广东省博物馆|“折色”“长行”三百年(下)( 二 )


这些作品一改同、光以来广彩瓷器大红、大绿、大金的传统 , 在用彩上虽然仍以墨彩、绿彩、黄彩、红彩(主要用干大红 , 基本不见西红)、黄彩等为主 , 但用彩清新淡雅 , 完全改变了用彩浓烈的做法 。 在绘画技法上 , 使用中国文人画的画法 , 而完全摈弃了传统广彩的画法 , 因而画面呈现出浅绛彩和新彩瓷器的特点 。 人物的题材上有文人隐士图 , 如高士烹茶图、谢灵运游山图等 。

广东省博物馆|“折色”“长行”三百年(下)
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▌[清·光绪]广彩人物折腰盘广东省博物馆藏

广东省博物馆|“折色”“长行”三百年(下)
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▌[清末民初(20世纪初)]广彩山水人物图盘及底款广东省博物馆藏
还有带有暗讽政治现状、针砭时弊的题材 , 如何剑士绘的“商量国贼要颅头”图盘:盘心绘一飞跃起的古装侠女 , 右手提剑 , 剑刃上还滴着血;左手提着一个人头 。 背景是清冷的明月和城墙 。 画面上方题诗:“天风吹月坠危楼 , 万派河山接数秋 。 为问书尽缘底事 , 商量国贼要颅头 。 ”落红彩印款“剑呼” 。 此画面表达了对现实的不满 , 暗喻了清政府的摇摇欲坠 。

广东省博物馆|“折色”“长行”三百年(下)
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▌[清末民初(20世纪初)]广彩人物盘(何剑士绘)广东省博物馆藏
作者何剑士(1877~1917年) , 原名仲华 , 广东南海人 。 对书画、诗词、音乐、曲艺皆精 , 造诣亦高 。 因深悟漫画(当时称谐画、讽画、滑稽画、喻画)之力 , 遂致力于漫画事业 。 其所发表的漫画以政治题材为主 , 大部分是抨击清朝的腐朽统治、讽刺贪官污吏的种种丑行、批判社会上形形色色的不良风气 。
上述这类彩瓷有的在器物外底有落底款 , 用干大红书写“广东博物商会制” , 或中英文的“羊城芳村化观瓷画室”等 。 广东博物商会存在的时间并不长 , 在1912年民国政府建立后 , 它的使命便告结束 , 画瓷活动也随之结束 。 高剑父是在日本加入同盟会后 , 于1908年回到广州 , 任同盟会广东分会会长 , 随后创办了“广东博物商会” 。 因而这类瓷器的生产时间较短 , 当在1908年至1911年底之间 , 留下来的产品数量也不多 。
广东博物商会除了绘制带有政治寓意的作品外 , 也从其它瓷庄承接外销订单 。 从严格意义上来说 , 这类彩绘瓷与广彩是没有任何直接关系的 , 它们只是与晚清程式化的传统广彩并存的另一种风格的产品 , 但其彩绘风格对传统广彩或多或少也带来一定的影响 。
▌新中国时期:传承与创新中华人民共和国成立后 , 广州的广彩
瓷业经历了20世纪50~60年代的复兴期、60~70年代的低迷期、80年代至今的兴盛发展期 。 这个阶段 , 在继承传统的同时 , 广彩从业人员也不断探索 , 采取多元化及变革之路 。 一是纹饰题材更加丰富 。 总体纹饰布局大部分保留了繁密而不凌乱的传统风格 。 人物故事、山水风景、花果鸟虫等题材都在传统的基础上有所拓展 。 在清末民初“广东博物商会”的作品之后 , 广彩人物题材第二次出现了政治性图案 。
二是在装饰技法上出现了多重性装饰 , 出现了色上色、色上描金、堆彩、堆金、多种色地描花等新技法 , 非常流行在色地衣服上用同色或不同色的彩料描绘碎花或图案 。
三是彩绘技法在保留传统的基础上 , 更加与其他艺术形式融会贯通 , 尤其是更多地与景德镇彩瓷和中国画技法相融合 。 题材上既有古装、亦有现代人物 。 古装人物包括历史故事、神话传说、历史人物、古典小说情景等 , 图必有意 , 改变了清代只反映轻松愉悦的享乐生活场景而极少典故或故事的做法 。
现代人物题材有反映庆祝国庆、人民公社、工农兵、少数民族、伟人及历史人物等 。 如赵国垣大师的“庆祝国庆”图盘 , 绘于20世纪50年代 , 描绘了一群少年儿童手持彩色气球、放飞象征和平的白鸽的画面 。 边饰在5个开光内分别绘有镇海楼、黄花岗七十二烈士纪念碑、广州烈士陵园内的中朝友谊亭、海珠桥、中山纪念堂等广州市具有地标性的建筑 。 画法仍然是“折色人物”和“长行人物”同时使用 , 用彩接近于传统 。

广东省博物馆|“折色”“长行”三百年(下)
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▌[20世纪50年代]广彩“庆祝国庆”图碟(赵国垣绘)广东民间工艺博物馆藏
欧健的“太白醉写”图盘绘于2013年 , 绘画技法呈现出较浓的动漫插画元素 , 用彩在传统的基础上进行了创新探索 。