临摹临得好，要饭要到老大佬画画会找参考吗绘画参考等于抄袭吗 _文化

稍有点美术常识的朋友，大概都不会否认临摹优秀的范画在学画过程中的重要性。而且，不仅仅是初学者才需要临摹，就连很多业已成名的画家，仍然很注重在临摹中寻求艺术创作上的突破。中国现代美术教育的奠基者徐悲鸿先生曾经说过的一句话:“临摹是绘画中最重要的手段” 。

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惊龙轩在美术院校就读时，无论是老师还是同学，对于临摹这种学习方式都相当重视。甚至从石膏像写生阶段就开始找出一些范画来供大家临摹，配合写生练习，使大家更容易理解和把握那些基础的绘画技法。到了油画学习的阶段，临摹的重要性更加凸显，不同风格、不同时期的范画临摹，可以有效地解决很多写生和创作过程中遇到的问题。
应该说，通过临摹来解决许多绘画过程中的困惑之处，直观而有效。那时候我们都认同一个观点：临摹时学画道路上走向成功的捷径。
不过，现在的美术院校中，很多同学都不屑于临摹，甚至认为临摹没有自己的风格，突出不了自己的个性。这种想法并非全无道理，但是全盘否定临摹对于学画的重要性还是值得商榷的。在很多时候，临摹恰恰是我们追寻自身风格，完善自身绘画水平，提高审美意趣的重要手段。

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我们可以去看看罗中立先生和靳尚谊先生等中国油画名家的学画经历，他们都在不少文章中反复强调过临摹对于提高艺术水准以及形成新的艺术风格的重要性。罗中立先生凭借油画《父亲》一举成名，并确立了自己在中国写实主义油画领域的重要地位。但是，随后罗中立先生有了游学欧洲的经历，也有了近距离临摹那些大师原作的机会。从那之后，罗中立的油画风格开始改变，近些年的作品基本都是抽象主义的绘画风格了。
有人说，现在看罗中立的油画作品再也没有当时看《父亲》那种震撼的感觉了。美学思维方面的争论我们姑且不论，罗中立通过临摹大师的作品，在艺术追求上的创新和突破却是毋庸置疑的。

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一般认为，临摹就是指按照原作，仿制绘画作品的过程。其实这种理解有失偏颇。临摹的概念应该更宽泛一些，所有对事物观察，并记录于任意媒介上的过程，都可以称之为临摹。在书法学习中，对于临摹的方法有对临、背临、意临等区别，绘画亦然。
19世纪几乎所有的西方艺术大师都大量临摹过意大利的古典艺术，或者去巴黎的卢浮宫进行过临摹学习。每一代的画家都会临摹前人的作品，来揣摩技艺。
【临摹临得好，要饭要到老大佬画画会找参考吗绘画参考等于抄袭吗】不管是西方还是东方，无论油画领域还是国画领域，从古至今，人们对前人作品的研究从未停止过。这个过程，就是我们时常强调的传承。只有扎根于传统，才有突破和创新的可能。在这个过程中，临摹有着不可替代的作用。

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需要强调的是，临摹只是一种学习别人绘画技法的有效方法，与创作时的抄袭有着本质区别。那种在功利心驱使下，盗用别人的创意和艺术成就，移花接木、欺世盗名的做法，已然不属于临摹的范畴。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
应该说，临摹是学习绘画所必须经历的过程，无论是在美院学习，还是自学，临摹都是绘画学习的必须课。从古至今，从中到外，从绘画大师到一般画家，没有哪一个是没有经过临摹而直接走上独立创作道路的。
“临摹临得好，要饭要到老”是指一些绘画者虽然在临摹上下了很大的功夫，也掌握了娴熟的绘画技法技巧，但却缺乏独立思考突破创新的精神和能力，未能形成自己的绘画风格，是终究难以独立于世的。因为艺术最可贵的品质就是独创性。你临摹的再好，绘形绘色，惟妙惟肖，可以乱真，终归还是临摹别人的作品，其艺术价值是大打折扣的。如果再拿自己临摹的作品冒名顶替原创者的真作去参展出售，那就是严重的抄袭行为了，是违法的，是最坏名声的。故有“临摹临得好，要饭要到老”一说。
画家画画以其他作品作参考跟绘画中的临摹是两个概念，临摹一般是依照原样原封不动的摹画，旨在锻炼提升绘画技法，参考一般是指在绘画学习创作中学习借鉴他人的一些成功经验。比如达芬奇创作《蒙娜丽莎》时运用了独创的薄雾透视法，后来被米开朗基罗、拉斐尔等大师级画家参考借鉴。巴洛克绘画艺术大师鲁本斯绘画创作中参考了米开朗基罗和提香的创作表现手法和色彩运用技法，揉合兼容并蓄，形成自己独特的风格