|京城民营小剧场生存图鉴( 二 )

“随着消费升级，剧场运营和空间运营变成了体验式消费非常需要的内容。剧场经营应该是多元的，不能只是做舞台剧，应该把属于舞台上表演的东西都融入进来。此外，空间也应该是一个可以变动的、可以去改变各种功能的，但是唯一不改的就是它对观众的表演形式呈现。 ”寅派动力IMPACT MOTION创始人朱寅如是说。
联动资源办节展
由于自身空间相对有限，民营小剧场无法像大型演出场馆一经建立，便凭借着空间优势揽获周边大量目光，但民营小剧场通过自身的运营也能成为一个地标性空间，背后除了孵化更多优质内容作品、延伸多元业务外，联动行业资源举办节展活动，也进一步提升了自身在市场的影响力。
以蓬蒿剧场为例，据公开资料显示，该剧场独立承办的戏剧节包括“北京·南锣鼓巷戏剧节”“北京东城青年戏剧演出季”“北京-上海双城记戏剧交流活动”“北京国际独角戏戏剧节”“亚洲文化视野-旅程艺术节”“中日舞蹈论坛”“丹麦儿童戏剧节”等。
而在蜂巢剧场，于2008年便已创办的北京国际青年戏剧节也已走过十多个年头，并在今年正式进入了第十三届。与此同时，当下正在举办的第七届当代小剧场戏曲艺术节，则是由繁星戏剧村承办，多部经典演出剧目相继登上繁星戏剧村的舞台。
蒋颖认为，举办戏剧节展，虽然整个运营过程会增加工作量，需要各方进行沟通，但这也是一个能够深入走到行业内，与更多从业者交流分享的机会，也能带来今后合作的机会，为民营小剧场的发展添砖加瓦。此外，一个好的戏剧节展也能在圈内形成较大的影响力，更多观众也会被吸引过来，提升知名度并增加与观众之间的黏性。
在“文小艺”品牌创始人王智兴看来， “中国的经济活力、创新力一定是在民营经济，高手在民间，通过小剧场十年来迅猛的发展态势，我们能够感受到文化、消费不仅在升级，更多是在下沉。小剧场的小，在某种程度上不一定是一种弱势，小也有它的差异性、灵活性、独特性，与用户之间的黏度和创造自己独特IP内容的能力，也是小剧场行业能够蓬勃发展的核心所在” 。
北京商报采访人员卢扬郑蕊/文贾丛丛/漫画