大y摄影是什么人 _水墨动画的画面是怎样构成的

大y摄影是什么人

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水墨动画的画面是怎样构成的

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水墨动画牧笛中国的动画往往是由多种多样的艺术形式和丰富多彩的艺术风格共同构成的，其中的水墨动画，诞生于1960年，独具匠心地将传统的水墨画风格与动画技术结合起来，突破了传统动画单线平涂的技法，将中国画特有的笔墨情趣完全运用于电影，创造了一种独特的动画形式，其不仅震惊了国际影坛，同时还奠定了“中国学派”的国际地位。一般来说，水墨动画以墨和水分的渲染，使意境、笔墨、线条三者得到高度的统一，目的是在于使画面连动，表现出生命的律动和动作主诉，带给观者别具一格的审美享受和艺术韵味。
作为一门古老的艺术，绘画最重要的审美特征就是造型性，绘画的基本语言是点、线、画和色彩。国画的笔墨本质也是如此，正所谓“墨分六彩”，通过构图，艺术家将这些元素统一成一个具有一定审美价值的整体，从而形成绘画艺术品，而动画画面就是由这些绘画构成的。中国的水墨动画植根于传统的绘画艺术。可以说，中国画的发展空间有多大，运用了动画制作中，动画手法所能包容的空间就有多大。
早在唐代，中国画就已经开始朝着多元化的方向发展。在这一时期，中国山水画分为青绿与水墨两大派系，写意水墨画是传统绘画多种表现形式中最具民族特色和蕴含东方哲理深奥精神之画种，它讲究留白，讲究意境，强调不能满纸都画满，要有一些地方空出来，给观者以想象的空间，山水画尤甚。宋元以后，中国画由以人物为主，逐步转为以山水、花鸟为主，由反映社会生活、描绘历史与现实人物为主，转向以描绘自然景物来折射社会生活，抒发画家感情为主。
为此，画家们对线条作了大胆的革新，创造了具有独立审美价值的抒情线条。中国画线条经过宋、元、明、清众多画家的创造，达到新的高度。到了二十世纪六十年代，上海美术电影制片厂作为新中国美术电影创作的基地，将水墨画执着于二维平面内，创作出《小蝌蚪找妈妈》（1960年）和《牧笛》（1963年）两部水墨动画片。
可以说，水墨动画画面更擅长表现色彩和静物，所以动画片的形象虽然也五彩缤纷，但那不是由诸多类型、性质的自然或人工光源造成的，那是艺术家从一开始就为其附着[Rendering]的色彩，这是一种先天色和主观色。水墨动画画面色彩的形成与此完全不同，它是后天性的、客观性的，是光影的叠加与混合产生的综合效果，其中的影调和质感具有丰富、细微而传神的内涵。从色度学角度来分析，水墨绘画遵循染料的消色原理，动画画面依照色光的混加原理，各自的基色也不相同，其间没有什么共通性。
从透视规律来说，水墨动画的透视是散点透视和复合透视，散点透视法则在中国经典的水墨动画片《牧笛》中体现得最为完备，散点透视是不固定透视点，画面以游动的视线来观察和表现物象，不受自然和空间的局限，更多的是重视感觉上的适宜，在观察物象和表现物象上更自由，更具灵活性，空间更广大，《牧笛》正是运用简练而饶有趣味的绘画特点塑造了牧童和水牛的形态，采用了移动视点的观察方法，自由的选取景物，使描写景物的范围和主观情意的容最能得到充分的发挥，展示高山峻岭和千尺飞瀑的宏大气象，无怪乎法国《世界报》评论说：“中国水墨画，景色柔和，笔调细致以及表示忧虑、犹豫和快乐的动作，使这部影片产生了独特的魅力和诗意。”不仅如此，在水墨动画的构成方面，还运用了复合透视的方法。复合透视不太符合绘画审美习惯但对于动画而言却的确是一种奏效的变相透视法则，如通过背景和前景的一方运动表现主体的运动，或以人为的比例悬殊对比表现实体对象在体积、高度、空间上的画大差异等。《小蝌蚪找妈妈》就是巧妙地结合了故事的内容和水墨动画的形式，成功地达到了反映水墨画风格和把水墨画与动画的动作相结合的复合透视地初期预想。