按关键词阅读：
毒奶电影特约作者 ｜张文雄
至今记得一年前看完《八佰》后激动的心情 ， 所以压根不信那些没看过电影的人杜撰出来的阴谋论 。 一直坚信《八佰》是一部爱国主义作品 ， 那些蝇营狗苟的跳梁之辈绝不会影响这部作品的伟大 。
二刷《八佰》前已经听到一些流言蜚语 ， 其实也有点担心 。 好在看过8000多部电影 ， 对影像的记忆还是有一些的 。 尚能记起一年前的《八佰》和公映版的《八佰》的部分区别 。 （因为时隔久远 ， 文中如有疏漏和错误 ， 还请谅解）
从残存的记忆来看 ， 公映版和一年前那一版的确有些不同 ， 但具体的调整绝没有阴谋论所说的那么大 。
本文插图
没被剪掉的主角们
公映版的《八佰》和一年前的《八佰》的确有所不同 ， 剪掉了一些镜头 ， 但并没有遭遇大规模删减 ， 大多数是技术性调整 。 很多人关注的主要演员的戏有没有剪 ， 这里可以很负责的说 ， 很少！
首先是公映许可证 ， 去年的龙标是2019 88号 ， 上映版本改成2019 800号 。 虽然在电影院里极少见这么大数字的龙标 ， 但按照2018年国产故事片1082部的数量 ， 无论是88号还是800号都是合规的 。 当然 ， 这种定制版的龙标只有国家电影局才能给出 ， 而国家电影局能给《八佰》这个面子 ， 从另一方面说明 ， 至少在电影局这个层面不仅没有卡《八佰》 ， 甚至给了《八佰》一些优待 。
开篇介绍背景的字幕是后改的 ， 之前的版本用的是历史画面加字幕的形式 ， 包括了布鲁塞尔和谈的信息 。 或许是为了控制时长 ， 将片头改成了黑底字幕 。 但上海老奶奶的独白完全保留了下来 。
王千源的戏很多 ， 公映版对这个人物完全没有损伤 ， 但并不是一刀未剪 。 例如王千源被88师的精英们骂过好几次兵油子、兵痞子 ， 公映版只剩姜武最后时刻告别时喊了声“兵油子” 。 同样的现象应该也出现在姜武、张译、欧豪身上 ， 角色本身没有被剪台词 ， 只是一些其他人的细微反应镜头被剪掉节省时长 。 整体对人物形象完全没有损害 。 至于张译和姜武角色的结局 ， 其实原版也没交代 ， 想来是故意留白 。
本文插图
而作为“第二梯队主角”的李晨有一场戏被剪的略生 。 在将士们绑上手榴弹往楼下跳 ， 自杀式阻止日军举着防爆盾牌工兵炸仓库时 。 李晨也绑上了手榴弹 ， 原版是他走到窗口 ， 被战友拦了下来 ， 公映版这场戏被剪了 。
本文插图
《八佰》里有个很有意思的角色 ， 是一位方姓采访人员 ， 他给日军卖过情报 ， 也进了四行仓库给八佰壮士留下了珍贵的影像资料 。 如果没记错 ， 他在仓库外不止两场戏 ， 仓库内也没有这么多的戏份 。
严格的说 ， 仓库内的战争戏几乎没减 ， 甚至加了些细节 。 但为了控制时长 ， 《八佰》还是剪了一些戏 ， 而这些戏集中在仓库对岸的租界里 。
被剪掉的阮经天
原片租界里有一个中国台湾籍平民 ， 阮经天饰演 ， 说中国话 ， 后来看到日军屠杀 ， 在河边用日文大骂日军 ， 被群众发现 ， 以为是日本间谍 ， 被愤怒的群众吊死 。 上映版本删除了这个人物 。 从人性角度上来讲 ， 阮经天这个角色被剪掉有点可惜 ， 包括阮经天也是《八佰》拍摄时第一个被曝出演的演员 。
