岳松|功夫新星立志要将华语动作片发扬光大,4部电影仍未出名,他还能行吗?( 五 )


《决战黎明》的卖点就是上部留下的悬念及更加刺激的打斗场面 。
遗憾的是 , 相较于《亡命雷霆》 , 续作《决战黎明》可谓是全方位的退步 。
《决战黎明》解决了上部留下的悬念 , 诸如为何解救少女四人、为何背叛组织、雷霆的身世等谜团给出解释 , 算是勉强完成了任务 。
但两位女角色的便当及莫名其妙的感情戏让影片增添了一抹“狗血”色彩 。 更拉胯的是 , 上一部台词屈指可数的岳松到了这一部中二台词多到令人发指 。 台词很有哲理不假 , 但以岳松的台词功底讲出来是在出戏 。
除了文戏上的画蛇添足 , 《决战黎明》还丢掉了前作仅有的动作场面 。
影片三场重要打斗全部为大乱斗 , 且用到了大量特写及慢镜头 , 鲜有出彩动作 , 审美疲劳严重 。
除此之外 , 与重要头目的对决也没有前作有看点 。 《亡命雷霆》好歹有姜宝成和李长海两位真功夫演员坐阵 , 贡献出了“苦战大力士”、“砍刀大战镰刀”两场精彩对决 。
而《决战黎明》里岳松与影片中另外三名头目“博士”“银狐”与“苍穹”的对决则完全没有拍出前作的水准 。 尤其是大BOSS“苍穹” , 甚至还不如手下 。
从《街头之王》到《铁甲狂猴》 , 岳松电影的打斗水准直线上升 , 但讲故事的能力却在直线下降 。
虽然动作片的卖点就是动作 , 但没有故事的动作片注定是没有灵魂的 。 《铁甲狂猴》充其量只能算是部优秀的格斗合辑 , 但与好电影的距离依然遥远 。
就算改变不了世界 , 也要有人来让它不要变得更糟如今的华语动作片 , 早已不复当年之辉煌 。
随着成龙、洪金宝、李连杰老一辈功夫巨星的老去 , 动作片后继无人的尴尬越发凸显 。
纵观影坛 , 依然坚守在主流动作片领域的恐怕只有甄子丹一人;后起之秀吴京 , 也因伤病在《杀破狼2》后减少了动作片的产出;张晋、吴樾正值当打之年 , 却大多只能在主流电影中担当配角;至于赵文卓与樊少皇这些老牌动作明星 , 如今只能混迹于网络大电影 。
在特效技术发达的今天 , 真功夫不再是刚需 。 只需绿幕、威亚 , 再加上后期剪辑 , 即便是零基础的演员也能在大银幕前比划的有模有样 , “动作演员”不再是可望不可即 。
真正的动作演员想要出头 , 实在是任重而道远 。
在动作片式微的大环境下 , 岳松站了出来大声喊出了“我就是中国功夫片的救世主”的宣言 , 义无反顾的踏上了征途 。
虽然这条路异常的艰难 , 目前为止岳松的电影作品依然不够优秀 , 但我们能够看到岳松身上散发着上世纪动作明星的赤诚之心:
为拍摄《风雪武者》 , 岳松前往中俄边界的无人区 , 潜入零下30度的湖中挥舞拳头 , 只为拍出完美的画面 。 除此之外 , 短片中展现的主角赤脚在雪地中奔跑上千米、举冰哑铃与野猪进行训练、寒风中拳击树干等震撼镜头全是岳松亲自上阵完成拍摄 。
无论作品最终是否成功 , 岳松始终坚持不借位、不用替身、不用威亚 , 实景完成拍摄 , 这种不计后果、不要命的拍片方式在如今完全是逆势而为 。 参与亚洲纽约电影节时 , 岳松被影评人问这么做的原因 。 对此 , 岳松只是回应道:

“我们愿意这么干 , 是因为我们有更大的理想和抱负” 。
无论是其敬业精神 , 还是其功夫素养 , 放在世界上也是首屈一指的人物 。 对于这样一位赤诚的电影人 , 观众有理由给予更多的宽容 。
当然 , 想要扛起中国动作片大旗 , 光靠搏命与赤诚是远远不够的 。
  • 岳松首先需要磨炼自己的演技 , 尤其是需要提高自身的台词水平 。
岳松在电影中尽量避开自身的不足 , 饰演的角色清一色为沉默寡言的“大侠” 。 即便如此 , 岳松的文戏也十分容易让人出戏 。