西游记|脱口秀大火李诞新书揭因,要求员工起床先写段子,别跟嘉宾闹翻( 四 )


“我们激发大家去看脱口秀 , 买不到票就是我们想要的效果 。 ”在贺晓曦看来 , 将脱口秀开发成为全国巡演产品后 , 有助于脱口秀演员感知自身的“行业尊严” 。
除了演出 , 笑果文化的商业打法也在丰富:试图让脱口秀与一些更时尚的文化标签粘贴在一起 , 促使公众更为主动地融入喜剧本身的行进动线 。
基于这种创意尝试 , 2018年5月20日 , 集脱口秀演出、喜剧主题酒吧、快闪店等于一体的笑果线下喜剧中心噗哧HUB在上海正式开业 。 这被外界认为是笑果线下布局的一个重要节点 。
当年8月底 , 笑果又在北京线下布局:在协作胡同一个2000㎡的场地内 , 3天内办了17场脱口秀 , 分别为大咖专场、新人场、Roast battle、双拼场、女性专场、漫才专场、魔术专场、英文专场和粤语专场 。
这些演出和脱口秀周边等 , 共同构建起了笑果的“喜剧周末” 。
“如果说以往的脱口秀演出都是晚上7点开始 , 观众们6点半来 , 9点结束回家 。 那么 , 来到‘喜剧周末’ , 大家还可以逛一逛、喝喝酒、聊聊天、看看展 。 过程中可以拓展大家的活动空间 , 增加他们的接触点、消费点和传播点 。 ”在贺晓曦看来 , 这正是他们想要尝试的线下演出2.0模式:以内容为核心 , 以周边为辅助 , 不断拉长线下的时间和空间线 。
2019年9月4日和5日 , 笑果迈出更一大步 , 实现了“文化出海”——在澳大利亚墨尔本海外首演 。 如果不是突如其来的疫情 , 去年原本也会在日本、澳大利亚、新西兰、美国、加拿大进行20场全球巡演 。
在笑果文化的设计之中 , 噗哧俱乐部承担着为公司线下场景输送人员的功能 。 目前 , 在北上广深、杭州、苏州、南京、成都、重庆等地都已经建立起了噗哧俱乐部 。 基本模式为每个俱乐部会布置一个开放麦 , 新人演员在那里打磨作品 , “老司机”帮忙修改 , 每年会选送一批各地涌现出来的“潜力股”来上海训练营集中培训 。 据悉 , 除了上海的据点收费外 , 其他俱乐部的演出基本免费 。 在笑果文化看来 , 这是一项“永远亏钱但为了人才必须要做的长期投入” 。
李诞则希望 , 未来的脱口秀节目总导演能够从训练营中产生 。
为使“破公司”变得更好而努力在笑果文化极力打造的脱口秀行当 , 如今已涌现出了王建国、呼兰、Rock、庞博、王勉、杨笠、杨蒙恩等大兵小将 。 去年《脱口秀大会》王勉的夺冠 , 令贺晓曦颇感欣慰 , 毕竟这个冠军选手是由笑果的训练营体系培养出来的 。 这让笑果文化更加坚定地认为自己在做“难而正确的事情” 。
过去圈子中流传这样一个段子:中国干脱口秀的人不能坐一辆巴士 , 万一出车祸 , 中国脱口秀就完了 。 如今 , 笑果文化正试图让脱口秀行当开枝散叶 , 坐满一个剧场 。
尽管这是一家连李诞随时都想跳槽的“破公司” , 但所有员工都希望它变得更好并为之努力 。
据说 , 王建国和Rock很少接商务 , 婉拒的理由通常是“等我(《脱口秀大会》)淘汰了再说”;呼兰的原稿没有逗号 , 几乎不分段 , 为的就是在台上比较完整还原情境;而颜怡颜悦的逐字稿则非常干净 , 创作的时候还喜欢共用一个石墨文档……
每次读稿会 , 大家会举例说 , 开心麻花是怎么做的 , 德云社是怎么做的 , 也会说皮克斯、迪士尼是怎么做的 。
取法其上得其中——这是李诞常常挂在嘴边的话 。
也许 , 正如“诞总”所言:“我本质上不是那么能成大事的人 , 可以接受不好的结果 。 但我当然还是尽全力去维护这个行业和这家公司 , 当然还是希望它好 。 ”