这种人性在《斗牛》中已经做过很深的讨论 ， 也是第六代导演的艺术共性 ， 《八佰》里王千源、姜武、张译组成的“废柴天团”也是基于这种共性 。 阮经天的角色虽然在人性上更极端更偏向《太平轮》里的人物悲剧 ， 但剪掉对电影整体没有影响 ， 而且省去了很多麻烦 。
租界里的流氓刀子 ， 是一个很有个性的角色人物 ， 原版里有一场他在赌场耍刀耍帅的戏 ， 上映版剪掉 。 那种为少年义气赴死的慷慨弱了一点 。 而刀子就义前 ， 青帮弟子排队签名赴死的戏剪了两个铺垫镜头 ， 多了青帮大佬的一个反应镜头 ， 民意汹涌变成了大佬点头 。
本文插图
同样可惜的是日军偷袭仓库时 ， 租界的民众不仅敲锣打鼓 ， 还写着大字提醒守军 ， 原版有民众找纸板写大字的戏 ， 公映版也没了 ， 只剩这场戏结束时一扫而过的大字 。
租界里的京剧团 ， 也剪了一两个反应镜头 ， 别人向对岸敬礼 ， 他们抱拳很有特点 。 姚晨的何香凝 ， 大概少了一场戏一句台词 。 英军和租界巡警少了几个特写 ， 都是大全景带过交代环境 。
本文插图
最可惜的是片尾 ， 现在只留了三个八佰壮士的资料 ， 其余全是剧组字幕 ， 原版关于八佰壮士的资料多很多 ， 照片加生平 ， 非常有冲击力 。
同样出于非技术调整的是两面大旗 ， 纳粹旗故意不拍全露标志 ， 虽然那的确是当时德国国旗 。 而国民政府的国旗在仓库内展示时有放下的特写 ， 第二天仓库外升旗旗帜也有特写 。 上映版把国民政府旗特写改成了士兵的反应镜头 。分页标题
本文插图
组织敢死队护旗的戏一点都没删 ， 甚至加了些方采访人员拍摄纪录片的镜头 。 后续的戏里原版里也没有关于旗帜的特写 ， 公映版自然也没有 。 从艺术角度来讲并无不妥 ， 没有特写甚至是神来之笔 ， 毕竟IMAX的视听语言和35mm有一些细微的区别 ， 比如说更多的大全景 。
《八佰》最大的变化
但最大最大的改变是 ， 《八佰》从黑白变成了彩色！
黑白的好处是艺术性很强 ， 如《鬼子来了》最后的彩色一般 ， 《八佰》也是在最后给四行仓库全景时才变成全彩 。 这种色彩对比极为震撼 ， 在技术上对摄影师要求更高 。 但三四线城市的观众能否接受这种艺术性 ， 是个商业上不可承受的尝试 。
改成彩色也是用好处的 ， 公映版《八佰》里所有的战争场面都加了层青色 ， 和杀戮时的血红形成了对比 。 第一场戏 ， 欧豪所在湖北保安团被日军冲溃 ， 被日军砍杀时 ， 血溅出来的红色非常的刺眼 ， 虽然是景别大远景 ， 但景深处的人物观影心理上是特写 。
本文插图
这大概是管虎用IMAX摄影机拍摄《八佰》的一次技术尝试 ， 利用IMAX画幅特点 ， 大量运用全景、大全景 ， 通过长镜头内的人物运动及部分色彩对比 ， 达到观影时特写的心理 。
彩色的另外一个好处是把黑白时偏明星主义改变的更加群像 。 黑白画面配上脸上黑乎乎的血迹和机油 ， 一些人物并没有特别强烈的印象 。 加上篇幅有限 ， 这些人物很难展开 。 但他们的每一句台词都是带背景的 。
本文插图
彩色版让这些人物能看清脸上的表情 ， 配上台词 ， 瞬时加深了观众对这些在其他电影里“色块人物”的认知 。 虽然这些“色块人物”或者“龙套角色”里不乏俞灏明、魏晨这样的演员 。
