就这？你是没见过真正的“凡学”

▼继“明学”之后，最近又有了一门全新的“X学”——凡尔赛文学“凡尔赛”的非官方普遍解释为“生活得很高贵、奢华、又想通过一些反向表述，不经意地透露自己生活优越，一般用于调侃。举个例子：

▲ 试着写了下，还是有点难度的有点感觉了吗？简而言之，就是用最漫不经心的语言，讲一切值得炫耀的事情，在不经意间透露出一股“淡淡的优越感” 。不过，调侃归调侃，其实光是“凡尔赛”这三个字，在艺术圈那就是奢靡贵族风的代表。而且深挖下去，我们每个人身上也都自带有欧洲的贵族气质，完全没必要“刻意制造” 。话不多说，这就带你从“凡尔赛”开始，感受下我们那些被忽略的贵族气质。

法国凡尔赛宫，路易十四到路易十六在位的107年间曾经作为法国王宫。它是世界文化遗产，也是世界五大宫之一。（其余四位分别是北京故宫、英国白金汉宫、美国白宫和俄罗斯克里姆林宫）

凡尔赛宫的外观是典型的古典主义，建筑左右对称，简洁大方，尽显王者风范，充满了理性美。这种古典主义的理性美，延续到它规模庞大的花园装饰，同样均衡对称，讲求几何图案的布置，花草树木一律修建得方方正正。

但当你真正走进凡尔赛宫里头，那又是另一个世界。华丽、奢华的巴洛克风格在这里大行其道。凡尔赛宫奢华到什么地步呢？“镇宫之宝”镜厅了解一下。

▲ 凡尔赛宫镜厅17面由483块镜片组成的落地镜，看似普通，真实的身价保准你听了会被吓到。据说，买一面装饰有银框镜子的钱，差不多够你买两幅拉斐尔的画作。而这镜厅里的镜子，镶嵌的那还都是镀金的装饰。再往你头顶这么一看，拱形天花板上画满了9幅大画和18幅小画，出自当年皇家首席画师之手，结合了神话和传说中的英雄形象，画着国王路易十四统治时的丰功伟绩。

到了晚上，镜厅里3排挂烛上32座多支烛台及8座可插150支蜡烛的高烛台所点燃的蜡烛，经镜面反射，可以形成约3000支烛光，让你大老远就能看到凡尔赛宫的辉煌。

这奢华程度，已经不是今天“淡淡的优越感”了，那根本就是——大大的优越感

真正的凡尔赛风，实现起来当然还是很有难度，毕竟只有国王才能这么壕。但“凡尔赛”风却早早地就照进生活，从日常街头到T台秀场，把贵族的优越感代入我们的穿搭。文艺复兴&紧身胸衣14到17世纪之间，在文艺复兴思潮下，人们开始反对封建神学，反对教会的禁欲，走上了追求个性的道路。要体现自己的个性，最简单的就是：服装。于是，贵族们开始在服装上表现出对美的极致追求。

▲ 童真女王：伊丽莎白一世刚开始，服装只用符合人体的自然形态。之后慢慢地越来越无视人体，女人们拼了命地想要突出自己的曲线美。于是有了紧身胸衣，也就是女性内衣的前身。

▲ 紧身胸衣的前身紧身胸衣与缠足陋习一样，西方女性也是从孩童开始穿起，这被视为家庭教养的一个重要环节。紧身胸衣的长期使用，女性腰身被勒的越来越细，并且为了强制使效果更好，甚至出现了铁质胸衣。

这种对美病态的追求严重摧残了女性身体健康，不仅使骨骼严重变形，也使内脏发生了位移，致使那个时代的女性怀孕后很容易流产，一直到19世纪60年代才设计出舒适的内衣。除此之外，当时贵族穿搭还有两大标配，也是今天我们高领毛衣和晚礼服的前身。围脖子一圈的拉夫，好像个大圆盘似的均匀褶皱领子。一般皇室成员，有身份地位的人才可以佩戴，让人整体看起来更庄严、尊贵、骄傲。分页标题

