「昔文在线」陈方既：当今“丑书”流行的思考弗朗索瓦|长眠|赵无极|海外|世孙

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文/陈方既

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“丑书”不是一个贬义辞，而是指那些有异于传统的平正之势，与通见的帖书碑书面目不同，另具一种风貌、另有一种意趣的书法形态。历史上如郑變、金农，现代人如徐生翁、赵冷月等之书均属之。
傅山曾提出以「宁丑毋媚」为主旨的四「宁」四「毋」论，意在治帖学书风的妍媚虚靡。傅山还认为其时书风不正是书人违背了'天倪'，刻意做作使然，因而更提出了『字贵天倪』的要求，并说『学童初学仿时，都不成字，中而忽出奇古，令人不可合，亦不可拆，颠倒疏密，不可思议，才知我辈作字，卑鄙捏捉，安可语字中之天？』（<霜红龛集·杂记>卷廿九）
然而事隔三百多年后的当今书坛，他所期盼的书法现象，却大量地呈现，可说已成为当今一种相当普遍的书风。

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郑燮《歌谣轴》纸本中国国家博物馆藏
【「昔文在线」陈方既：当今“丑书”流行的思考】这是为什么？这是偶然出现的现象，还是有其必然？
本文认为这是一种必然。这种现象的出现，既有历史的原因，也有现实的原因。
所谓历史的原因，是说书法发展的历史，必然会引出『以丑为美』的思想。只是这种思想出现后，虽被众人所认可，然在当时实际的书写中并未能实现。

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《漆书记沈周叙事轴》纸本 1740年作纵115厘米横35.5厘米北京故宫博物院藏
书法本是随着实用需要发展起来的艺术，实用需要的增大，书写方式方法的改进完善，技能的提高，使书法面目也有日益由粗拙向精妍发展，虞龢把这一现象视为历史的必然，也体现人们的书法审美心理规律。他说：『古质而今妍，数之常也；爱妍而薄质，人之情也。』但是他万万没有料到，书法发展到书风单一、一味精熟以后，还会引起人们审美心理的逆反。傅山的四『宁』四『毋』之论，就是在这种情况下提出来的。清道光以后，刘熙载于其《艺概·书概》中提出『以丑为美』，『丑到极处就是美到极处』这一观点，同样被书界认为高超之见。但未见持论者的实践和赞同者的实践。

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《隶书梁楷论》纸本 1737年作纵102.8厘米横47厘米中国国家博物馆藏
清代中期，在人们久厌帖学的沉闷时刻，碑书之美被人发现。从此书坛确实出现了非帖学一统的新变化。但是，即使在宣纸上力摹碑书效果的人，在书法形体上，该平正的仍不失平正，该紧结者仍保持紧结，或是两者的结合，即以帖学技法为基础，吸取碑书气息，其形体结构并不『丑』。这一方面是当时许多学习碑书者早已有了扎实的帖书根基，而且还因为在帖书的长期熏陶下，形成了根深蒂固的法度意识。实事求是地说，绝大多数优秀的北碑魏书，也只是在艺术风格上与帖书存在着区别，形态结构却没有特别不同于帖书的『丑怪』，其朴茂、浑穆、丰富、厚重，足以使久厌帖书之妍的审美心理获得极大的满足。没再想到从这种形式风格之外，另寻「丑」的面目。直到乾隆时期，郑燮、金农等人，倒是在时代新风的冲击下，有了书法新形态的自觉寻求。民国时期，徐生翁在孩童稚拙之书的启发下，不拘成法，寻求天趣。尽管以其功力、修养，使其书获得了一定成功，得到时人的肯定。但这种书风，在当时整个书坛仍是寂寞的，即作为『丑书』形态，仍无更多人寻求。不是此间天地太小，无可开发，也不是人们审美心理上不能接受，而是审美心理与书法认识仍存在很大的矛盾：既厌帖学之虚靡，又难以接受『全无法度』的真率与支离。但是，胸无成见特喜天真的人们，只要将幼儿初学之书看看，就不难感受到：在传统的碑、帖风格面目之外，确实还有因丑拙产生的另一种清新的天趣横生的审美境界，有待从帖书法势、碑书规范蜕化出来的书家们，以其敏锐的感受和工夫修养去开掘、去创造。