刘敏|看乐夏，不就是来看乐队玩出花的吗？( 三 ) 摩登天空|音乐节|摇滚乐队

“恶名远扬”的丁太升在听到这支乐队时，也是“恶人表情”管理失败，笑出了大白牙，称他们在这个舞台上是“降维打击” 。原因无他，乐队的主要成员都是在国外顶级音乐学院学习，基础功都非常好，并且都是极年轻就显露出音乐方面的天才性。比如鼓手安雨号称年轻一代“最好最完善”的鼓手，主唱Chace是非常全面的独立制作人，中国第一个登上全球顶级音乐节TomorrowLand的DJ ，吉他手肖骏则是新生代的爵士乐吉他演奏家，长期与国际一线音乐家合作。
即便没有这支乐队的个人背景这么亮眼，出现在这一季里的其他年轻乐队也都有着超出了前人的基础条件，比如福禄寿三姐妹是都毕业于中央音乐学院，且各自就学于不同的音乐专业。
新一代不再起步于“自己玩音乐”的草根生态，而是越来越多地受过较好的专业训练，有较高的音乐素养，同时在他们的成长中，他们也有条件更充分地浸淫于全球视野的音乐中。
基础条件好，早慧领悟力强，创新力强无所拘束，这样一股生猛力量可以说是《乐夏2》首播给观众们，以及给老乐队们的最大冲击。
老乐队秀肌肉更有压力有民间玩乐队的资深乐迷，曾在第一季时对我们说过他的看法：“乐夏倒是起到了一个倒逼乐队们的作用，希望乐队们不要一唱就是‘我06年写的歌’ ，看看窦唯，人家出了多少专辑了，希望乐队们好好做音乐，多出一些自己的音乐！”
水木年华在昨晚节目内外所引发的争议，正是这样的问题被推到了台前。作为诞生19年之久的老乐队，观众们一方面认可乐队的创作能力，也能赞赏老乐队来到台上被人评价的态度，另一方面却也不能认同本无新意的老歌+平淡的舞台状态，来到乐夏进行一种打安全牌式的求稳表现。这可能是只适合于怀旧晚会式的打法。
这一季的乐夏，恰恰是集合了不少老传奇，其中许多还都是解散了又重组的，比如中国独立音乐圈领头乐队的野孩子， “北京摇滚之王”Joyside ，内地第一支签约全球五大唱片公司的摇滚乐队达达等等。
但越是老乐队，越是被期待着拿出有冲击力的表现。
作为1998年就成立了的老牌乐队，木马在节目前的呼声极高，多年经历过数次的乐队解散又重组，而主唱木玛（谢强）始终没有放下过。来到乐夏的新木马，除了木玛，早在2000年就曾在乐队中的老乐手邓力源又重新回归。他们在这一次拿出一年多前发布的单曲《旧城之王》，在历经时间沉淀后，新木马通过《旧城之王》传递了一种对世界、对时代的更深刻又真挚的认知，但与此同时，却又保留着木马以及木玛本人极强的舞台统治力，整场表演带着他们对视觉审美的坚持，十足的高级魅力。
而同样作为老牌乐队，在节目前呼声同样很高，并且创造出多个民间预测打脸现场的重塑，则带来了另一种国内少见的高级表演质感。
重塑是后朋克的领潮者，更有实验性，更艺术化——从外行看热闹的角度来讲，他们的现场就是一场暗黑又华丽的戏剧表演，即便不能理解重塑想表达的音乐内涵，也会陷入他们的舞台魅力里。
一旦进入表演，三位乐手就起了范儿，从开场到结束都有精心编排的站位、身体语言和招牌动作。他们有对对称、规范的执念，比如三人呈三角站位，主唱和贝斯手面对面站位，而这些看似“刻板”的标准却并不会影响、甚至一定程度上更加强了他们身上所散发出的强烈的阴郁又充满戏剧感的吸引力——主唱华东结束时必须90度优雅鞠躬，贝斯手刘敏则是个酷到骨子里又性感到骨子里的“音乐女巫”——如果你知道德古拉，这就是我们的感受。
这两支在第一组与众多中生代新生代对抗的乐队，向我们充分展现出了真正的大牌、老牌应该秀出的肌肉实力。