塞上听吹笛表达了作者怎样的思想感情 _塞上听吹笛全诗赏析

《塞上听吹笛》表达了作者的浓浓的思乡之情。《塞上听吹笛》是唐代诗人高适创作的一首诗。此诗通过丰富奇妙的想象，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，反映了边塞生活中恬静祥和的一面。全诗采用虚实结合的手法，在虚实交错、时空穿梭之间，把战士思乡之情与戍边之志有机地结合起来，构成一幅奇丽寥廓、委婉动人的画卷。
《塞上听吹笛》全诗雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
《塞上听吹笛》翻译雪化时入侵的胡兵悄然退还，月光照着戍楼羌笛悠扬舒缓。
试问那《梅花》会落向何处？它随风吹拂一夜落满了关山。
注释1、塞上：指凉州（今甘肃武威）一带边塞。
2、雪净：冰雪消融。胡天：指西北边塞地区。牧马还：牧马归来。一说指敌人被击退。
3、借问梅花何处落：此句一语双关，既指想象中的梅花，又指笛曲《梅花落》。这里将曲调《梅花落》拆用，嵌入“何处”两字，从而构思成一种虚景。
《塞上听吹笛》创作背景高适曾多次到过边关，他两次出塞，去过辽阳，到过河西，对边塞生活有着较深的体验。这首诗是高适在西北边塞地区从军时写的，当时他在哥舒翰幕府。根据岑仲勉《唐人行第录》所载，此诗是对王之涣《凉州词》的酬和之作。
《塞上听吹笛》作品赏析全诗开篇就呈现出一作边塞题材诗歌中少有的平和氛围，这主要是通过前两句的实景描写表现的。在笛声和月色中，边塞一片祥和，弥漫着一种柔和明朗的氛围。下面两句写的是虚景。在这里，诗人写到了”落梅“，即古代笛子曲《梅花落》。在茫茫的宁静夜色中，《梅花落》曲子借着风传满关山，构成一种深远的意境。
此诗写塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出月光下的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态体现出巨大的内在显现力与艺术包容力。
汪中《述学·内篇》说诗文里数目字有“实数”和“虚数”之分，近世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。高适在这首诗中写景就有“虚景”与“实景”之分，他用明快、秀丽的基调，丰富奇妙的想象，实现了诗、画、音乐的完美结合，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，使这首边塞诗有着几分田园诗的风味。
这首七言绝句，前两句实写，后两句虚写，写法独特，文字优美，意蕴无穷。虚实相生，搭配和谐，共同营构出一种美妙阔远的意境。诗中的思乡之情含蓄隽永，委婉深沉，令人咀嚼不尽。在诸多的唐代边塞诗歌中，此诗独树一帜，堪称佳作。
《塞上听吹笛》表达了作者怎样的情感此诗句写塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出冰雪铺凝的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态。
《塞上听吹笛》作者介绍高适，唐代诗人。字达夫，一字仲武，渤海蓚（今河北景县）人。早年仕途失意。后来客游河西，先为哥舒翰书记，后历任淮南、四川节度使，终散骑常侍。封渤海县侯。其诗以七言歌行最富特色，笔力雄健，气势奔放。边塞诗与岑参齐名，并称“高岑”，风格也大略相近。有《高常待集》。
阅读高适《塞上听吹笛》诗，回答问题。霜净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山抒发了戍边将士殷殷的思乡之情。其感情基调是感慨而不哀伤。
（思考时要先对画面进行分析，诗中描绘出寒霜过后，天空显得格外明净，战士们牧马归来，晚饭过后，忘却一天的辛劳，来到了戍楼上，对着空中“高高秋月挂长城”，吹起了羌笛。悠扬的笛声随风飘荡，传向远方。再抓住表情的关键句“借问梅花何处落”，分析出诗人采用了谐音和虚实相间的写法，极富韵味。羌笛曲名《梅花落》，诗人将它分开来用，先取“梅花”二字，使人联想起真的梅花。这样“梅花何处落”就变成了有两种解说，一是《梅花落》曲声“落”到哪里，二是战士们家乡的梅花落了，“花谢花飞飞满天”，究竟都飞到了哪些地方。这样闻笛和思乡这两个意念就统一在一句诗中，实中有虚，虚中有实，虚实相生，物我一境，情景交融，声文并茂的境界，便能做出这样正确的回答。）