文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”

文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”
文章图片
在王劲松的身上 , 很容易辨识出话剧的底子 , 因为他不仅念起台词来抑扬顿挫 , 还有一个舞台表演的习惯——摆弄道具 。
热播剧《冰雨火》第一集 , 当年轻警员陈宇提及旧案 , 他饰演的公安局局长林德赞 , 单手摘下眼镜 , 愤懑地扔在案头 。 这一幕 , 不难让人联想到另一个角色——《破冰行动》中的大毒枭林耀东 。
从“林叔”到“林局” , 王劲松在两部姊妹篇禁毒剧中分别饰演毒贩与警察 。 角色立场的对调 , 仅从“眼镜”这一道具便可管中窥豹 。
在《破冰行动》开头 , 警员李飞与宋扬夜闯塔寨村 , 拒捕毒贩林胜文 , 引发警方与村民的激烈对峙 。 正在此时 , 村委会主任林耀东闻讯冒雨赶来 。 面对人赃俱获的事实 , 他不紧不慢地摘下眼镜 , 在衣袖上略加擦拭 , 然后戴上眼镜 , 缓缓地向林胜文吐出两个字:“是吗?”
这个小动作具有双重功能 。 全剧以紧张刺激的抓捕场面开篇 , 而林耀东的登场 , 打断了原有的叙事节奏 , 擦眼镜这组特写则让场面进一步静下来 。 从高速切换到慢镜聚焦 , 镜头语言的急停营造出大战在即的窒息感 , 为紧随其后的村民闹事埋下伏笔 。 从人物塑造的角度 , 擦眼镜作为第一个肢体语言 , 一定程度上描摹出林耀东的性格侧面 。 他是通吃黑白两道的犯罪集团头目 , 也是塔寨村村民委以重托、赖以生存的族长 , 举手投足间理应彰显霸气与稳重 。 王劲松的表演印证了这一点:在警察面前不慌不乱 , 对于村民的犯罪事实面不改色 , 既没有急于求情开脱 , 也没有佯装怒其不争 , 反而镇定自若地擦拭眼镜 。 林耀东的云淡风轻 , 是有恃无恐的强烈表征 。
无论是角色立场 , 还是性格特点 , 林德赞都与林耀东正好相对 。 他们同样戴眼镜 , 但仅从老土的黑镜框和厚如啤酒瓶底的镜片 , 便不难觉察到 , 林德赞锐气不存、老态尽显 。 在和陈宇的第一场对手戏中 , 他听完汇报后摘下眼镜 , 往案头一摔 , 这个动作显然不会出自假装斯文的林耀东 , 而是独属于不修边幅、性格急躁的林德赞 。 在后续展开的剧情中 , 他频频申斥下属 , 在上级面前抓耳挠腮 , 与老友会面时“以酒代茶” , 种种言行所刻画出的人物形象 , 其实早已在第一次登场时就有所诠释 。
文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”
文章图片
文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”】一件道具 , 两个角色 , 多层含义 , 这种表演方式与王劲松的话剧背景有着密不可分的关系 。 舞台表演没有特写镜头 , 许多细微的表情或肢体动作难以被观众察觉 , 因此往往需要借助较为夸张的动作或道具来辅助表演 , 传递人物的当下情绪 。 反过来讲 , 在影视剧表演中 , 道具的作用在镜头前就会被放大 , 成为无声的台词 , 为情感表达、人物塑造提供更立体的角度 。
比如在《琅琊榜》中 , 王劲松饰演“国舅爷”言阙 。 与悬镜司首尊夏江的道观对峙戏中 , 言侯以一封书信激怒夏江 , 又诱使他全盘托出阴谋诡计 , 以达到拖延时间的终极目的 。 这场对手戏 , 既要刻画出言侯长年修道的清心寡欲 , 又要表现忠义之士听闻奸计后的义愤 , 还要展示资深说客诱敌深入的克制 。 多重心绪集于一身 , 王劲松启用了手边的道具——茶杯 。 不同于林耀东喝茶时的悠然自得 , 言侯在沏茶、斟茶、饮茶时 , 镜头特意交代了他手腕的微微颤抖 。 这一停顿 , 流露出他内心的不平静 , 也让夏江自以为计谋得逞 。 有了这层铺垫 , 言侯临走时的那句“我可以走了” , 才真正具备如释重负的感觉 , 也反衬出夏江机关算尽反被误的惊诧 。
