景泰蓝多少年历史

2000多年 。景泰蓝,中国的著名特种瓷器工艺品之一,春秋时已有此技术,到明代景泰年间这种瓷器工艺技术制作达到了最巅峰,用这种技术制作的瓷器最为精美而著名,故后人称这种瓷器为“景泰蓝” 。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”,俗名“珐蓝”,又称“嵌珐琅”,是一种在铜质的胎型上,用柔软的扁铜丝,掐成各种花纹焊上,然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的瓷器器物 。因其在明朝景泰年间盛行,制作技艺比较成熟,使用的珐琅釉多以蓝色为主,故而得名“景泰蓝” 。
景泰蓝在哪一历史时期发展最快?为什么呢?景泰蓝在明宣德年间发展最快,当时的社会、经济条件比较好,加上当时在民间也是非常的受欢迎的 。
如果说瓷器像茉莉花相同新鲜典雅,那么景泰蓝一定是美艳的牡丹花尊贵大气,尽管他们各有千秋,但不同于瓷器的是景泰蓝的制造工序更为杂乱,造型也更多变 。景泰蓝是北京闻名传统的手工艺品,距今已有600多年的历史 。
明清时期的景泰蓝制品,大都是供皇宫御用,直到清朝后期才作为商品出现在市场上 。据有关史料记载,景泰蓝从道光年间开始出口 。1904年,在美国芝加哥世博会上,景泰蓝“宝鼎炉”获得一等奖,后又在1915年巴拿马万国博览会上再获一等奖 。由此景泰蓝在国际上名誉大振 。
景泰蓝见于实物,以明宣德年间(1426~1435)为最多 。这个时期,工艺的风格特点已经形成,技艺精湛,接近成熟时期 。品种有瓶、盘、碗、炉、圆盒、香熏等 。后来出现了鼎之类的欣赏品 。制作胎型的物质材料有金、铜两种 。
国之重器——景泰蓝?景泰蓝,又称铜胎掐丝珐琅,“燕京八绝”之首,与雕漆、玉器、象牙雕刻并称为“四大名旦” 。景泰蓝诞生于宫廷,以明朝景泰年间工艺最为鼎盛,故名“景泰蓝” 。其辉煌胜金,富丽如锦,是皇宫大殿的主要陈设,亦是镇殿之宝,发展至今已有600余年历史 。由于其独有的历史意义及工艺,2006年,景泰蓝被国家列为第一批非物质文化遗产 。景泰蓝器具华美大气,内涵尊贵又寓意祥和,建国以来,即以无可取代的独特魅力活跃在外交舞台 。
据许志衡《饮流斋说瓷·说杂具》:有一种壶形甚特别,略如直截之竹筒,惟於上半截旁出一嘴,嘴作龙形 。其盖在顶处……顶略同僧帽形……惟每截均绘花,乃素三彩螭龙,海马之属,名曰多穆壶,盖内府以之盛牛乳者,其型制有明显的满蒙风格 。多穆壶是蒙藏民族人民的生活用具,此壶形制挺拔,做工细致,色彩绚丽 。多穆壶广泛地在中原地区使用表现出中华民族的统一性 。明景泰年间的掐丝珐琅在清代的著录中大受好评,赞其与永乐剔红,宣德铜炉,成化斗彩,相提并论,可见明景泰掐丝珐琅的艺术水平及历史地位是相当可观的 。
估价 RMB2,600,000-3,800,000
【景泰蓝多少年历史】
成交价RMB3,360,000
藏品征集KLX13,101,713,004
天球瓶始於明代永乐、宣德年间,状若天球,故名天球瓶 。清中期正值盛世,仿古风盛行 。天球瓶器型更为宫廷大型陈设用具 。天球瓶作为传统造型,瓷器中常见,乾朝朝国力强盛,弘历又极爱珍瓷雅器,故国内外收藏所见乾隆时期天球瓶造型屈指可数,见诸著录的有鸿禧美术馆《中国历代陶瓷选集》的乾隆青花釉里红云龙纹天球瓶(高47.4厘米)、北京故宫的乾隆粉彩九桃纹天球瓶(高50.8厘米)、乾隆粉彩雀梅纹天球瓶(高55.3厘米)、乾隆粉彩婴戏天球瓶(高压51厘米),乾隆粉青釉云龙海水纹天球瓶(58厘米)等 。此对由C.Ruxton,Audrey B.Love夫妇曾经收藏过的掐丝珐琅九龙纹天球瓶,更为近现代海内外拍卖中少有见过的,器型规整做工精细,满饰龙纹,为清宫陈设用品 。
本品造型敦实古拙,双耳形制优雅,外侧錾回纹,口沿平折,腹身垂直而短小,以天蓝色珐琅为地,上饰黄、蓝、绿、白、红五色缠枝莲花十朵,下承四足,足内饰以一朵折枝莲花 。其铜胎质地厚实,包浆古旧,釉面光泽润和,色调浓郁雅正,掐丝精细,花朵饱满,花筋叶脉转折流畅,釉色丰富透明,玻璃质感强烈,具有明早期掐丝珐琅的典型特点,与大英博物馆典藏的“大明宣德年制、御用监造”款掐丝珐琅云龙纹罐的装饰风格,彩料色泽、铜骨质地毫无差别,当为宣德无款御物 。
景泰蓝和景泰蓝的历史和现状?景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”,距今已有600多年的历史,是最具北京特色的传统手工艺品之一,它采用金银铜及多种天然矿物质为原材料,集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体 。2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录 。