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作为2020年度《中国好声音》的学员 , 潘虹也是近几年唱将型新人中 , 少数几位拥有鲜明辨识度的歌手 , 无论是演唱 , 还是形象 。
李健在点评潘虹时曾经说过 , 她“拥有所有唱歌该有的技巧和能力 , 但是又不会让你觉得讨厌 , 就是那么好听” 。 的确 , 潘虹有着江南水乡女孩恬淡、文静的气质 , 即使演唱中融合了许多技巧 , 但却都基于歌曲本身的情绪和情感 。 这种长得美、唱得真 , 歌声绝不盛气凌人 , 反而是用细腻的感性打动你的歌手 , 谁不爱?
而从音乐行业的造星角度 , 潘虹这样类型的歌手 , 同样有很多制作人也会爱 。 因为她在节目里所呈现的个人风格 , 实在太有辨识度了 , 几乎已经完全了一个新人初期最重要的定位和定型 , 接下来只要为这些风格 , 寻找一些适合的作品 , 就已经能达到事半功倍的效果 。
其实包括我在内的很多歌迷 , 在想象潘虹的首张个人专辑时 , 也都会套用这样的想法 。 直到这张名叫《年少轻狂》的EP专辑亮相 , 才发现原来我们都错了 。
《年少轻狂》是一张很潘虹 , 但又不那么潘虹的EP 。
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【一张意料之外的EP,可以举重若轻的潘虹】虽然 , 这张EP专辑的名字是来自于其中的同名主打歌 , 但从音乐走向的角度来讲 , 其实更像是以“年少轻狂”作为整个支点 , 由此辐射、拓展出潘虹的五种“年少轻狂”侧面 。
而且 , EP中的五首作品 , 也是分别来自于五组风格完全不同的女性音乐人 。 这一方面 , 能够在女性细腻、感性的视角上 , 形成异中有同的支点 。 另一方面 , 多位不同女性音乐人的创作 , 也能拓展并激活潘虹的那些隐藏世界 。
当然 , 跨度很大、风格迥异的五首作品 , 对于潘虹这样的新人唱将来讲 , 既是一种冒险 , 但同样是一种挑战 。
对于一张新人EP来讲 , 这样的做法看起来冒险又大胆 , 但正是因为听过了太多理所当然的套路和模式 , 以及中规中矩的理所当然 , 《年少轻狂》这张EP专辑 , 反倒更给人一种别出心裁的惊喜 。
EP的主打曲《年少轻狂》来自艾怡良的创作 , 甚至还包括艾怡良本人亲自加持的合唱 , 所以就有了特别的双声演绎 。
一个是金曲歌后、一个是歌坛新人 , 彼此隔着不同的时代 , 但在遗憾和永恒这两点上 , 却达到了彼此灵魂的认同 。
一首非常艾怡良的创作 , 也因为这样的双声合作 , 有了一种既像对话、又如镜像的效果 。 而在音乐语境里 , 潘虹的人声与艾怡良 , 更是在情绪及处理上趋于一致 , 在“年少轻狂”的主题之下 , 于音乐层面又体现出一种少年老成的历练 。 也让人第一次听到潘虹的内心 , 原来也住着一个老灵魂 。
《好人坏人》也是整张EP里 , 于音乐性上给我最大的惊喜 。
陈雪凝的这首词曲创作 , 关于欺骗与背叛 , 所以情绪也有着挣扎、对抗的那一面 。 MartinTang则根据这个语境 , 在编曲上融入了Trap的节奏和大量电子音乐的氛围 。
于是 , 这首歌曲里的潘虹 , 也是一个让我们变得有些陌生的潘虹 。 音乐氛围与情绪的撕扯和碰撞中 , 潘虹的声线变得冷艳、乖张 。 那个之前整个给人乖乖女 , 偶尔也只是倔强的女孩 , 在这首作品里则完全呈现出一种独立女性的棱角 。 歌声如刀刃、听来极锋利 。
