大爷|58岁大爷学画40年，如今用脸蛋作画，吸引百万粉丝围观米芾|山水画|张旭

对于艺术来说，作品是解释实力的最好答案，也是击退流言的强有力武器。有多少人在这条路上奔波劳累，最后不是输给了天赋，而是败给了努力。
有着超强画画功底的薛晓平，摒弃传统的毛笔作画，运用身体的艺术为水墨画开启了一个新的天地。钻研学画四十年薛晓平从小就对国画有很浓厚的兴趣，家庭氛围也熏陶他对艺术的热情。薛晓平在画画上也是很有天赋的，从小苦练笔法韵味，成为薛式花鸟画的第四代传人。

文章插图
薛晓平的内心对自己现在的绘画总有一种不完美，还缺少什么的感觉，于是他前往鲁迅美术学院进行深造。在那里薛晓平开始系统地学习国画，他的绘画技巧也日渐炉火纯青。积极进取，精益求精的薛晓平还是不满足，毕业后，他去世界各国游离学习，吸取他们的绘画技巧、画面构图等等。这一次难忘的经历，改变了薛晓平的绘画生涯，也是他开始用身体作画的灵感来源。国外不拘一格的画师都是很随意地将颜料挤在画布，用各种能拿到的东西去作画，甚至直接上手，用手指去处理画中的细节处。这让遇到创作瓶颈的薛晓平茅塞大开，为什么要拘泥于限定的框架呢，只要能在创作时注入激情，画出好的作品，用不用笔其实也无伤大雅。

文章插图
薛晓平被外国画师的绘画所点醒，自此之后，他不顾家人们的反对，放弃了毛笔绘画，用手、臂，甚至是脸去作画，并且将西方的绘画特点和国画的特点结合，最后的作品十分有感染力和视觉冲击力。薛晓平多以肢体泼墨作画，这样的形式在当代画坛可谓是独树一格。水墨画最难画出的就是那种气韵，尤其是山水画，但薛晓平的山水画气势磅礴，有着很强的张力和感染力。有些用毛笔描绘不出的细节，薛晓平用手掌肌理画了出来，而且显得更加真实自然。其实用手臂、手掌作画看似自由简单，其实是很难的，最主要的就是技巧的运用。手掌不像毛笔那样细长一致规整，所以没有几十年的画画功底，是不可能做好的。薛晓平很注意处理细节，他扎实的绘画功底也让他在\"掌臂画\"上有一个质的飞跃。

文章插图
在薛晓平的画中，景色都是栩栩如生的，手掌和手臂甚至于脸，它们肌肤纹理正好自然地描绘出山水画的精髓。近景墨色较重，远景淡墨而过，意境优美，构图和谐。就是这样的相辅相成，才让薛晓平的画呈现出刚刚好的感觉。艺术创新不管是哪行哪业，只有不断地创新，才能在飞速发展的社会站稳脚跟，而传统的项目也需要注入新鲜的血液。传统国画一直是宣纸毛笔的创作模式，的确需要创新，在前人的基础上有所突破，新的艺术风格才会破土而出。薛晓平的\"掌臂画\"就是如此，他在坚持自我风格的基础上加以创新，并且摸索新的绘画技巧。薛晓平发现手掌、脸蛋的新用处，不断尝试，终于才迎来自己的创作时代。

文章插图
其实以前也有很多画法和薛晓平相似的人物，比如清代画家高其佩，他自从用手指作画后，便不再用毛笔，后世称其为\"指画\"的开创者。高其佩的画别开生面，耐人寻味。还有画家潘天寿，他也是用手作画，非常具有代表性。所以说薛晓平的创作并不是离经叛道，而是创新形式，用自己的方式为国画艺术开展新的创作思维。坚持自我薛晓平作画时一会用手，一会用脸，披头散发，沉浸其中。有人不理解，说他疯疯癫癫，哗众取宠，但薛晓平完全不在乎，他坚持自我，乐在其中。艺术创作的过程灵感迸发，就像唐代张旭，醉酒后疯疯癫癫，用头发沾墨汁狂写草书，人称\"张癫\"。还有宋代\"米癫\"——米芾，遇见奇怪的石头就互道兄弟，心生崇拜。

文章插图
他们虽然被称为\"癫\"，却也有很大的成就。张旭的草书飞扬无比，后世公认他为书法家中\"草圣\"。\"疯癫\"过后的米芾画山间草石枯木也更加出神入化。薛晓平与张旭和米芾有很大的相似之处。其实只要作品打动人心，对其创作行为多少可以忽略，只要没有违反社会道德，坚持自我创作，总有一天，好的艺术一定会被发现。薛晓平在刚开始时就遭到了家人们的反对，认为他很大岁数了，不应该再这样\"折腾\"，但薛晓平仍然坚持用脸和手作画，坚持自己内心的声音，黑暗之后总会迎来光明。