武侠|《卧虎藏龙》后口碑最高武侠片，看第一遍太平淡，越嚼越有劲( 二 ) 师父|卧虎藏龙|徐浩峰

没看？
你的损失——
师父
The Final Master
2015年大陆上映，豆瓣至今8.1 。
不高？呵呵。
可它在豆瓣武侠片榜单，排行第14 。
这么说吧——
《卧虎藏龙》后口碑最高的武侠片，就它。
相比国内翻译的“the master” ， Sir更喜欢国外这个“the final master”的译名。
最后的大师。
有一种为逝去的武侠电影，撑起一口气的气势。
别小看，这口气真强。
故事，简单。
民国中期，广东武师陈识（廖凡饰），北上当时的武林中心天津，欲把咏春拳在此发扬光大。
但彼时天津，门派众多，规矩复杂，新人想出头，难于登天。
【武侠|《卧虎藏龙》后口碑最高武侠片，看第一遍太平淡，越嚼越有劲】陈识强龙不压地头蛇，于是按规矩收徒、授艺、踢馆。
结果……
引发了一场波及整个天津武林和武术存续的风波。
很多人可能会质疑，《师父》算不上武侠电影吧？
毕竟，经过徐克、袁和平、程晓东等香港导演作品，习惯了飞天遁地和侠骨柔情的新武侠电影洗礼之后。
很多人，很难看得上《师父》这闷头闷脑的叙事。
但是。
不论是张彻、胡金铨，还是徐克、王晶、袁和平，拆解任何一部成功的武侠片，两个重要元素必不可少。
一，包括拳脚在内的冷兵器武打场面，必须精彩。
二，故事一定要承载出，某种侠义精神的表达。
正好对应“武”和“侠”二字。
《龙门客栈》，多方人马在客栈营救忠良，这匡扶正义之心为侠。
《黄飞鸿》，斗恶霸，打洋人，这济世救民之心为侠。
回到《师父》。
它的“武”“侠” ，又求同存异，活出了不同。
《师父》动作戏的好，在于“克制” 。
伤人，不伤命。
全程，收着打。
第一场戏。
咖啡厅，陈识的徒弟耿良辰（宋洋饰）与熊欣欣饰演的高手拼刀对决。
靠着刀技，耿良辰两次把刀架上对方脖颈，击退对方。
没花巧，看着就像真功夫。
督司府中，陈识与郑山傲（金士杰饰）对决，两人挟刀揉手。
同样，刀逼脖颈。
贫民窟中，陈识和耿良辰拼刀。
一招制服对方，刀在脖颈处比了一比。
这些武术戏份，寓意很明显。
刀架脖子，你输了，如果不留手，你命没了。
能杀而不杀，是侠义道，是武者的修行和尊严。
摘人扣子，断人耳环，一刹那的事，瞬发速收。
都是这个意思。
而在电影中，它还有另一作用，塑造讲述故事需要的人物性格——《师父》的武戏，是可以这么“文看”的。
但也有“武看” 。
也有刀要见血、人要赢的时候。
《师父》让“怎么赢”这个点贴地飞行，拍到最细，拍出白描的写实感。
因为追求这种实在。
死多少人不重要了，喷涌多少血浆也不重要，飞天遁地不重要了，特效更不重要。
不再是上世纪90年代的“新派武侠” ，那种往上追求炫目神往的飘忽。
徐浩峰反而向下探底，找到了武侠的新玩法。
什么意思？
武侠，归根结底是文人写的编的，考验的是文人的想象力。
而《师父》，提供了新的“作者想象力” 。
如此，不仅动作有想象，动作所及之处的“所有物质” ，都可以染上这种想象。
相信很多人都记得此处，这个设计有点赞。
比武再不是一拳击倒谁，或剑一出鞘，千里不留行。
而是和现代技击类似……以缚带上刀痕数量定胜负。
这是啥？
古代真这样？
当然不是，这是现代玩意，是“规则之内的技击” ，甚至夸张点说，是“数据化”的赢和输。