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而因为大量密度极度的节奏律动 , 也让《好人坏人》这首歌曲 , 打破了传统情歌的那种结构 。 但潘虹在这首作品的处理中 , 通过情绪的肆意和乐感的结合 , 也让歌声与音乐 , 有了一个疏离又融合的平衡 , 非常有立体感和层次感 。
《海子海子》来自“房东的猫”的创作 , 诗人海子的主题 , 也让一直文静的潘虹 , 又呈现出文静背后的文雅与文艺的一面 。
潘虹在这首作品里 , 也用了四两拨千斤的处理 , 歌声如同弦乐的一部分 , 辽远又极具空间感 , 唱出了空灵也唱出了永恒 。
“年少轻狂”在这首歌曲里也因此变得狂而不妄 , 多的是年少的纯真 , 以及对生命的举重若轻 。 对于已经被用滥 , 且常常误解的“年少轻狂” , 潘虹在这首歌曲里的处理 , 以及她那种云舒云卷般的气质呈现 , 也确实会给人一种敞阔的诗意感 。
王菀之创作和制作的《守护者》 , 算是专辑里最“意料之中”的一首潘虹 。
整首作品旋律好听却不落俗套 , 高低起伏又一气呵成的结构 , 也让作品有了强烈的叙事感和戏剧感 , 在细腻感性之外 , 还有非常浓郁的氛围 。
“想着念着是一生”这一句 , 既有女性音乐人的柔情 , 又不乏大气与格局 。
而潘虹对于歌曲的处理 , 非常把握了唱与吟的平衡 , 自由的独语除了让作品更走心之外 , 也有了很鲜活的画面感 , 那种一气呵成的处理 , 甚至是用歌声进行了二次创作 。
即使这是很多人熟悉的潘虹 , 但这一次不同的是 , 《守护者》是潘虹自己的作品 , 在未来也会成为独属于她的代表作 。
《一如我们了解又遗忘的习以为常》来自陈帅的创作 , 也是一首关于自我救赎的作品 。
潘虹在这首作品里 , 放弃了那种有形的演唱感 , 而更像是音乐剧般的处理 , 将这首歌曲演绎成了一种道、一种告角 , 一种与自我灵魂的碰撞 。
这感觉也很像是EP同名曲艾怡良的那首《ForeverYoung》 , 人们爱这样的歌 , 并不是爱那种洗脑的旋律 , 而是爱旋律和人声背后的灵魂 , 爱那隐秘世界的故事 , 爱自我剖析的真诚与勇敢 , 爱那些无畏和笃信 , 爱那些爱与被爱……
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《一如我们了解又遗忘的习以为常》也许不会是大热爱 , 却会是很多人的心头好 , 当你需要和灵魂好好交流的时候 , 当你想用音乐自我救赎和治愈的时候 。
以这样一首歌曲作为EP的出口 , 是一种释然、也是一种答案 , 对于潘虹这样的新人来讲 , 这样的出口让人忘了单纯的技术和风格 , 不仅让EP有了很好的整体感 , 也让作品有了个体味道浓郁的艺术性 。
当然 , 即使从技术层面来讲 , 《年少轻狂》依然是一张优秀的EP专辑 。
整张EP保留了潘虹演唱上的细腻与感性 , 又在情绪和不同音乐风格的碰撞上 , 有了一些拓展的升维 。 而技术与情绪同步的处理 , 更让五首作品既情深情切 , 又听感扎实 , 并成为一张既动人又有格调的EP专辑 。
对的 , 既动人 , 又有格调!它是属于潘虹的“年少轻狂” , 也是关于女性、关于爱和永恒 , 关于笃信与无畏的“年少轻狂” 。
稿源:(爱地人)
【】网址:/a/2021/1222/122212232012021.html
标题:一张意料之外的EP,可以举重若轻的潘虹