《PROTOTYPEII》从上空的固态陨石 ， 到镜面的数字液化模式 ， 最后进入大地 。 在全维度的的作品展示中 ， 观众能够从不同的角度、不同的观感来去理解它 。

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王志鸥
新媒体艺术家与策展人 ， 黑弓Blackbow创始人兼艺术总监 ， 毕业于北京印刷学院艺术设计专业 。 于2010年创立中国顶尖跨媒体创意机构黑弓Blackbow ， 专注研究科技美学领域十余年 。 2019年国庆70周年视觉总设计 ， 2018年平昌冬奥会“北京8分钟”多媒体总设计 ， 2018年青岛上合峰会视效总设计 。 现为北京印刷学院艺术硕士生导师 ， 中央美术学院客座教授 ， 中央音乐学院音乐客座教授 ， 中国鲁迅美术学院传媒动画学院客座教授,华中科技大学湖北省数字工程研究中心特聘专家,国家级实验教学示范中心（数字艺术与创意设计中心）特聘专家中国人工智能学会艺术与人工智能专业委员会第一届副主任 。 工作于北京 。
“我希望用数字艺术的方式把外星陨石的这种固态形式液态化 ， 就像大家比较熟知的液态金属一样 ， 一个陨石代表着外星维度 ， 进行液化解构后又变成我们生活中最常见的这种镜面 ， 又像是对于自我维度的一种认知 。 然后 ， 作品就带领着观众的视线回到地面 。 我希望能让观众产生这种对于空间的切割和解构的思考 。 ”
艺术家王志鸥专注研究科技美学领域十余年 ， 在他看来 ， 科技之美就是需要讲述一个动人的故事给大家听 。 在2019年国庆70周年以及2018年平昌冬奥会“北京8分钟”等国家级项目中 ， 炫彩的视觉呈现让大家难以忘记 。 这些项目都是王志鸥在担任视觉总设计 。 他对科技之美的把控有着自己独到的见解 。
“实际上 ， 从大型的国家项目的数字科技的表达 ， 转变到艺术作品 ， 其创作实质是相同的 。 只不过我们在大型项目是讲中国的故事让世界人民去看 ， 这种艺术展览就更自我一些 ， 你可能只需要一个小的切口 ， 找到此时此刻的一种想法和灵感 ， 把它凝固起来 ， 利用数字光影、数字科技或者是科技美学很多的这种手段全维度的一个创作 ， 这也是一种对于当代艺术作品新的思考和理解 。 我觉得 ， 这种全维度的感官作品相比于传统的绘画增添了一些动态的解读 ， 让观众更加有身临其境的感觉 。 ”
跨纬度创作的王志鸥一直致力于将科技美学发挥到极致 ， 用它的魅力感染到更多人 ， 将这个故事讲述得越来越完美动人 。

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对话
Q：您一直在做与科技美学相关工作 ， 您觉得 ， 目前在国内的科技美学这个领域发展到怎样的阶段了？
A：我觉得 ， 现在科技美学领域处于一个爆炸式的增长阶段 ， 这跟中国国家经济实力的发展 ， 以及科技领域的强大是息息相关的 。 因为科技美学、科技艺术这个领域实际上是新时代下的一种美学表达 ， 所以就像当年文艺复兴时期的传统油画、雕塑等是一个时代的印记一样 ， 科技美学领域的发展也是与国家的大文化背景、经济背景分不开的 。
Q：所以 ， 现在是科技美学领域发展的好时机？
A：是的 ， 我认为当下这个时代是一个可以拥有许多自我表达机会的时代 ， 因为不管话语权、创作平台还是观众以及整个市场的理解度在中国都是得天独厚的 。 所以 ， 也有了机会在平昌冬奥会打造“北京八分钟”表演 ， 完成了奥运历史上首次人机交互式表演 。 实际上 ， 这让全世界人民看到了中国对于奥运、对于中国文化的新的表达方式 。
Q：您是否可以预测一下科技美学的发展趋势？
A：我觉得就像互联网的出现一样 ， 它会改变我们所有行业 。 这是数字科技的机遇 ， 虚拟和真实的维度逐渐被打破 ， 所以 ， 我们需要更多的这种连接互动 ， 就像目前大家所了解的NFT、数字博物馆、沉浸艺术展等虚拟内容 ， 科技对于艺术以及对于美学的影响还是非常值得期待的 。
Q：您觉得 ， 艺博会的举办对于艺术家以及观众来说分别有怎样的意义？
A：我觉得这是一个非常好的契机 ， 就是让艺术走进大家的生活 。 实际上随着互联网和科技艺术的发展 ， 我们在生活中的不同领域都能看见艺术的影子 。 而艺术对科技、对经济也会产生直观的影响 。 北京当代艺术博览会就是非常好的一个平台让大家接触到更多的艺术作品以及更丰富的艺术形式 ， 也希望未来有更多这样的高级别的艺术活动 ， 让更多的北京的群众都能体会到这种科技和艺术带给我们的生活的改变 。

稿源：(北京青年周刊)

【】网址：/a/2021/1017/101G1a0512021.html

标题：北京当代艺博会2021：不仅盛大，而且崭新( 三 )