当声音成为完全版
另一个改变是声音做得更加精致 ， 去年版在声音上其实没完全做完 ， 这是去年片方特别提醒过的 。 虽然去年版的声音从观影角度来听不会引起任何不适 ， 但完全版的声音必须是惊艳！
首先是对白完全方言化 ， 原版只有欧豪、姜武、王千源几个主要人物在说方言 。 其他守军包括谢晋元和黄晓明的特派员都在说普通话 。 这一版都是天南地北的方言 ， 包括租界里的人 ， 都在说各式方言 ， 人物极为鲜活 。 尤其是谢晋元的角色 ， 那一口广普 ， 简直了 。 当然 ， 如果细看 ， 一些演员的嘴型还是普通话 ， 好在全景多 ， 不太会注意嘴型 。
本文插图
唯一可惜的是黄晓明 ， 片场里说的普通话台词 ， 公映版改成了山东话 。 近景时的嘴型明显对不上 ， 不如让教主直接说山东话 。
最最惊艳的是《八佰》里的声音特写 。 因为用的IMAX摄影机拍摄 ， 《八佰》里全景极多 ， 一些该有反应镜头的地方并没有特写画面 。 但《八佰》里用了大量的声音特写 ， 从欧豪他叔被日军凌迟时的喊话就在用声音特写 ， 虽然是全景 ， 物理距离至少十几米 。 但用了声音特写 ， 反打仓库里欧豪中景的反应镜头 ， 观影时也完全接的上 。 同样的例子也出现在用肉身炸日军工兵的那场戏里 。 机位在租界处 ， 物理距离至少百米 。 因为用了声音特写 ， 那些跳楼炸日军的将士们反倒成为画面的焦点 。
本文插图
【八佰 |时隔一年，《八佰》究竟改了什么？（内含重度剧透）】
这些应该是管虎对IMAX摄影的一种美学尝试 ， 在最大限度保留IMAX宽画幅的前提下 ， 利用景深处的运动及声音的特写 ， 达到在视听上局部特写的表达 。 这些尝试应该会为今后IMAX摄影或者更宽幅画面电影提供一个参考依据 。
本文插图
《八佰》在中国守军冲上租界的桥就戛然而止了 。 之后谢晋元团长率部进入英租界 ， 被英军缴械 ， 进“孤军营”隔离近四年 。 1941年4月 ， 谢晋元团长在“孤军营”被叛徒刺杀身亡 。 之后太平洋战争爆发 ， 日军进入英租界 ， 将尚存的将士送去南洋甚至新几内亚做苦工 。
本文插图
88师其余部队在沪淞保卫战后 ， 又参加了南京保卫战 ， 几乎全军覆没 。 陆川导演的《南京南京》中就有88师余部的身影 。
88师师长孙元良的儿子叫孙钟祥 ， 有个更为人熟知的名字叫 ， 秦汉 。 在1975年 ， 他和林青霞、张艾嘉主演了一部讲述四行仓库保卫战的电影《八佰壮士》 。
75年版的《八百壮士》虽然承袭当时政宣电影的一贯风格 ， 但在人物刻画上并没有符号化 ， 也没有过于追求大而全 。 而是通过四行仓库周围环境来制造戏剧冲突点 ， 谢晋元也不是绝对的主角 。 这在当时是一个不错的创新 。分页标题
而在《八佰》里 ， 更是把四行仓库保卫战拍成了一个群像 ， 并对IMAX摄影技术进行了新的视听尝试 。
这 ， 大概就是八百壮士的传承吧 。
来源：(网络)
【】网址：/a/2020/0817/1597615492.html
标题：八佰 |时隔一年，《八佰》究竟改了什么？（内含重度剧透）
