港影:香港电影的魅力何来?

「在文字中证道 。 ——唐泪」
作为华语电影分支 。
香港电影有举足轻重的地位和成就 。
但所谓癫狂过火 , 其实是胡乱粉饰 , 外加一派胡言 。
如果以电影艺术角度衡量 , 有相当数量的一堆香港电影都将被扫进角落 , 归入烂片之列 。
这当然也是常理 。
即便强悍如好莱坞 , 照样每年出产大批烂片 。
不过不要试图去包装烂片 。
香港电影的价值 , 来自那些有诚意的创作 。
要评价 , 就要去芜存菁 。
港影:香港电影的魅力何来?
文章图片
香港电影人的搏命 , 让人印象深刻 。
讲个简单的例子 。
成龙经常宣称自己不用替身 , 但后来被“拆穿”了 。
而实际上来讲 , 他坚持了大多数情况下不用替身 , 尤其危险动作 , 这已经是很了不起的事情 , 比如从三层楼高的地方摔下去 , 以及各种跳车和高空动作 。
使用替身其实很正常 。
李连杰的观点很有代表性 , 他说大家都只是演员而不是超人 , 不能真正用命去换镜头 , 类似言论郭富城也讲过 , 亲身上阵的前提 , 是演员自己能够驾驭 , 不然真的“拿命去换”?
但香港演员的“搏命”很夸张 。
1981年有一部电影 , 叫《边缘人》 , 是卧底题材的鼻祖 。
饰演卧底的艾迪大红 , 不但夺了影帝 , 单部电影的片酬更从一万五千块暴涨至十万以上 , 但在1989年拍摄电视剧《猎鹰》 , 从三层楼高的船上跳到码头 , 结果摔断双腿 , 演艺事业终结 。
港影:香港电影的魅力何来?
文章图片
亲身上阵 , 是一个香港影坛经常被提到的词 。
不仅是成龙、洪金宝和李连杰等动作巨星 , 甚至包括绝大多数常规商业演员 , 面对危险动作都是从不退缩 , 除非自己确实做不到 , 大堆“龙虎武师”在替身、特技生涯中致伤、致残的情况更并不少见 。
这种态度 , 换来了香港电影的独特魅力 , 因为他们真的在玩命 。
好莱坞以特效包装的动作场面非常刺激 , 但欧美人的动作始终缺乏一种快速反应的魅力 , 而这种融合了速度、力量和瞬时反应的动作之美 , 也唯有在香港电影里才能够被凸显到淋漓尽致 。
所以香港的动作和警匪类型电影 , 可傲然称雄 。
从《警察故事》、《英雄本色》、《喋血双雄》 , 到《黄飞鸿》、《精武英雄》、《醉拳2》、《红番区》、《我是谁》、《暗花》、《风云雄霸天下》、《暗战》、《无间道》、《霍元甲》、《投名状》、《叶问》、《十月围城》和《寒战》、《无双》 , 其中任何一部电影 , 都经得起时间的检验 。
港影:香港电影的魅力何来?
文章图片
演员们的迥异个性 , 也尤其突出 。
喜剧领域 , 有冷面的许冠文、从无厘头而入极简的周星驰、贱格的陈百祥、善伪的吴耀汉 , 《鸡同鸭讲》和《功夫》就是最好注释 。
动作巨星阵营 , 成龙逗趣、李连杰正邪兼具、洪金宝大佬风范、甄子丹悍勇写实 , 《醉拳2》、《投名状》、《过江龙》和《导火线》这几部电影 , 在风格上就泾渭分明 。
比如同样是气场型演员 , 邓光荣天生大佬 , 周润发刚柔并济、万梓良狠绝、吕良伟粗豪而李修贤硬汉血性 , 很少有人会陷落进同一种雷同气质里 。
梁朝伟沉郁内敛、梁家辉求形千面 , 郭富城善变且深邃 , 张国荣颓废不羁 , 四人统领了现下香港演技派的军团 。
有作品为证 , 诸如《阿飞正传》、《情人》、《新龙门客栈》、《东邪西毒》、《棋王》、《春光乍泄》、《花样年华》、《无间道》、《龙城岁月》、《父子》、《2046》、《色·戒》、《最爱》、《百年浮城》和《寒战》、《踏血寻梅》、《无双》 , 这些作品叠加 , 就再无其他人能以厚度出四人之右 。
其后是厚重的刘青云、邪魅的吴镇宇、光华内敛的任达华和斗狠的张家辉 , 他们的代表作为《夺命金》、《无间道2》、《文雀》和《扫毒》 。
刘德华街头意气、郑伊健酷帅内敛、古天乐爆裂暗黑 , 可以《天若有情》、《中华英雄》和《野兽之瞳》这三部电影为佐证 。
甚至连黄金配角都各自鲜明 , 比如大傻哥成奎安、万能配角吴孟达和廖启智 。
港影:香港电影的魅力何来?
文章图片
还有一条 , 是商业与文艺并进 。
香港电影向来以商业著称 , 比如有王晶这样的类型导演 , 以商业和娱乐为标签 , 陈木胜导演专司动作和爆破 , 吴宇森以枪战著称 , 还有徐克的新派武侠和林超贤、叶伟信的动作电影 。