刘敏|看乐夏,不就是来看乐队玩出花的吗?( 二 )


马赛克腻乎的队友爱恨情仇可能要被乐夏玩坏了成立得久的乐队 , 往往都是在一起厮混成长的 , 一起穷一起玩 , 搞音乐的人性格鲜明 , 在一起更容易碰碰撞撞分分合合 。 第一期出场的马赛克 , 他们就是一种就想跟喜欢的人在一起玩的状态 , 他们素材VCR里一言不合在街头打一架然后又抱头痛哭互相诉爱的腻乎状态 , 让达达、Joyside这样的老乐队都有同感 。
而去年才成立的新乐队Mandarin , 只有23岁的主唱 , 他的乐队态度就是要推翻一些老乐队音乐比较固化的模式 , 要做出一些2020代际的 , 有自己声音的 , 不是“粗暴简单感情”的音乐 。
难得就难得在 , 乐夏还是隔绝在粉圈泛化的撕扯之外的 , 无论是节目本身所表现出来的容纳度 , 还是乐迷和观众的讨论 , 都不会有绝对对立或者非黑即白的状态 。 态度极端的乐队 , 五条人的“散” , 重塑的“装” , 都不会被观众挑出来喷 。 这里的围观者 , 更愿意看到这种鲜明的态度 , 毕竟这是一个乐此不疲看到痛仰怼马东、盘尼西林怼大张伟的环境 , 没有权威语境 , 没有大一统的价值观 。
而这后面根本性的又是 , 态度虽然只是一种表象 , 但这些乐队做到了知行合一 , 他们做出了好音乐 , 且这种好音乐的呈现与表达 , 又与他们所讲出的态度是一致的 。 这就让人服气了 。
“22岁23岁就做成了这样”“他们是在娘胎里就开始做音乐 。 ”
“场边观众”石璐的一句感慨 , 说的就是乐夏这季来的小天才们 。
很多乐迷或普通观众来看乐夏 , 一方面是想看到自己喜欢的乐队 , 另一方面则是希望挖到一些新的宝藏乐队 。 有意思的是 , 当乐队们一起坐下来 , 老中生代乐队自己也发现 , 怎么那么多不认识的新乐队?
还都挺有卖点的 , 比如二十几岁长着偶像面孔的 , 比如三胞胎来的 , 还有一打招呼就是二次元手势的 。
以及还真有偶像 , 曾经的快女季军刘忻 , 快男季军白举纲 , 都带着乐队来了 。
一到新乐队上台显真章 , 老乐队们可能就有点坐不住了 。
二次元核、宅核超级斩的《Monopoly》一开声 , 就是一场地动山摇 , 全程强势的能量输出 , 炸了场子 。 “谐趣”对“嘶吼”的碰撞 , 在这场表演中释放着反差趣味 , 三个看日漫热血番长大的90后乐手 , 在乐曲和表演中融入了许多二次元元素 , 在摇滚硬核中穿插出现的满满“战斗魂”的中二口号和姿势 , 调出了一份独特口味 。
莫名的 , 他们一句“这个夏天让我们一起战斗到最后” , 笔者突然也被几个年轻人戳中了燃点 。
福禄寿是上演了多重反转魅力的 , 一看到乐队名 , 好多人还在脑补前额突出的白胡子寿星时 , 三个纤瘦的女孩走了出来;而你心里嘀咕 , 这怎么像是偶像女团选手 , 她们一开口却是抓人、耐听的特殊声线 。
三胞胎姐妹组成的乐队 , 用实力证明了任何人都不能小觑偶像面貌的她们 。 科班出身的她们 , 不仅用键盘合成器与竖琴搭配做了电子乐与古典乐的融合 , 原创的一首献给外婆的抒情曲《玉珍》更是打中全场的泪点 。
值得一提的是 , 这首舒缓空灵的歌曲 , 成为全场最大黑马 , 一度被乐迷和乐评人们推到了第一的高位 , 即便最后整组比赛结束 , 她们也依然居于第二——这也符合我们对《乐夏2》的一个观察 , 尽管乐夏一直在讲“躁起来” , 包括在第一季时 , 乐夏也是更侧重于渲染这种舞台爆炸力 , 让更多人感受什么是乐队 , 但从第二季的乐队阵容以及首播整体看下来 , 他们已开始传递另一种融合调性 。 除了像硬核摇滚这样会让人蹦起来的氛围上和身体上的“躁” , 《乐夏2》正通过容纳与呈现多元化的音乐风格和表达 , 去营造和诠释一种内化情绪上的“躁” 。
在新乐队中 , 放话要推翻一些旧东西的Mandarin , 他们的表现尤其实打实地令人服 , 由专业来说 , 显出了实验性的探索和脑洞大开的创新 , 而对于普通观众来说 , 也能感受到音乐的动听 。 连有极高海外声望的HAYA乐队 , 都在说“我希望他们(有)高高的分” 。