乐家和艺术家 , 做出了跨界、破圈的大胆尝试 , 让音乐属于每一个爱乐者 , 让热爱不受限制 。 ”丰富的线上栏目 , 在将古典音乐与其他门类艺术相结合的同时 , 也打破了传统的观演模式 , 突破了时空限制 , 让音乐文化得以在城市扎根 , 努力将古典音乐打造成现代生活方式中不可或缺的环节 。

伴随着近期文旅部印发的《剧院等演出场所恢复开放疫情防控措施指南(第四版)》精神 , 剧院等演出场所观众人数从之前的50%提升到75% 。 这对于即将到来的北京国际音乐节来说无疑是一个振奋人心的消息 , 加之史无前例地大规模投放线上平台内容 , 第二十三届北京国际音乐节比以往任何时候都更值得期待 。

文/本报采访人员 郭佳 特约采访人员 伦兵