柔情史的演员

《柔情史》的演员有杨明明、耐安、张献民、李勤勤、黄卫、袁丽等,该片刻画了北京胡同中一对单亲家庭母女互相拒斥、仇恨、伤害的奇观,在绝望中折射出柔情的力量 。
《柔情史》曾入围柏林电影节,导演开拍前三天决定自己演 《柔情史》海报图,母女两人“相爱相杀” 。
5月17日,导演杨明明自编、自导、自演的首部长片《柔情史》上映 。影片曾入围第68届柏林电影节全景单元并获得最佳处女作提名,杨明明凭借《柔情史》成为了最受瞩目的年轻女导演之一 。
电影讲述了小雾(杨明明饰)和母亲(耐安饰)在胡同里共同生活的日常故事 。母亲用荒谬的生活规则和偏执的行为方式折磨着小雾,小雾也被母亲的思维逻辑潜移默化的影响着 。这两个极度缺乏安全感的女人互相攻击又无法离开彼此 。
“小雾”曾找曾美慧孜出演
《柔情史》的故事非常琐碎,讲述的也是日常生活中很隐私的事情,它就像切开一个横截面一样,让人看到生活内里的构成,因此杨明明形容这是一部用“外科手术刀剖析而成的电影” 。同时,影片选择了大量近景拍摄和实景拍摄的大特写,用以表现胡同压抑局促的真实感 。
于是,《柔情史》中呈现出一个疲倦又有明显面部缺点的“小雾”形象,以至于路演的时候,有不少观众在映后环节“安慰”杨明明说,“没想到你本人这么美” 。杨明明听完很高兴,但她并不介意在镜头前展现不完美的一面 。在杨明明看来,电影最大的魅力就是真实,“真实会带来这个角色的魅力,它不是岁月静好式地掩盖缺点” 。因此,她敢于素颜出镜,在镜头面前暴露黑眼圈和皱纹,还做出了各种歇斯底里的表情 。
杨明明透露,“小雾”这个角色最早的人选是曾美慧孜 。杨明明曾和曾美慧孜聊过电影和角色,对方表示很感兴趣,最终因为拍摄档期问题遗憾错过 。杨明明十分欣赏曾美慧孜塑造人物的能力,“她在生活中波澜不惊,你甚至不知道她是个女演员 。但是在镜头面前,她就能够给人特别大的震撼 。我知道她是一个被低估了的女演员,所以她现在能够被大家注意到,我特别为她开心” 。
小雾和母亲在饭桌前边聊边吃,这一幕极具生活气息 。
偏书面的表达缘于人物特质
在《柔情史》中,吃饭是生活里最简单的仪式,奶、羊蝎子、瓜这三种常见食物串联起了三个章节 。牛奶最便宜最普通,跟她们的生活一样平淡;羊蝎子代表着“ 改善生活”,有幸福的意味,而且吃的动作在视觉上给人以享受;“拍瓜听响”则是妇女买水果经常做出的动作,买到甜的瓜,就好像得到了奖赏一般,自己的生活也多了一点希望 。
对于片中没什么“存在感”的母亲来说,做饭是控制女儿的武器 。她屡次在餐桌上拿出母亲的权威,对女儿提出苛刻的要求,而母女二人也只有在共享 美食 的时刻才能获得短暂的和平 。
杨明明表示,《柔情史》中有她自己和身边朋友的影子 。在写剧本之前,杨明明经过了大量的调查,询问不同工作和身份的人与母亲之间的关系 。“不同的母亲、相同的控制欲”给他们带来过不同程度的苦恼,这也坚定了她继续创作《柔情史》 。
在谈到《柔情史》的创作时,杨明明说:“这部电影从当代北京一对母女生活的横截面入手,凛冽与戏谑并存,重新解释了当代中国的柔情史和快乐 。”她通过这对母女身上展现了复杂的人性——怪癖的、刻薄的、温柔的、带有爱意的,这也是她们的真实状态 。
片中的“吃”有着象征意义,母女两人的吵架也使用了很多书面用语 。对此,杨明明解释说,这是由人物的特质和兴趣决定的,“母亲这个角色,她没有能力写出可以发表的小说,她只是把自己的文学理想投射到生活的各个层面,所以她跟女儿说话喜欢用大词 。女儿小雾和男朋友张宪都是知识分子,这种知识结构的不匹配,导致他们说话会产生这样的戏剧效果” 。
工作中的杨明明 。
女导演的创作困境和男导演相同
从第一部短片到《柔情史》,杨明明一直被人称道的是独特的“女性视角”,但与此同时,片中对男性的刻画不多,形象也相对模糊 。杨明明坦言,自己没那么了解男性世界,但可以捕捉到特定身份的人物特质,“比如张宪这种,他有犬儒的一部分,但是他也是这部戏里面最正常的 。爷爷是这对母女要抵抗的外部世界的‘敌人’,是一个假想敌” 。
杨明明表示,她并不想把自己的创作局限于女性题材,也不想将自己的作品打上女性导演的标签 。她还有非常多想尝试的方向,商业片、动画片,不同的主题和类型,“如果有好的商业片剧本,我当然要拍” 。