中原作家群|梁小斌：刻骨，抵达铭心

_本文原题：梁小斌：刻骨，抵达铭心｜名家阅读
刻骨，抵达铭心
文/ 梁小斌
【中原作家群|梁小斌：刻骨，抵达铭心｜名家阅读】来源：青年诗人（微信公众号）

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初识诗人田晓华那天，他身穿白大褂手里捏着一张X光片在长长的走廊上闪过。我打量他时，他冲我笑了一笑，意思是我正在上班，抱歉。过一会，他终于坐在我的身边与我攀谈，他用手指了指那张X光片对我说，我是一名骨科医生，从X片子上看，我的确没有发现媚骨。
媚骨是指一种人格上的专业用语，在田晓华的骨科学问里，当然是不存在的人体景象，但被田晓华提示出来，这反而告诉我们每位写诗的人都要注意到媚骨问题。
媚骨写作有时代表着流行的事态，有时也代表着某种诗学的见解，是指美与和谐照耀下一种诗人的姿态。
诗歌最难的就是展现诗人姿态。比如，闻一多的著名诗篇《死水》，他首先摒弃水沟清澈的习惯写法，却将目光盯上了死水里的肮脏白沫。这就是新诗里的意象拓展，也就是说这个意象拓展与诗人的姿态塑造有着密切相关。田晓华在诗里写道：在突发脑梗的那一天/我在手机上认真地写下：和谐/左腿是长诗，右腿是短诗。而这就是田晓华的姿态。
这种感悟实际上就是他坐诊时的门诊记录，是一个患者的情状直接嫁接到诗歌的身上。在生活中，一个人用两条长短不一的腿行走是艰难的，但是，我们打量的时间长了也许就会习惯了，甚至也可以这样子行走，这大概也是一种和谐。和谐究竟是指什么呢，田晓华曾经去过马达加斯加，他对一个美丽的乞讨的黑色女孩是这样描写的：我不能不注意到三米开外/一个妇人和一个乖巧的女孩/妇人的丑貌让我惊讶，她/脸面凹陷，鼻梁丢失，那一双/天然无异质的眸子清辉如月/眼神里泼洒着高贵而又迷人的战栗/小女孩顺延她的目光缓缓走向我/这个五、六岁女孩，美丽如天使/五官清爽，可人的形儿像是精美瓷器//孩子闪惑的眼神立刻让我安静了下来/让我想起我曾经的不幸，让我想起/我的祖辈，想起柳絮的飘忽与苍白/我不由掏出三美元，慌神似的递给/小女孩。她幸福极了，她拿着这钱/转个身，边跑边喊：妈妈、money/她母亲在三米之外已献上一个屈膝礼/这个礼仪让我羞愧地摸了摸口袋/羞涩饱满的口袋也跟着叹了一口气……
珍藏在田晓华心中的和谐画卷像旗帜一样飘扬。一位诗人立论的基础首先在于他认为这个世界到底应该是个什么样，很多诗人不愿涉及这个主题，大部分诗人只是关心自己长得像什么，这令诗歌写作进入到破碎形状，而破碎和自我贬低的诗也有好诗。但在当下好诗面前，我可以断定，田晓华的诗给我们诗坛提了一个醒。正如他的诗句：枝叶是飘扬的旗帜，青果是战士的头颅/那棵树，是哲学家的艺术，是人类故事。
实事求是说，上述引用还没有达到最佳妙境，但是一位诗人览括天下景色，并力图赋予一种意义上的诗意萌动令我感动。我发现在田晓华诗里出现许多动植物的称谓，让我联想到《诗经》里也有很多的动植物名称。因此，指出那是什么并告知那些不知道此物是什么的人，被告知的人越多越好，这就是诗性的初心，也是诗歌诞生的源头之一，均被诗人田晓华一一注意到了。
田晓华还写过根雕，他意象里的根雕意义，并不在于大地上行走，而在于它生长成活的唯一目的就是希望自己被深埋，最好不被人看见。不愿被人看见的杂树根恰恰被田晓华盯上了。一次谈心中，田晓华说他自己的形象就应是一尊根雕。我补上一句，你是否想成为根雕诗人。田晓华果断地把诗人两字去掉，说我就是根雕。我又继续补充，让根雕到窗外行走，让人看见一位有根雕模样的人也许更好。诗人田晓华没有反驳。分页标题
一位没有发现媚骨的诗人，在骨头堆里摸爬滚打却十分在行。那我也可以这样认定，在田晓华所见的X光片里，任何人的骨头都是一尊根雕。所以，田晓华爱根雕！
而我现在将田晓华视为刻骨诗人，缘于我读过他的一首长诗《在虚空内啁啾》，他开篇写道：“我已陷入虚无世界的中心/像一个静穆的顽石坐视空无/日常即神性，日常即荒诞/哦，哪个真实抑或都是谎言/解惑百题迷倒一万个思想//我在虚空内啁啾，声音温婉/在虚幻中刻骨，尚未铭心”诗句虽说虚空，但都是真实境遇的写照。我认为虚空是大境界大题目，就像一粒盐，它的家乡不是在水里，而是千真万确坐落在人的舌尖之上，我当然也可以这样预测，田晓华就是一位坐落在人体感官上的优秀诗人。
据说田晓华即将退休了，此前的他刻骨行医并刻骨写诗。为此，我想把这句话送给他：刻骨，终于铭心！