以导演竞技为看点的综艺《导演请指教》播出已三周 ， 热度持续不减 ， 专业鉴影组、大众观影组、制片人之间的唇枪舌剑更有愈演愈烈的趋势 。
“导演请指教是吐槽大会吧”、“导演请指教影评人好敢说”等词条频频窜上热搜 ， 少有几位导演能逃过毒舌攻势 。 但若静下心来细品各位导演的作品 ， 无不暗藏匠心 ， 各有风采 ， 所谓犀利影评也难免有为“综艺”而“综艺”的放大炒作之嫌 。
比如在最新播出的一期中 ， 韩雪导演的作品才一播完 ， 等不及导演阐述完毕 ， 影评人们便争先恐后抢起了话筒 ， 颇有饿虎扑食之态 。
【《导演请指教》韩雪散文电影引争议，犀利影评真的犀利吗？】“你这个没有故事”、“没有情节 ， 连情节都没有”；“感动与自我感动是有差别的”、“如果你都这么不理性 ， 你如何带着你的团队去打仗呢”；“那是师傅和徒弟之间的关系”、“你这个胶片在哪里” 。
最后现场观众都看不下去 ， 有人站出来说话“人是相互尊重的嘛 ， 导演在发表感言的时候 ， 我希望专业鉴影组不要那么着急” 。 总结下来 ， 这波炮轰的攻击点无非在三：一是批评影片没有故事和情节；二是指责导演过于感性；三是议论IP改编不成功 。

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不妨回到作品本身去探讨这三个问题 。
影片题为《超时未送达》 ， 诚如韩雪导演所讲“淡淡地讲述真实的情感” ， 影片没有使用传统的戏剧性的叙事结构 ， 没有刻意地制造和解决戏剧矛盾 ， 而是以散文式的镜头平实地记录主人公丁小北的一天 。
也许观者会觉得这样的段落枯燥而不够刺激过瘾 ， 但事实上外卖员的一天本就是由无数机械的、重复的送单日常拼凑起来的 ， 导演所呈现的、观者所感知的 ， 正是外卖员所经历的 ， 又或者说是我们每一人正在经历的庸碌日常 ， 我们正是在这样机械繁忙的生活节奏中忽略了长辈的关心与叮嘱 。
“让生活本身说话” ， 按照“生活本身的自然流动” ， 对生活做一种“纯”客观的记录 ， 让观者在观影时能感同身受回到生活中间 ， 这种非“强故事”、“强情节”的处理与克拉考尔所提出的“生活流电影”的主张是不谋而合的 。

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直到撞车一场戏 ， 影片才开始了略微“情节性”的处理 ， 和爷爷的忽然离世一样 ， 是影片平缓节奏中忽然的变奏 ， 不难注意到 ， 韩雪导演将撞车和爷爷去世的戏做了交叉蒙太奇的处理 ， 并配以夸张跳脱的音乐 ， 其用意也在表现这种“意料之外” 。
这两场戏发生得突然却不突兀 ， 因为生命中就是有那么多猝不及防的意外和难以挽回的遗憾 ， 它们本身也是生活的一部分 。 这种“来不及”的遗憾也正是影片最初的立意 。

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因此 ， “没有故事和情节”的电影就不是好电影吗？并非如此 。 蔡康永导演在节目后采中提出了短片“诗的可能”、“散文的可能” ， 韩雪导演所做的就是用短片“来抒发一个散文般的感情” 。
不可否认 ， 现今中外市场上 ， 许多优秀的电影都胜在其故事丰满、情节曲折 。 但倘若电影只有商业故事片这一种标准 ， 倘若选拔导演只以“会不会讲故事”作为门槛 ， 实在辱没电影“第七艺术”的称号 ， 其无视的是无数前辈为电影与戏剧的分离做出的努力 。
无论是意大利新现实主义还是法国新浪潮 ， 世界电影的每一次前进都致力于摆脱其对戏剧、文学的依附 ， 中国电影不外如是 ， 如著名电影学家白景晟在《丢掉戏剧的拐仗》一文中所写“既然有戏剧式的电影 ， 为什么不可以有散文式的电影?为什么不可以有诗的电影?这不过是形式问题嘛 ， 有什么理由反对电影艺术家去进行多方面的尝试呢?”

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稿源：(巴塞电影)

【】网址：/a/2021/1127/112G2120P2021.html

标题：《导演请指教》韩雪散文电影引争议，犀利影评真的犀利吗？