如何评价one老师

人物设定上的极端性,主角不论思想上还是实力上都已完全定型,所以不会随着故事发展而成长,但这不是坏处,因为在ONE的故事里,主角被外界敲打、与外界相不容时候的所做所想,才是他想说的、憧憬的 。琦玉面对外界的怀疑与指责选择了默默接受,龙套对待超能力如同一项微不足道的特征 。一个英雄该如何,一个超能力者该如何,ONE的答案比一般的动漫作品要有深度的多,而且在这种深度下他还能保持着正能量和几许珍贵的幽默感,一点不苦大仇深 。第二,故事推进极快,从一个主题到下一个主题的跳跃够一般的动漫播好几季了 。灵能百分百最初是一个除灵的故事,当你以为这会是个如银魂万事屋般的单元剧时话锋一转引入其他的超能力者,你又以为会变成龙珠一样的打架斗殴,故事又开始着墨兄弟矛盾,而在这一节的末尾立马又扯出一个幕后组织,十二集的故事简直云霄飞车一般,绝不重复、拖延 。
灵能百分百第二季评价如何?《灵能》两部作品在知名评分网上的评分从未低过9.5分 。ONE老师这位灵魂画家在依靠自己近乎容纳了银河一样的脑洞在绘制了《灵能》和《一拳》之后名声大噪 。仅谈《灵能百分百》这一部作品,随意绘制的分镜反而真正成了整部作品的灵魂,因为其战斗的随意性加之ONE老师鬼才的剧本能力 。那么凭什么一个不用尺子画连直线都画不直的漫画家成了神番的制造者呢?
一,近乎完美的分镜表现能力
作为一名漫画家,掌握熟练的人体结构和准确的动作分析能力是及其重要的 。同时ONE老师在分镜的表现上是首屈一指的,虽然画出来的东西并不好看,但是依旧有其特有的代入感 。配合手写的文字让整个故事有着属于ONE老师的个人节奏在其中作祟 。
提到分镜就不得不接触镜头语言,因为不了解ONE老师私下是什么类型的作者,不好妄加猜测 。但从ONE老师的成品(和草稿差不多)漫画中可以看出,ONE对镜头的掌握有着电影级别的水准 。大量不同视角的镜头切换在一次打斗的一个动作中多次应用,从后来的《一拳超人》重置漫画中可以更直观的看出这一点 。这样优秀的分镜设计让本来粗糙不堪的画面变得富有生命力,以至于可以流动起来 。这也大大方便了动画化的进程,让动作更加连贯 。
二,骨头社的强大实力
骨头社有着“动画良心”的美誉并不是徒有虚名,了解ACG的同学们都知道骨头社的名著如《樱兰高校男公关》,《文豪野犬》和《我的英雄学院》等 。要么不做,做就是良心画质和高帧率动作 。同样得到这些的代价也是和工作量成正比的投入,骨头社制作番剧的造价也是出了名的高 。所以用“经费在燃烧”来形容《灵能II》的每一集动画自然也不为过 。朋友们,在观影时你也能听到一张张一万日元钞票被烧毁的声音吧(笑) 。
三,强大的脑洞带来普通(无敌)的主角,最普通才是王道
在灵力方面的动画并不少见,从早期的《通灵王》,《犬夜叉》到后来的《死神》 。依靠超高灵力横行的主角一直不断 。但是这个死鱼眼却再一次站在了顶峰,这便要从《灵能》的剧本谈起 。《灵能》在编绘之初便从“开挂无敌”这个概念中诞生,和《一拳》一样,无敌流存在的意义便是救世 。神奇的是这位无敌的少年过着和普通人一样不能再普通的生活 。和美国的复仇者们每天都处在高度机密和高强度的工作状态下不同 。ONE笔下的主角们和我们一样,不过是普通人,但是在普通人外表下的认真一面确是无敌的存在 。难免有很强的YY倾向,可是这种近乎普通的生活带给人的诱惑很大,让我们也走入故事中,从而产生“欧,原来超级英雄也向往普通人的一样生活!”这样的想法 。可见ONE先生对“普通”这个词理解的十分深刻,并应用到自己的漫画中 。效果拔群!
因为销量问题,骨头社宣布暂时搁浅《灵能III》的制作企划,静候佳音 。可能因为时间太短,这部优秀的动画还没被更多的人发掘,需要时间的打磨 。未来的我们一定会感谢ONE先生和骨头社给我们送上的这份礼物!
你如何评价《一拳超人》原画的画风?【如何评价one老师】《一拳超人》作品的画面质量从低到高排序是 ONE 原作版、Madhouse 动画版、村田雄介重制版漫画 。《一拳超人》的原作漫画本身是 ONE 自己练习绘画软件时的涂鸦类作品,但是因为剧情有趣成为日本热门的网络漫画作品,而村田雄介在经过与 ONE 的商量后,保留了 ONE 的原作剧情对画面进行了重制 。而在《一拳超人》的重制版漫画中村田雄介都玩起了「翻页动画」的制作方式,遇到重要的战斗场景,村田雄介是每一页每一页的仔细画战斗动作,翻起来就和动画一样 。之前也有人将动画和村田雄介版漫画战斗场景作对比,发现还是村田雄介战斗分镜和动作轨迹刻画最厉害 。