后期总导演莫文浩揭秘《戏剧新生活》高分秘籍

从说唱到街舞,从脱口秀到相声,近几年垂直模式探索下的网综内容越来越细分,无论在制作能力、舞台呈现,还是话题影响力都不输传统综艺。
近期,一档名为《戏剧新生活》的综艺,以“戏剧”为主题,再次将小众文化推到大众视线前,豆瓣开分9.3,不仅位列同档期所有在播综艺的TOP1,也成为2021年首个超过9分的高口碑综艺。截至目前,大批观众的“自来水”安利,已让该节目豆瓣评分升至9.4。

后期总导演莫文浩揭秘《戏剧新生活》高分秘籍
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从《极限挑战》到《说唱新世代》再到《戏剧新生活》,严敏导演凭借独特的节目立意和内容创意,已成为精品综艺的代名词。严敏导演认为,艺术应该要保持作品的多样性,这点与其第一次合作的后期总导演莫文浩也非常认同。“我觉得好的作品其实就像一个心理测验,观看者往往看到的不单是作品本身,他们应该能从中看到自己,了解自己。好的故事往往也是从小角度出发来探讨大的问题,我觉得《戏剧新生活》看似是一个小众题材,但确实做到了这点。题材只是背景,里面所说的故事都是我们身边每一个人的故事,试问谁不需要赚钱,谁又不需要梦想?只要把好的问题放在适当的世界里面,它就会产生效果,这就是严敏厉害的地方。”莫文浩如是说道。
莫文浩从小就想当导演,觉得每个岗位都要懂,因此他当过广告、短片导演,也干过电影编剧、电影剪辑师、摄影、灯光、收音,除了从事导演之外,最喜欢的就是剪辑工作了。“因为这是最接近观众的一个岗位,能第一时间看到合成的结果,创作空间也大。”
“现在很多综艺剪接师都会用很多公式化的剪接技巧、花活,但却没花心思去理解真正的剪接逻辑。”莫文浩将剪辑比喻成做菜,每道菜的做法不一样,遇到不同的故事用的方法也就不一样。“总不能做每道菜都用同一种公式化的方法,下厨之前你得看清楚你的食材,你得把握每个细节的节奏,你得确保味道丰满且有层次,调味料不会抢走食材的原有鲜味,当一切都处理好了之后才是收汁浓缩,花字特效就是摆盘。你不会希望看到摆盘很厉害,然后发现那道菜的食材不新鲜,做法是偷工减料的。六年前我是第一个开始研究特效包装提升的,也说过这是综艺后期最直观的一环,这将会是所有综艺后期公司体现价值的必争之地,但前提还是先要把菜做好。”
正因为从事了剪辑工作,让莫文浩洞悉了前期后期各部门的之间的关系,更加意识到制作班底的重要性。他希望更多喜欢创作的人走到一块,做出不一样的作品,于是创立了爆谷传媒。
把电影剪接及特效手法引进综艺节目,使两者融合产生巧妙的独特风格,让爆谷传媒成为国内首屈一指的后期制作公司,《奔跑吧》1-4季、《我们相爱吧》、《这!就是铁甲》、《锋味》第5季、《我和我的经纪人》、《美女与极品》、《平行时空遇见你》等耳熟能详的作品皆出自其手。
学会用镜头讲故事
用镜头去说故事,将节目中人物的心理活动和情绪通过镜头语言表现出来,也是严敏导演比较认可的做法。“这是我们第一次合作,合作之前经常有人跟我说他的要求很高,猜不到他想要的东西,但合作以后我觉得我们的审美和价值观都很相近,有很多剪接师跟他合作会觉得有压力,但其实我觉得这跟你如何看待创作有关系,如果你没有对事物正确的认知,没有自己的想法,没有你想要表达的情感,不喜欢创新,挑战新的东西,那你为什么要进入这个行业,我们这个行业不轻松,如果只为了赚钱,你还有很多其他选择,没必要选择这个行业。
所以我跟严敏导演合作的时候,跟我做喜欢的作品时的感觉一样,不轻松,但很好玩,很爽。
严敏是一个非常有能力的导演,他其实比很多电影导演更会说故事,跟我以往合作的好导演一样,你知道你只要尽全力一起弄,肯定会出来一个好作品。
我觉得综艺圈要珍惜严敏,因为他有能力选择其他媒介说他想说的故事,现在他还选择综艺作为他说故事的媒介,让观众看到综艺另一种可能性,确实是综艺圈的福气。”

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后期导演要会“讲故事”,同时具备导演思维与编剧思维
会讲故事,并不是一件容易的事。如今年轻人习惯了碎片化的信息接收方式,反而逐渐丧失了完整叙事的能力。“把一个故事剪清楚其实没有那么简单,这意味着要交代全面,逻辑清晰,不是你自己清楚就行,从前当电影剪接师的时候,我们每剪完一版都会隔一天,自己以观众角度再来看一遍,作为一个剪接师能客观审视自己剪的东西是非常重要的,综艺剪接师因为制作周期非常赶,一直对着素材,很容易埋进去,被框住了,有些时候也很难空出时间来客观面对自己剪出来的东西,所以后期导演客观冷静地去看待片子就尤其重要。”莫文浩说。