安东尼奥尼 14 周年忌辰：什么都没发生，只是一大群人无处可去喜马拉雅APP订阅深焦R

文章图片
喜马拉雅APP订阅深焦Radio
苹果播客订阅深焦DeepFocusRadio
---

文章图片
Michelangelo
Antonioni
原文|TheEssentials:MichelangeloAntonioni（Playlist）
翻译|枝乌（重庆）、陆筝（台湾）
编辑|Pury（厦门）
1
1929.9.29~2007.7.30
什么都没发生，
只是一大群人无处可去
意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼执导的前五部影片中，最重要的要数1957年的《喊叫》(IlGrido) ，然而，他事业的正式开端却是1960年五月的某个夜晚，那时他的最新电影《奇遇》(L’Avventura)在戛纳电影节上遭到了一片嘘声、夸张的呵欠、响亮的奚落，甚至刺耳的嘲笑。安东尼奥尼拍摄了一部神秘、简洁晦涩的电影，这种风格贯穿了他的整个电影生涯——那是一部非同寻常的电影，同许多模仿它的影片一样，片中“什么都没发生” ，至少在最严厉的批评看来是这样的。他将其描述为一种反向的黑色电影——一个不满足于现状名媛与她的高级资产阶级朋友们驾着游艇出海，不料在一个偏远的孤岛离奇失踪；此后再也没有回来。实际上她在电影和主角们的意识中已经被遗忘，不复存在了。当关于她的记忆渐渐消失，她的男朋友和闺蜜从起初担心和寻找，变为最终彼此倾心，并纠缠在他们自身混乱而折磨的爱情中。然而这部电影并不是在谴责他们公认轻浮的行为——相反，它探索了玄妙爱情的本质、道德困境和现代行为的脆弱。
导演、小说家、编剧阿兰·罗布-格里耶（他为阿仑·雷乃创作了杰作《去年在马里昂巴德》）曾经将安东尼奥尼的作品与一位同类型导演相比：“在希区柯克的电影里，银幕上所展现的事物的真相总是被一拖再拖，但在电影结尾你会明白一切。而在安东尼奥尼（的电影里）恰恰相反。 ”简洁的宽银幕将影像清晰呈现，但它的意义直到电影结尾仍在不断变化。在戛纳首映的第二天，四十多位参与电影节的艺术家，包括罗伯托·罗西里尼，写信给安东尼奥尼赞扬他的勇敢。这部电影后来获得了评审团特别奖， “因为它为寻找一种全新的电影语言做出了杰出贡献” 。

文章图片
在《奇遇》里安东尼奥尼没有营造一个侦破悬念故事，却细腻呈现中产阶级对于情欲和道德的迷惘选择和不安定性，在备受非议的同时获得了戛纳影展评审团大奖。
也许是受到这次肯定带来的鼓舞，安东尼奥尼后来继续创作他称之为“寻找中”的作品；错综复杂又难以理解的情感小品，着重于不满的、精神迷失的主角们遭受着情绪疾病如厌倦、疏离、冷漠以及存在危机。作为欧洲战后电影的产物，安东尼奥尼被描述为一个现代主义者，因为他敢于推动电影语言的发展，同时，他也试图表达与时代不符的伦理和情感（他同情《奇遇》中的恋人们，即使在现代社会的眼光中他们是暗算他人者）。尽管从某种程度上来说，阶级一直是他电影中的主题，从《奇遇》的名媛，到《喊叫》中的流浪汉父亲，以及“疏离三部曲”中的富有夫妇，但他真正关心的是人们心底的不满情绪，即财富的副产品，而非财富本身。
安东尼奥尼对这种冷静的、有时不带感情的“精致的疏离”的投入，通常会以相似的形式表现；一种朴素而美丽的视觉庄严感，一种建筑上的雄伟感，经常在电影环境中压迫着主角们（环境对导演来说意味着一切）以及停滞时间，这些时刻出现在事件活动结束后，伴随着失焦的镜头，沉浸在无以名状中。 “什么都没发生，伙计；只是一大群人无处可去。 ”马克·弗雷切特，安东尼奥尼的演员之一，曾如此描述他的电影。但每一部电影都有一次旅行，尽管在旅行中主角们会不可避免地陷入冷漠、矛盾以及加重沉默的复杂精神病。

文章图片
意大利双子巨星:安东尼奥尼和费里尼。
1995年，安东尼奥尼被授予奥斯卡终身成就奖，比他的对手费德里科·费里尼得到同一座奖杯晚了两年。后者将始终在电影界更为人熟知，但安东尼奥尼对传统电影语法的形式和消解作出的贡献，也许这些年来并没有得到最顶尖的迷影圈应有的欣赏，我们认为一个更全面的重新评估已经不远了。 2013年11月，标准收藏(TheCriterionCollection)刚推出姗姗来迟的DVD版《夜》(LaNotte) ，这可能是他的现代四部曲中最具有感官冲击力的一部。随着这个错误最终被纠正（我们肯定这是版权的问题，但《夜》早在十年前就已经归属于标准收藏了）。