为什么唯独中国才产生了书法艺术

(成都)朱醴世界上只有汉字形成了书法艺术 。 其他文字不管有多少种美化形式 , 都只能够说是装饰字体或者称作美术字 。 这是因为其他文字的艺术形式都只能够表达文字的外形 , 而不能够表达书写者的情感、情绪和修养甚至阅历 , 更不能够形成众多的字体以及包含丰富的文化底蕴 。唯独中国文字可以 。这是为什么呢?首先 , 书法艺术的基础来自汉字字形 。汉字的字形决定了用书法的表现形式会富于变化 。 而这种变化是字母文字、象形文字、楔形文字都无法比拟的 。 例如 , 一个“中”字 , 随着草写程度的不同 , 书写速度的快慢 , 可以变出十几种样子 。 而字母、象形、楔形文字 , 就做不出这么多的变化 。汉字的字形具有强烈的画面感 。 韩愈就描述过石鼓文:珊瑚碧树交枝柯 。 最象珊瑚的是“之”字和“鹿”字 。 再如《兰亭序》 , 墨色线条参杂其中 , 构成错落有致的一幅画面 。 如果单独拿出每一个字 , 可以说并非登峰造极 , 现在很多人都可以摹仿得惟妙惟肖 。 但是谁也做不到王羲之那样布局的和谐、完美 。 而王羲之本人酒醒以后 , 也再也写不出这样的效果了 。此外 , 汉字以构件形式组合 , 书写的方式更加多样化 。 除了早期的甲骨文多以象形文字为主 , 金文以后都逐渐摆脱了初期的图画性质 , 而发展成为六书:会意、指事、形声、象形、转注、假借 。 汉字因此逐步实现了文字的符号化 。 而汉字的构件 , 可以任意组合而不失去本身的意义 , 例如:左口右玉仍然是“国”字 , 左山右厈仍然是岸字 , 峯就是峰 , 火禾仍然是秋 , 公木也是松字 。 其他国家的文字 , 不管象形、拼音都不具备这样的特点 , 稍微一错位就是别字或另外意思 , 要想如同中国字一样灵活多变 , 几乎不可能 。此外 , 汉字字体的变迁也非常丰富 。 除了最早的陶纹、仓颉字 , 历经了甲骨文、金文、大篆石鼓文、小篆、隶书、章草、真书、行书、草书、狂草等多种字体 。 这就为不同的欣赏角度提供了广泛的题材:甲骨文的锲刻意味 , 金文的铸造风骨 , 石鼓文的珊瑚枝柯 , 小篆的玉箸 , 隶书的浑厚陈静 , 章草的长袖临风 , 楷书的堂堂正气 , 行书的飘逸俊朗 , 草书的狂放奔肆 , 甚至狂草的纵横不羁 。 其他国家的字体则非常单一 , 变化较少 , 难以形成多种风格 , 始终局限在单调的表现形式 , 可以做成各种各样美术字体 , 却无法成为书法艺术 。汉字的笔画本身不复杂 , 永字八法就基本囊括了汉字的主要笔划 。 然而 , 就是这些基本笔画 , 形成了上万的汉字 。 纵横欹侧之间 , 气象万千 。其次 , 汉字经历了不同的载体 , 具备良好的保存条件 。5000多年历史中 , 龟甲兽骨、钟鼎盘的内壁、刻石、竹简木简、帛书、纸张等都被用作过书写材料 。 材料的广泛为书法的承载提供了最多可能的载体 。 而这一切都来自于中国的地大物博 , 物产丰富 。纸寿千年 , 这就是书法、绘画历经1000多年得以保存的重要原因 。 而大量书迹的保存 , 为书法艺术、文化传承和后续的发展繁荣奠定了坚实基础 。第三 , 汉字有独特的书写工具 。书法最重要的是华夏自己独有的毛笔 。 而毛笔由于是毫毛制作 , 具有弹性 , 舒张幅度范围很大 , 因而可以表现不同粗细的线条 。 从书画同源的角度讲 ,, 书法可以展现一切线条 , 甚至细节 。 就是:什么样子的难写的字 , 都可以“画”出来 。 夸张的说 , 就是金文的毛刺 , 不可能一笔写出来 , 也可以用作画一样的手段予以摹仿出来 , 是不是?从这个意义上说 , 没有毛笔 , 很可能就没有中国书法 。第四 , 汉字的符号化特征明显 , 产生唯美的画面感 。草书就是明显的例子 。 例如 , 德的草书就是把、十、四、心的草写依次连在一起 。 千、手、年的草写则是分别多加一横 。 《草诀百韵歌》里面就是把几个字的草体组合在一起就成为一个新的草字 , 或者说该字可以分解成这几个草字 。 这充分体现了汉字的符号化特征 。日本将中国字的草书引入作为平假名 , 真书的偏旁部首作为片假名 , 使得东瀛也得以继承中国书法的精神 , 出现了最早的“三笔三迹”和后来的大量书法作品 。 即使是由中国字的局部零件组成的画面 , 都仍然具有很高的欣赏价值 , 其原因就在于此 。第五 , 中国文化为汉字书写提供了众多的表达途径 。中国文化的发达 , 催生了众多的表现方式 , 如摩崖、刻石、匾额、楹联、刻石、碑铭、中堂、书画、落款、印章 , 甚至陶瓷上、花盆、器皿、书籍、前人作品的末尾 , 都可以题写或制作书法 。第六 , 汉字为作者情感表达、提供了最好的方式 。 每个人的字都不一样 , 所谓字如其人 。 这就为展示作者情感、修养、学识、阅历提供了良好的条件 。 除了标准字体如:宋体、瘦金体、明台阁体、清馆阁体显得千人一面 , 千篇一律以外 , 任何字体都可以展现作者与众不同的身份、性格、思想、情操 。 这是国外的任何书写都难以具备的 , 字母的书写 , 最大的用途在于辨认笔迹 。第七 , 中国文学为书法注入了无穷的生命力 。中国文学的宝库 , 蕴藏着数量庞大的优秀作品 , 为书法艺术提供了取之不尽用之不竭的素材源泉 。 而且在五千年中 , 灿烂的文学瑰宝层出不穷 , 从诗经、楚辞、乐府古诗、魏晋文学、汉赋、唐诗、宋词、元曲到近现代的经典作品 , 都可以用书法艺术加以表现 。 篇章的片段、嘉言警句 , 无不可以成为中国书法艺术的素材 。 即使是四字乃至单个的字 , 都可以创作成中堂悬挂 , 如:佛、禅、福、寿、龙、虎…… 。 可见中国文化的博大精深 。总之 , 汉字的字形、内涵、载体等等为书法创作提供了最好的基础 , 而作者情感、学养、阅历等的灌注 , 使得中国书法艺术更具有无穷的活力 , 成为世界文化艺术宝库的夺目瑰宝 。
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