言侯从登场到谢幕 , 不过四五场戏 , 在王劲松演过的无数角色中 , 算不上特别显眼 。 但这样的小角色 , 恰是他配角生涯的如实写照 。
刚到话剧团时 , 王劲松并无半点名声 。 很长一段时间里 , 他只能负责装台卸车 。 偶尔获得一次登台经历 , 还只能演“一堵墙” , 用衣袍的黑白两色来区分忠奸 。 说他是话剧舞台上的道具 , 并不夸张 。 即便在涉足影视圈后 , 他也跑了多年龙套 , 成为银幕荧屏上的人体道具 。
文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”
文章图片
现在回过头看 , 也许正是在这段岁月中 , 不甘于充当道具的他 , 掌握了让道具开口说话的诀窍 。 也许正是在这段岁月中 , 不甘于默默无闻的他 , 参透了用道具惊艳观众的奥秘 。 如同在《琅琊榜》中饰演言阙 , 他在许多剧里仅凭为数不多的戏份 , 就能令人印象深刻、久久怀念 。
《北平无战事》中的国民党保密局北平站站长王蒲忱是一个典型的例子 。 王蒲忱在剧情中后段出场 , 游走于各派系之间 , 效忠于立场截然相对的高层 , 是一个职位不低但处境卑微的小角色 。 王蒲忱没有所谓的信仰 , 也没有梁经伦一般的能力 , 但身处斗争漩涡的他 , 总能夹缝求生 , 不得罪任何一方势力 , 甚至得到多位上级的信任 。 这一切 , 靠的是他极其圆滑世故、毫无原则可言的秉性 。
饰演王蒲忱的王劲松 , 面临一个颇为类似的难题:在这部群星璀璨的大戏中 , 戏份不多的他如何留下自己的印记?他选择了一个道具——烟 。 王劲松将王蒲忱塑造为一杆老烟枪 , 每当面临不同党派的公开对峙 , 便哮喘般地不住咳嗽 , 发疯似地摸寻烟盒 , 仿佛随时可能咳出心肺而当场身亡 。 正是因为躲在这个招人厌烦的病秧子躯壳中 , 他避开了一次次斗争 。 而当举起手中的屠刀时 , 他便不再咳嗽 , 也不再唯唯诺诺 , 只是静静地擦亮火柴 , 片刻的镇定充分表露其面目的狰狞 。
完全可以说 , 王蒲忱的成功塑造 , 相当一部分原因在于对香烟这个道具的反复使用 , 因为演员有意识地通过类似口头禅的肢体语言 , 在配合剧情的前提下 , 加深了角色在观众心目中的印象 。
文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”
文章图片
曾有人认为 , 话剧演员并不一定适合影视剧 , 因为舞台表演所需的这些有意识行为 , 在镜头面前可能显得多余或做作 。 但对王劲松而言 , 话剧生涯显然是一段正向的积累过程 。 他将这份功底 , 厚积薄发地体现在《大明王朝1566》中的杨金水身上 。
杨金水被不少观众誉为“国产剧三十年来第一太监” , 他在地方时对共事官吏摆出一副狐假虎威的姿态;进京后 , 面对皇帝及司礼监掌印时又尽显奴颜媚骨;剧情后段 , 他为保守秘密而装疯 , 浑似中邪失智;一切尘埃落定后 , 他虽未开口 , 但眼神里又有了光 。 在这部巨作中 , 杨金水角色虽小 , 但形象的饱满程度 , 直逼陈宝国饰演的嘉靖 。
王劲松在表演时释放了舞台魅力 , 用刚柔相济、阴阳共生的声调与身段 , 诠释了杨金水在不同阶段的各异形象 。 而更值得一提的是 , 在这部以议事戏居多、以对白为主的剧中 , 他仍然发挥出道具的光彩 。 多场议事戏 , 杨金水虽为旁听者 , 但心中打着算盘 , 他或抚摸茶盏 , 或托举杯盅 , 或手持念珠 , 或擦拭毛巾 , 这些特写镜头没有台词的衬托 , 却用寥寥几笔写尽他的阴柔与算计 。
文艺评论丨王劲松:从“演道具”到“演活道具”
文章图片
当然 , 相比杨金水 , 林耀东这个形象饱满、戏份充足的大反派 , 可能是王劲松配角生涯中更浓墨重彩的一笔 。 他曾感慨 , 为了这个角色自己等了足足32年 。 32年苦等的体会 , 我们难以感同身受 , 但32年积淀的演技 , 我们足以在一副眼镜中以小见大 。
作者:孙欣祺
编辑:郭超豪
责任编辑:宣晶
*文汇独家稿件 , 转载请注明出处 。