江祖平|“南猴王”六龄童的葬礼：唐僧送最后一程，上千群众道别( 二 ) 林心如|脑震荡|当红女星

嗓子坏了不能唱，不能唱我就打，不能打我就演，六龄童非常坚决一定要走戏曲这条路，所以他决定主攻以身形动态取胜的猴戏。
做出选择之后，六龄童便开始着手学习猴戏，可是入门却并不容易，绍剧中猴戏并不受到重视，因此作品也不多，所以六龄童几乎是拜师无门。
本着没有师傅那就人人皆是师傅的道理，六龄童走遍了每个表演猴戏的戏院，一招一式地看，一点一滴地学，这样悄悄的“偷艺”算是他艰难的启蒙了。
以猴为师，人猴合一起初六龄童是纯“偷艺” ，即纯粹模仿，因此大家看他练习的样子都嘲笑他是“鸭嘴巴磨尖，鸡都要贱哉” 。
如此难听的话没有让六龄童退缩，反而给了他很大的启发，学猴戏模仿固然重要，但是要想演好就得有属于自己的独特演法和风格。
虽然他想清楚了，但那段青黄不接的日子还是让他感到苦闷，六龄童在后来的一次采访中说：“我演头本《西游记》的时候，情状都十分可笑。 ”
为了给自己的猴戏打广告创招牌，六龄童在那个年代最先开创了“中插广告” 。
一次，他在演完《济公传》之后，把五块连接好的木板从舞台上空降下，上面写着“请看《西游记》” 。
这个广告创意在当时来说是非常新颖的，但后一日六龄童的表演却没有他的广告那般尽如人意。
舞台上的他只会亮相和舞蹈，遇到考验演技的文戏的时候，六龄童就站在那表情呆板不知所措了，演出结束后，有观众说他就是一只小毛猴。
这次演艺经历之后，六龄童越发的迷茫，他在心里无数次地问自己，这猴戏到底要怎么演才能演好呢？
都说旁观者清，六龄童没有陷在自己的怪圈里太久，他就去请教了算是他“猴戏”开蒙的盖叫天先生。
盖叫天看着一脸疑惑的六龄童只说了一句话， “形似不如神似” ，就是这一句话点醒了六龄童，他想，我学的是“猴戏” ，而“猴戏”演的不就是猴子本身吗。
从盖叫天那里“取经”回来，六龄童把“形似不如神似”六个字深深刻进心底，他明白要想演好“猴戏” ，演好孙悟空，首先要掌握猴子的脾气秉性，观察它们的一举一动。
所以这一次，六龄童不再出入戏院舞台，而是去到市井，看人打猴拳，看耍猴，观察人们的动作，以及耍猴人与猴子的互动。
为了方便学习，六龄童干脆自己养了一只猴，拜猴子为师，从此以后他便与这只猴形影不离，带着它走南闯北。
长期与真猴子的相处让六龄童摸索出猴子的喜怒哀乐，而他接下来要做的就是怎么将人猴化，在表演中达到人猴合一的境界。
尤其是在扮演孙悟空的时候，孙悟空不是一只普通的猴子，它是一只神猴，如何把自己、猴子、神三者完美的融合到一起，是六龄童一直在探究的事情。
在扮相上，孙悟空的整个脸谱用红、金、黑、白四种色彩构成，将过去的“桃形脸” 改成掌扇脸” ，周围贴金以显示仙气。
在动作上，六龄童练一个眼神就要一年半载，面部肌肉同时抖动会引起极大不适，但是六龄童没有放弃，他走路练睡前练，一有时间就练，就这样日复一日年复一年。
“猴王三打”成经典六龄童最终的探究成果都体现在他举世公认的代表作《孙悟空三打白骨精》上，在这个表演中六龄童用自己多年对猴的观察与自身的钻研，刻画了一个活灵活现，集人、猴、神与一身的孙悟空。
上世纪 50 年代，绍剧复兴，六龄童的“猴戏”崛起， 1957 年，六龄童的《三打白骨精》在浙江省戏曲汇演中摘取表演一等奖。
1960 年上海天马电影制片厂还将其拍摄成彩色影片，并由文化部统一安排于翌年的儿童节在全国公映。
这是新中国成立以来最早、最优秀的神话彩色戏曲片之一，荣获第二届大众电影百花奖最佳戏曲片奖，并发行 72 个国家和地区，风行海内外。
六龄童的侄子章金云曾经说：“我们的电影是出口到国外换大米白面的” 。
毛泽东、周恩来、邓小平、陈毅等党和国家领导人都曾看过六龄童的演出，郭沫若更是重复观看六次并给出极高的评价。
《三打白骨精》在公演期间，不仅在戏曲界引起极大反响，连国家领导人周恩来总理也对它评价颇高。
1957年，周恩来总理还亲自把它带到了中南海，用《三打白骨精》这出戏来招待缅甸外宾，在上海中苏友好大厦这幕剧再一次上演。