拍摄服装静物图有什么技巧( 三 )


静物摄影技巧四:控制好三脚架和角度
取决于你的光线条件,有可能需要也可能不需要三脚架和快门线 。我建议使用这些设备,因为有了这些设备,你可以更好的观察和拍摄你的对象 。这些设备也可以使光圈速度略微变长,使图像的聚焦点前移、背景虚化,假如你需要的话 。
但是,不要让固定位置的相机限制了你的创造性,一旦用了三角架,比较容易忘记由于位置固定,所有的照片都是由一个角度拍摄的 。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度 。否则,在你知道并且做出调整前,你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的,变化非常小,极其有限 。角度和高度可以同时调整 。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象,从上往下的拍摄,但是要小心一点,在移动的过程中不要将阴影投射在物体上 。
静物摄影技巧五:正确选择静物拍摄背景
选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用 。选择的背景最好能够简单但是漂亮,这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响 。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择 。
需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物,你是想要中性的背景呢,还是需要和实物相匹配色调的背景 。对于一些比较小的实物,有可能用不上使用背景,可以使用一个衬底来代替,例如黑色的天鹅绒会是不错的选择,因为它能够吸收光线,使衬底看起来是纯黑色的 。
静物摄影技巧六:巧妙组合拍摄元素
各种创作元素间的组合,对于拍一幅独一无二的,精美的静物摄影作品来说是非常重要的 。结合三分法则,应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合 。确保在画面中没有能够分散注意力的元素,只有主体和背景 。
尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄 。你希望观众的焦点在哪里你会充分利用物体周围的空白空间吗,有没有可能尝试着填满画面你所拍摄的主题,最显著的特点是什么它是做什么用的它是作为整体的一部分,还是作为单独的一个主体存在
静物摄影技巧七:长时间反复拍摄找到感觉
我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪 。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作),我的压迫感会很少,这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西 。做事情漫无目的肯定是不好的习惯,但是对于静物摄影来说,这可能反而是好的 。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作 。
和景物摄影不同,光线不会很快的变化和人物拍摄也不同,你的拍摄对象不会越来越无聊,它一直是这个样子的不会有任何变化 。这些都是静物摄影的优势,你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好,拍一些照片,然后改变它们,继续进行拍摄 。假如你自我感觉不是很好,你可以走开一会,喝杯咖啡再回来继续拍摄 。
静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来,因为你有足够的时间来调整光线和焦距 。如果你手头有个微距镜头,那再好不过,如果没有,试试选择你的相机的微距模式,这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节 。
静物摄影技巧八:通过经常欣赏名作激发灵感
如果你纠结于光线,组合及构图的时候,可能你需要一些灵感了 。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品 。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品,仔细观察这些作品的各个元素 。研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用 。希望这些能够给你灵感,让你能够拍摄出更精彩的作品来 。
注意事项
结语:从更高的角度来看,静物摄影是非常有商业价值的,例如杂志、产品目录和网站都需要产品展示 。有些静物经常被人忽略,但是给他们拍照还是蛮有好处的,接下来你可以学习到如何有创造性的进行拍摄,并且自己也可以动手拍摄你自己的照片 。