文艺评论 | 从小说《生吞》到网剧《胆小鬼》：案情故事的表层魅力与内在张力( 二 )

无论逝去的还是活着的，这一场悲剧都无从抵挡
“警察当一辈子，早晚会碰上一个案子，纠缠自己一辈子” ，小说中同为警察的冯国金岳父曾这样对他说，而被纠缠良久的又岂止冯国金一人。旧案重审，固然是法律意义的再次侦查重新审判，更是情感与道德层面上的重新验勘与审视。司法审判自有清晰明确的条文和程序可依，也许还更容易些；而情感与道德的审视，难度却大得多，很多时候人物的行为触及的恰是公序良俗之外那一大片无法轻易厘清是非黑白的模糊地带，而这恰是适宜文学发力的所在。

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《生吞》结尾处，被损害和侮辱者秦理和黄姝已逝，王頔和冯雪娇却结婚生子继续着他们的生活与人生，而《胆小鬼》也基本保留了这个情节。如此结局在网络评价中被广泛吐槽，对黄姝秦理悲惨人生不忍心的同时，大家对王頔冯雪娇看上去很美满的结局似乎分外不甘心。然而细想小说和剧中的情节，其实作者用了相当多的篇幅来表现四个人之间的相互陪伴和慰藉，尤其王頔一家人对秦理的照拂疼惜。而小说原著两个并行的叙事视角和线索之一，本就是在王頔第一人称的回忆中展开的，他的迷惘、懊恼和悔恨贯穿始终。我们常说残酷青春，其实青春的残酷并非只是文艺作品中套路化的“死亡、堕胎、暴力” ，更是因为年少时的一念之差、一时糊涂或一不小心，往往造就自己或他人无法挽回的损毁与伤痛；长大成人后的领悟、了然和懊恼，却已无法更变此时的狼藉满地和物是人非。时光不可逆，青春不再来，身处其中时总不过“当时只道是寻常” ，然而很多错失再没有弥补的可能与机会，这才是青春最残酷之处， “当我们懂了，我们已经永远失去” 。
因此，作者安排这样一个结局想表达的也许是，王頔和冯雪娇作为普通环境中成长起来的两个普通人，没那么好、也没那么糟，作为秦理和黄姝命运悲剧的见证者、参与者甚至是一定程度上的加害者，都在各自的人生轨道上或主动或被动地接受了来自社会规则的残酷同化，他们内心的伤痕可能永远也难以平复消弭。对比始终与命运和不公据理力争又节节败退但仍不失初心的秦理和黄姝，王頔和冯雪娇的成长代价是活着，但永远灼心。所以，在这一场悲剧中，无论是逝去的和活下来的他们，当命运劈头盖脸砸下来的时候，似乎都无从抵挡。这种情节设置，令小说和剧都更具现实感和说服力，而一部文艺作品的品质基调也往往在于此。

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文学作品在影视化过程中面临诸多难题
无论是场景氛围的营造，还是颇具地域性和时代感的服化道，乃至对人物言行颇多细节的关注，《胆小鬼》都基本还原了小说极具现实感的风格基调。也正因为如此，改编过程中新增加的张旭一角成为笔者眼中令人遗憾的小小败笔。作为黄姝中学时执着的追求者，张旭在黄姝惨死后为她复仇，每隔几年都会在黄姝生日的当天了结一个当年在地下室里欺辱过她的人。复仇的具体情节基本没有展开，张旭如何调查寻人、如何精心策划和掩盖都未作交代，仅在整部剧的情节行进中几次插入张旭用不同方式杀死仇人的瞬间画面。对比王頔冯雪娇，这个人物在网络上得到几乎一致的好评——侧身故事之外看着人物为了心爱的姑娘一个接一个地手刃仇人，在任何作品中都是令读者观众在情感和道德上倍觉“爽”感的一件事。而在笔者看来，当“复仇”以过于戏剧化的方式出现在剧中时，其实是有违和感的，《胆小鬼》的整个故事都弥漫着个体在命运起伏中的挣扎与无力，秦理和张旭却在黄姝死后突然化身蝙蝠侠一般强大神秘的力量所在，根本上缺乏文本逻辑和生活逻辑的有效支撑，似乎只能靠编剧的“上帝之手”来强行实现，损折了原作在观照现实和反映人性上的力量。
这大概源于个人化的文学作品在更具大众性的影视化过程所面临的诸多难题，比如强戏剧性和审美接受上的“爽”感的追求。前面提到的从小说到网剧，叙事视角人物从王頔到秦理的改变，大概也是影视化过程的产物，毕竟演员和角色的选择与匹配会涉及咖位、番位等因素，欧豪在剧中扮演最能得到观众好感的秦理，自然也就影响了秦理的戏份。这种情况并不少见，据说电影《海上花》拍摄时为了留住总把上海话撇出粤语腔的梁朝伟，侯孝贤甚至把他所饰演的王莲生改编成了来沪的广东买办。