中外艺术歌曲什么定义 _谈谈中外艺术歌曲起源及发展概况.并简述艺术歌曲的风格特点.

艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁。在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为“Lied” 。流传到中国，我们将它译为“艺术歌曲” 。它原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容” 。
特点：
1、艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐小品，在聆赏或演唱时要非常注意细节，因为每个字、每个音都有特意的安排；
2、内容丰富，由于歌词都是采用名诗人的作品(如歌德等大师)，所以内涵丰富，艺术价值较高；
3、演唱者要求具备较高的演唱技巧与艺术修养。艺术歌曲的特质决定它的演唱者必须具有良好的音质，细腻的声线，清晰的咬字与恰当的情绪表达能力。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志；
4、钢琴伴奏在艺术歌曲中占有十分重要的地位，可以说，钢琴伴奏是艺术歌曲必不可少的一部分。
中外艺术歌曲什么定义？艺术歌曲是音乐史上一种特定的体裁。在德国，由舒伯特、舒曼、勃拉姆等作曲家创作的歌曲被称为Lied；在法艺术歌曲国，与之同类的歌曲被称为Melodie；流传到中国，我们将它译为“艺术歌曲” 。它原本的意思是“这种微妙的艺术用不同于歌剧的方法，令人领会到歌词中戏剧性的内容” 。还有与Lied一词相近的Kunstlied，它的意思则是“不同于民歌的歌曲” 。曲此我们可以知道，区别于歌剧和民歌的这种歌曲形式——艺术歌曲，具体说来是指音乐与诗歌的完美结合。
特点：
1.艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐小品，在聆赏或演唱时要非常注意细节，因为每个字、每个音都有特意的安排。
内容丰富
2.由於歌词都是采用名诗人的作品(如歌德等大师)，所以内涵丰富，艺术价值较高。
3.演唱者要求要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养
艺术歌曲的特质决定它的演唱者必须具有良好的音质，细腻的声线，清晰的咬字与恰当的情绪表达能力。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志。
4.钢琴伴奏在艺术歌曲中占有十分重要的地位，可以说，钢琴伴奏是艺术歌曲必不可少的一部分。
谈谈中外艺术歌曲起源及发展概况.并简述艺术歌曲的风格特点.艺术歌曲一般是指独唱歌曲，它不但有专业化、表现力丰富的旋律，而且伴奏写作精致，无论是前奏、伴奏、间奏或是尾奏，都具有很高的艺术性，成为作品整体中不可分割的有机组成部分。
早在12世纪，随着游吟艺人和法国南部吟唱诗人的崛起，情歌和叙事歌得到了发展，随之在14世纪和15世纪产生了德国恋诗歌手（Minnesinger）和名歌手(Meistersiugen)的歌曲。16世纪、17世纪出现了牧歌，这时期的创作对歌曲写作水平的提高起到了意义深远的影响。德国的艺术歌曲发展是由哈斯勒和阿贝特创始，经过莫扎特、贝多芬，到使歌曲创作极为繁荣的舒伯特——他比任何作曲家都更多地将感情及戏剧性倾注到艺术歌曲这个形式里。随着时间的推移，逐渐形成了具有代表性的德国艺术歌曲和法国艺术歌曲两大流派。
这些艺术歌曲虽然风格虽不相同，但都是取材于优秀的诗歌，加上精致的音乐旋律和完美的钢琴伴奏，形成一首首各具特色的精品。到了19世纪，英国、西班牙、美国、俄国、匈牙利等国的作曲家们也创作了许多的艺术歌曲。艺术歌曲一般都具有明显的流派特点，这与每个国家不同的语言习惯有着密切的关系。
艺术歌曲在中国的发展，以新中国成立为例，大致可分为两个时期。“五四新文化运动”以后，艺术歌曲传入中国之初，艺术歌曲就在很高的起艺术歌曲点上得到发展。以萧友梅、吴梦非等为代表的一些音乐家得音乐教师在蔡元培大国倡导美育思想的影响下，在全国各地先后组建了一些新型乐团。这些音乐活动在很大程度上为艺术歌曲创作做了铺垫。洗星海继聂耳之后，以更广阔的题材、更多样的体裁和更丰富的艺术手段，谱写了大量富有艺术性的歌曲，从不同侧面反映了中国民族解放和人民革命的现实。新中国成立后，尤其改革开放以来，我国的艺术歌曲创作空前繁荣。新时期的作曲家郑秋枫、施光南、尚德义、谷建芬、士心、徐沛东、陆在易、王志信等创作了《我爱你，中国》《吐鲁番的葡萄熟了》《牧笛》《我们是黄河泰山》《我像雪花天上来》《我爱土地》《母亲河》等众多脍炙人口的艺术歌曲。中国的民族众多，民歌是人们日常生活中不可缺少的部分，当作曲家把这些清唱或用极为简单的伴奏形式演唱的原始民歌配以丰富多彩、格调高雅的钢琴伴奏时，一种具有高品位、完全不同于原始民歌的艺术歌曲出现了。它不仅受到了大从的好评，也得了专家的肯定，在我国的艺术歌曲中占有重要的地位。它们流传到国外，使世人从中了解和全会中国民族的生活与情感，在文化沟通与交流中起到了非常重要的作用。由于它们的民族情和艺术兼容，作品也特别受到广大中外听众的欢迎和喜爱。