张亚东现任（张亚东与高圆圆） _张

作者 / 小莫

印象中，张亚东一直是低调的、沉默的、温柔的、神秘的。

作为王菲《浮躁》、《将爱》，许巍《在别处》，朴树《我去2000年》、《生如夏花》，汪峰《花火》，莫文蔚《宝贝》，李宇春《皇后与梦想》……等专辑的顶尖幕后制作人，大众却更关心他的情史。

直到，在《乐队的夏天》以超级乐迷的身份出现，50岁的张亚东的才华才开始被更多人认识。

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节目中，张亚东依然保持着自己的本色。

只是，和以往有点不同的是，在谈起音乐，谈到音乐市场，说话小心翼翼，很顾及别人感受的他还是会不期然露出锋芒。

比如，直言每一个平台都是支持大明星、流量艺人，给乐队的空间太少。

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比如，听到太普通的音乐，他直言，听不动了，我需要听到新的东西。

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比如，为了给乐迷科普音乐知识，一反常态站起来示范雷鬼音乐中的反拍节奏，还高调要求观众们要跟着一起来。

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同时，张亚东还会因被触动而眼角含泪，会准确指出乐队的演绎特点，提意见……

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人在自己真正喜欢、在乎的东西面前，总是难免真情流露，内敛如斯的张亚东也不例外。

支撑这些专业点评的，自然是张亚东深厚的音乐素养，那简直就是一座取之不竭的宝藏。

而这一切，在他很小的时候就埋下了种子。

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北漂，音乐生涯的真正起点

1969年，张亚东出生于山西省大同的一个小县城。

妈妈是晋剧剧团的演员。13岁，张亚东就开始在歌舞团工作；18岁，他加入大同市矿务局文工团，那是他获得成长和锻炼最多的地方，“我写的歌马上就有乐团来实现” 。

22岁，张亚东选择放弃文工团的才子光环，他决定只身前往北京，追寻更大的音乐梦。

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像每个北漂的文艺青年一样，初到北京的张亚东生活十分拮据，还曾经因为作息、饮食不规律，熬出了十二指肠溃疡。

这段贫困的生活在他内心留下了很深的痕迹，以致多年以后在某节目上聊天，他还忍不住说，做音乐人太苦了。

当然，更多的还是幸福感，“想起来特别开心，都没饭吃了，还能约人聊音乐“ 。

当时他最渴望的是，能在某张CD印上自己的名字。

这个梦想实现得算很顺利，他认识了窦唯，为《艳阳天》这张专辑做吉他和键盘部分的演奏。

又通过窦唯，踏上了“通往”王菲的道路。1996年，三人合力打造了王菲作品中最受乐迷追捧的专辑《浮躁》。

其中，我最爱《末日》。王菲作词、作曲，张亚东编曲。

音乐开始，一股神秘的电流声在背后起伏，带我们走进一个未来世界。每个小节结尾反拍的两声鼓，仿佛危险来临时的心跳，正反拍的镲声一深一浅流窜其中，像我们一步一步的小心翼翼，又像时间流逝的滴滴哒哒。

这段前奏，用音乐语言近乎准确地揭示了开头两句歌词，“理想徘徊十字路口，不知道往那边走，信心一路上低着头，数着脚下的石头” 。

我们看见了故事的主人公，一个犹疑前行、为理想或爱情挣扎的年轻人。

在一段对环境和内心胆怯的描述过后，鼓声配上王菲空灵的声线，主人公开始转变，“美丽留着眼泪，向自己告别，虚伪展开了笑脸，在人群中周旋” 。

紧接着，是更加潇洒的态度“清规戒律没有意义，三心二意才是魅力” 。这里吉他声与唱词的起落配合尤其精彩，吉他听起来，很是率性潇洒。

最后，歌曲在音色明亮的乐器声中结束，虽然末日来临，世界好像不再那么昏暗和危险了。

1999年，在王菲的日本演唱会上，王菲演唱《末日》，张亚东弹吉他，窦唯打鼓。

他们就像一支完美的乐队：表现力极强又有创作能力的主唱，才华横溢，对独立音乐有追求的乐手。

那是一个明星音乐人可以同时创作流行音乐和独立音乐的时代。

每次看这个视频，我总会想，如果他们几个人的人生抉择、感情选择能稍微有些改变……也许，那个乐队阵容，还有可能延续至今吧；也许，王菲的音乐，还能到达新的高度……

可惜，一切都只能存在于假设之中。1999年的这次演唱会，是都出生于1969年的王菲、张亚东、窦唯，三个人一起合作的“夕阳之歌” 。

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走出幕后

1998年，在公司的催促下，一直比较抗拒引人注目，只想当幕后制作人的张亚东推出了第一张同名专辑《YA TUNG》。

这张宝藏专辑里，张亚东把朋克、电子、迷幻玩了个遍，现在拿出来听也依旧不落后于很多独立音乐。

听过这张专辑的人应该不太多，除了里面那首《只爱陌生人》，原因很简单，1999年，王菲翻唱了。

但我个人最喜欢的，还是《春光》。

前奏是春天的雨声，孩子的嬉戏声，隐约的雷声，伴随着叮叮咚的响声，好像雨水从竹叶滴落到水潭，吓得水里的鱼儿四窜游动，一派充满生机的喜悦氛围……

然而，缓缓流淌的吉他声却不那么明快，等歌词一出我们终于懂了，原来前面的音乐都是为了反衬歌者的忧伤：