孝义碗碗腔的艺术特点是什么 _碗碗腔的艺术特色

孝义碗碗腔的艺术特点是唱腔中的真假声混用。演唱的时候，真声多用于小生、小旦和青衣，假声则多用于拖腔，由此形成真假声混合使用的特点，此外，老生、老旦、须生、小丑都使用真声，而花脸经常使用脑后音和喉音，演出的过程中有齐唱、重唱、伴唱等多种形式。
孝义戏曲中流行最广的剧中就是碗碗腔，整个腔调和谐硬朗，但又婉转缠绵，整体韵味优美，代表剧目有《风流父子》、《风流婆媳》、《三上桃峰》、《柳树坪》、《酸枣坡》等，这些剧目在增强民族团结、凝聚民族精神、激励民族斗志方面起到了重要作用，深受广大群众的喜爱。
孝义是山西戏曲品种最多的地方，拥有“戏剧之乡”的美誉，从古至今就流传着“无孝不成戏”、“无孝不成班”等民间佳话，孝义碗碗腔是由孝义民间的一种皮影艺术演变而来的，因为皮影戏在表演的时候需要用油碗灯来照明，以此达到表演效果，所以称之为碗碗腔。
孝义碗碗腔和皮影、木偶一起合称为孝义“文化三绝”，经过长期的演变和发展，直到现在，它不仅是孝义的一种民间戏曲，还是我国首批国家级非物质文化遗产项目之一。
孝义碗碗腔的艺术特■艺术特色
唱腔特殊。碗碗腔唱腔结构属于板腔体，唱句一般为七字句、十字句，偶尔也有五字句、八字句和十二字句的出现。唱起来腔随字走，四声严明。碗碗腔素有“以声传情，以唱制胜”的传统。其原因除了婉转动听和别具一格的唱腔旋律外，还有两个重要因素：一是真假声混合通用，二是“4”和“7”的特殊唱法。碗碗腔的假声唱法，分“尖音子”和“二音子”两种。“二音子”是一种翻高八度的假声拖腔，有时按韵行腔，有时变韵行腔，全部旋律用衬字“咦”来唱出。“尖音子”是比“二音子”更尖更细的假声。是把唱句尾音或“二音子”的尾音翻高八度后，按韵唱出的一种短尾腔。“4”和“7”两音，是在表现悲痛伤感情绪时经常出现的两个音，演唱时，“4”音略高但不及“＃4”，“7”音略低而不及“b7”，这种音和主奏乐器（月琴、胡胡）的揉、滑效果极其和谐。
碗碗腔的唱腔没有行当之分，只有男女之别。表现人物感情，塑造人物个性，主要靠演唱者不同的唱法。这种腔既宜演现代戏，又宜演传统戏，只是在表现慷慨激昂的火爆戏上，有一定局限性。
主要乐器。伴奏乐器分为打击乐和弦乐。打击乐器除全部吸收晋剧外，还有碗碗和节子两样是体现自己特色的特殊乐器。
碗碗也叫“盅盅”，用响铜做成，用细铁棒敲击，音色和碰铃相似，一般是一拍击一下。
节子是连接在一起的两块檀木木板（长15厘米，宽4厘米，厚2厘米），打法灵活，没有严格的规范。主要是配合碗碗掌握唱腔速度，渲染唱腔气氛的。
碗碗腔弦乐的主奏乐器是胡胡、月琴、二弦。
胡胡是主奏乐器中的中音乐器，琴杆比晋剧的稍短，琴箱稍大，演奏时，戴指帽，多用揉、滑、压三种按弦方法。
月琴是主奏乐器中的低音乐器。这种月琴，琴箱呈六角形，木板特厚，音脖长而无品，音准很难掌握，是碗碗腔特有的一种别具风格的特色乐器。
二弦是主奏乐器中的高音乐器。它比晋剧的“二股子”琴杆长，琴筒粗，发音和小狗叫声相似，对胡胡、月琴进行润色性的衬托。
【孝义碗碗腔的艺术特点是什么】自孝义碗碗腔搬上舞台后，又增加了扬琴、笛子、大提琴等乐器，除碗碗和节子仍由一人打击外，其余乐器都是人手一件，各司其职（皮影演出时，乐队四人，兼操打击乐、弦乐十件）。演出时，由胡胡领奏，鼓板掌握整个伴奏过程中的节奏、速度以及气氛变化。
伴奏形式。碗碗腔在皮影时代，素有“七紧、八慢、九消停”之称，一个班只需七八个人。文武场仅有四个人。打鼓板的兼打小锣，唱腔起板后转弹月琴。拉胡胡的兼吹唢呐，拉二弦的兼拍铰子。其余武场乐器全由一人进行操作。此人右手击碗碗，左手打节子，若需配马锣、铙钹时，就停下碗碗和节子，一手去拍铙钹，一手用节子去击马锣。
碗碗腔的艺术特色碗碗腔的音乐特色是细腻、幽雅、耐人听闻。不但有独特、悠扬、清丽的音乐，而且有抒情、优美、感人的唱腔。能表达生、旦、净、丑各个行当和各种不同人物的复杂感情。
碗碗腔的唱词典雅，讲求声韵和谐。句了或长短不一，或齐整划一，以上句押韵落板，不同于其它剧种。以前碗碗腔艺人多是上门清唱，建国后，为了发掘和弘扬这一优秀剧种，陕西省戏曲院成立了眉碗剧团，培养碗碗腔演员。排演的《金琬钗》剧目久演不衰。伴奏乐器弦乐器有月琴、硬弦（二股弦）、板胡，管乐器有唢呐、马号（喇叭），打击乐器有梆子、铜碗、边鼓、堂鼓、铙钹、铰子、手锣、大锣（勾锣）等。演唱时，由月琴碗碗领奏，硬弦、板胡伴随。