▲ 拉夫：褶饰领，高领毛衣的灵感来源裙撑法勤盖尔一般用铁丝或者鲸须来做，但多数情况下用鲸鱼须做成，因为鲸鱼须非常柔软有弹性又不容易坏，女士们穿着它也便于坐立。

▲ 早期裙撑裙撑的作用是使裙子蓬松鼓起来，让下身显得丰满，走起路来，更显气势了。

▲ 现代晚礼服来自以往的大裙摆巴洛克时期&浮夸绚丽风17世纪巴洛克风的奢华，在延续以往贵族风的同时，有了新的改变。姑娘们不喜欢丰满的下身了，只是简简单单穿个蓬蓬裙：

▲ 蓬蓬裙的现代版顺便把袖子里塞满了棉花，做成泡泡袖：

▲ 贵族‘泡泡袖’运用于现代女装为了吸引对象的注意，她们也开始穿大V领低胸装，领口处用一条宽平领子，或是用布揉成细碎褶作为装饰。

▲ 贵族‘低胸装’运用于现代女装有意思的是，这时候的男性们完全不care ，他们的重点都放在如何让自己变美上了。于是，历史上第一双高跟鞋出现了：

▲ 《路易十四》亚森特·里戈 1701年这是法国当时的执政者路易十四，也是凡尔赛宫的修建者，引领了几百年的时尚潮流。比如：他对自己150+cm的身高，特别不满意，于是就请鞋匠专门为鞋子加了高跟，而且还要镶上各种花纹、钻石的。

当时的男性贵族们也因为路易十四，个个爱打扮、会打扮，对外搭的追求，甚至超过了当时的女性。

▲ 高跟鞋的由来这一时期的时尚也有两大标准穿搭，领带外加羽毛帽。用一块细布打褶围在脖子上，用花边缎带扣住的“领饰” ，也就是领带的前身。

▲ 领带的前身帽子为平直的天鹅绒或者丝绸材质，在帽子周围插上羽毛。有地位的人则戴高高的冠状帽。

▲ 现代的羽毛帽子洛可可时期&蕾丝蝴蝶结来到18世纪的洛可可，那就完完全全是女人们的世界。国王路易十六的妻子玛丽王后，这位挥霍无度的法兰西女王，引领了矫揉造作的装扮风格。

贵族们的服装款式在继承了巴洛克风格后，往服饰上缀满了各种小元素。这些小元素到了今天，也深受现在小女生的喜爱。蝴蝶结、花朵图案、堆褶、绸缎、绸带、人造花饰物等装饰遍布全身，显得服装上上下下如花似锦，美丽富丽。

对于我们来说，蕾丝是一种舶来品。一提到“蕾丝”大家脑海中会想到性感、迷人、诱惑等词汇，因为它常用作女性内衣和女性服装装饰之用。

蕾丝有弹力，柔软，是透孔网眼状织物，并带有图案，之后就被广泛运用在现在的时尚圈和我们的生活中。直到法国大革命后，贵族们元气大伤。19世纪工业革命的爆发，又进一步使得服装生产成本降低，普通老百姓有了更多的衣服选择。

▲ 《大碗岛的星期天下午》修拉就这样，原先只属于贵族的时尚风吹进了普通小家庭，并成为了我们的日常流行风。优越感不再是少数人所有，而是多数人拥有的生活。▼今天，有人会选择花钱体验击剑、马术课，通过学过去贵族做的事来获得贵族气质。甚至包括我们最近争相模仿的“凡尔赛文学 ” ，也都在追求那一股不经意的优越感。但其实我们身上穿的某一个小元素，正来源于所谓的贵族。它们有过奢华的曾经，几百年后经过一系列的改良，设计，又重新穿回到我们身上。这种曾经是贵族的“优越感” ，早已融入我们的举手投足之间，成为平常生活的一部分。分页标题

物质上的优越，或许只是时间的问题。别急着学“凡尔赛文学三要素” ，真正的优越感还需经得起时间的考验。那么，什么样的优越感是学不来的？什么又是真正的优越感？也许是富足的内心世界，也许是知足的生活，又或者是发现美好的能力……答案，还需你自己把握。