真三国无双9武将真三国无双9( 二 ) _知识分享

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横山光辉与游戏业有着颇多合作
以今天的审美眼光来看，横山光辉笔下的赵云多了三分基于大众脸的喜感，却少了七分PVP王者的霸气，单独拿出来很难让人觉得这是在长坂坡能杀个七进七出的少年将才，但横山光辉毕竟熟读原作，又有实地考察的功底积累，所以整个故事一气呵成，角色性格塑造生动立体，既有三国大势“合久必分，分久必合”的历史宿命感，也不乏某位魏国猛将要害部分身中数箭而屹立不倒的漫画笔法。
当时出版社的本意，是要横山光辉继续创作像《铁人28号》一样的机器人漫画，因为这样可以继续与玩具厂展开商业合作，横山光辉则是以一份“对赌协议”为抵押，保证连载绝不断更的同时，让动画公司从一开始就同步制作动画，来实现商业回报（90年代，动画有了内容缩编式的重制，我国电视台曾经还引进播出过），从1971年到1986年，漫画连续十五年的长篇连载，在日本形成了一波由二次元主导的“三国热” 。

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横山光辉笔下的赵云
到了1983年，漫画家本宫宏志开始连载《吞食天地》，相比横山光辉“忠于原作”的理念，《吞食天地》可以算是一种颠覆。《吞食天地》的单行本虽然总共只有7卷，但本宫宏志却魔改上头，于是读者们看到了地痞流氓一样的刘备，起初与黄巾军为伍的关羽，毫无道理的独眼张飞（夏侯惇：怎么可以拿我的剧本！）；吕布不仅有西洋人血统，与貂蝉是兄妹关系（董卓：那我叫你声小舅子，咱们就是一家人咯）；而如此混乱的局面背后，是天界与魔界的彼此争锋，与其这样，本宫宏志直接去画《封神演义》不就完事儿了嘛！

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《吞食天地》版赵云

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可以看到游戏里就是直接挪用
与故事的平地起飞相映衬的，是本宫宏志大开大合的粗犷画风，包括赵云在内，可以明显看到作者的艺术风格受到永井豪，原哲夫等猛男的影响，男性角色大都是横眉冷目，把硬汉两个字刻在脑门上。精简后一路打打杀杀的故事线，充满力量感的人设，让这部更多用肌肉说话的三国作品得到了CAPCOM的垂青，很多老玩家儿时玩的《吞食天地》，就是基于这部漫画所开发的经典清版过关ACT 。

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同样魔改程度很高的三国漫画《苍天航路》，两名作者为韩国裔，算是补完了东亚三国对三国的理解
最后，真正能将《三国》题材的美术作品上升到艺术高度的，还要看我们自己的国人漫画家——郑问。郑问以历史题材漫画出道，代表作有《刺客列传》《阿鼻剑》等名篇，尤其进入到一名艺术家的成熟期之后，郑问逐渐摆脱掉早期作品里港漫式的卡通风格，转而将西方油画与东方水墨相结合，创造出堪称艺术品的精美画作。严格来说，郑问并没有像横山光辉那样，去专门进行《三国志》漫画的连载，而是以纯绘画的形式，将自己对三国人物的理解，收录在了《郑问画集——郑问之三国志》当中，画集的封面，便是有史以来最具视觉观赏性的赵云。

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郑问版本的赵云，属于美术馆里办画展级别的艺术品
关于高智力武将转生到动作游戏这件事
郑问笔下的赵云形象已然登峰造极，游戏却有着自己的一套美术逻辑，赵云也就不可避免开始了一次又一次的“转生” 。

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光荣推出的《三国志》系列，无疑是上个世纪末最具代表性的三国题材游戏。在系列最初三部作品中，身为武将的赵云被赋予了不亚于文官的智力，通过为数不多表现人物形象的头部立绘，玩家们看到了类似国产连环画画风的赵云（当年我国连环画都是由专业的美术人才进行绘制，水平非常高），文化上的亲切感不言而喻。

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到了《三国志4》，因为央视的《三国演义》被引进日本并大受好评，光荣便直接与我国相关单位签订形象授权协议，从店铺用的宣传海报，到游戏里的人物立绘，一律以央视版角色形象为统一标准，我国当年电视剧服化道水平之高，历史考证之严谨，演员演技之专业，从光荣爽快的“拿来主义”中便可见一斑。

真三国无双9武将 真三国无双9( 二 )

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