【游戏世界】国风在此间升腾( 二 )

“这个过程对于史学专业的学生来说，非常有趣且值得挑战。 ”在熊猫淡看来，这种“恍然大悟”的瞬间，正是传统联动游戏附赠的惊喜， “通过细节考证，才能真正明白，游戏在借鉴历史文化时，有些是藏得多么深，多么妙。 ”
有时候游戏也像一把钩子，勾连出青年玩家潜藏在骨子里的好奇心和探索欲。把传统文化“请”进游戏里，再以后者为载体，扩散前者的影响力。行业以此为视角和契机，得以“传承与创新” ，探寻更宽广的世界。
【【游戏世界】国风在此间升腾】曾与《永劫无间》联动合作的非遗锻造技艺传承人刘文涛坦言，将传统文化与现代游戏相结合，对双方来说，是一个互利共赢的契机。但在考察合作对象时，他最关注两点：一是能否正面引领青少年了解博物馆兵器文化;二是能否真正激发该群体对非遗技艺的兴趣。
对此，浙江传媒学院媒体工程学院电竞讲师李铉鑫表示，传统文化的融入，给予了制作者更丰沛的灵感与更宽广的眼界。据他观察，近年来，随着“国潮”概念的兴起，游戏中加入传统文化元素越来越受到欢迎。在他看来，做国风游戏，首先还是得让人心有共鸣乐在其中，才能激发其后续在游戏中求知的心理。

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李铉鑫和他的学生们图/受访者供
“传统”和“好玩”的平衡
作为一种重要的文化现象，国风游戏表达着对历史和现实的映照与解释。因此，当游戏创制以借鉴传统为名时，就不得不厘清“改编”与“胡编”的界限与定义。
24Entertainment工作室表示，在制作游戏时“不必端着” ，如果将传统文化进行一定的解读，可引发更多人对传统文化的喜爱，团队便不会过分纠结于是否“完全还原” 。
《永劫无间》项目组举例，在与成都金沙遗址博物馆的联动中，通过解构“太阳神鸟金饰”的美学元素，团队制作了两款游戏角色外观，它们并非百分百还原，但都引发了玩家们对这款国宝的好奇与喜爱。 “不过，亲民化也绝不意味着乱编，一切为了文化传播的最终目标负责” 。
复旦大学中国历史地理研究所教授葛剑雄在接受中青报·中青网采访人员采访时表示，喜爱游戏是人类的天性，而游戏的本质就是“玩” ，是一种文化商品，既不宜将其污名化，也不宜过度拔高其价值，一味强调以严谨的学术框架来研发游戏，则有损其趣味性。
卸下符号包袱，不执着于“起高调” ，或许也是部分玩家对于国内国风游戏的期待。如B站网民“基毛狮王”留言表示，中国游戏没必要一味堆砌各种中式文化符号，重要的是讲好故事，设计好玩法，做出游戏特色，让游戏脱离所谓“文化输出”的包袱，真正回归“游戏本质”才是正道。
但如何完成优质的传统文化游戏图像叙事，也是一门学问。
吴素真也曾担忧游戏与戏曲的结合，是否会招致外界关于“国粹串味”的质疑。不过， “观众接受与否，还需一个耐心发酵的过程。但在这日新月异的时代，我们应主动拥抱变化，不能以‘保护’为名，将老一辈的瑰宝淹没掉。藏着捂着多可惜，那可能也是对优秀文化的一种辜负。 ”吴素真补充， “当然，在合作时，也必须恪守作为戏曲艺术家的原则和底线。 ”

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吴素真出演豫剧《白蛇传》图/受访者供
“文化自觉性”与“游戏商业性”的协调
尽管传统文化之于游戏市场“很香” ，但来自玩家的真实吐槽，仍旧是行业无法逃避的拷问。
自媒体人锁码，对中华传统文化有着较为深入的研究，他将在游戏中邂逅传统元素的心情，描述为“像是遇到了知己” 。但锁码对仅以传统文化为噱头的现象深恶痛绝， “很多游戏的传统文化元素都仅仅留存于表面，有些地方甚至错得一塌糊涂，这对玩家和文化都是不尊重的” 。
“文化自觉性”与“游戏商业性”的协调，历来是行业悬而未决的难题。对此，研究游戏文化的暨南大学新闻与传播学院副教授刘亭亭说， “时下互联网行业都与kpi挂钩，很多与‘玩’有关的东西，倘若未必能直接产生经济效益，那很可能就被扼杀在摇篮” 。但刘亭亭仍旧看好传统文化与网络游戏的联动， “历史为游戏提供了大量的原本文，东西都是准备好的，至于怎么开发，不过是时间问题” 。