洛天依|虚拟偶像不虚拟，换得了皮换不了芯洛天依|b站|哔哩哔哩

编辑导语：真人明星的塌房风险让企业将目光转向虚拟偶像，而伴随着新一代用户群体的成长与技术的成熟，虚拟偶像也形成了相对完整的产业链，品牌虚拟偶像的推出也为商家带来了收益。但未来虚拟偶像又是否能持续获得认可？本文就虚拟偶像的发展做了梳理和解读，不妨来看一下。
塌房连连的娱乐圈里，仍有旗帜屹立不倒。
那就是，虚拟偶像。
一周前，人气虚拟偶像洛天依受邀前往成都，观看《克里斯汀·迪奥：梦之设计师》一展，被网友称为“梦幻联动”。作为特别嘉宾，她的观展vlog迅速火遍全网，获得数百万次的播放量。同期，Dior在B站发起#破次元仿妆挑战#，不到一周便收获数百份投稿，播放量达百万级。
今年7月，虚拟偶像团体 A-SOUL 成员“贝拉”在B站举办生日会直播，迅速登顶B站热搜第一。有网友按直播打赏收入进行计算，“贝拉”的粉丝在过去的一个月中至少为她支出了138万……
从二次元圈层中迅速传播引爆的虚拟偶像，正在吸引着大众的目光，无数大厂、品牌亦纷纷上车，试图从这些长盛不衰的虚拟人物中挖掘出流量长青的秘诀，找到与粉丝生态共创的秘密所在。一个属于虚拟偶像的广阔天空——一场在后疫情时代的娱乐巨变，正在悄然到来。
一、虚拟偶像行业概览
1. 虚拟偶像的前世今生
不同世代的年轻人心中都有属于自己的偶像，70后有许文强，80后有小虎队，90后有周杰伦，00后有TF Boys，不论是哪一代偶像，都能在大众之间掀起一阵热潮，甚至定义一个时代的文化与时尚的符号。
偶像的存在对于粉丝来说有道不尽的意义，他们可以是榜样，可以是启蒙导师，也可以是共情下的情感投射和心理认同，而这些，都是基于偶像的人设所产生的。
人设对于偶像的意义重大，人无完美，而人设可以弥补真人偶像自身存在的缺陷，即使偶像本人的原生性格并不符合大众的娱乐口味，经纪公司仍然可以对人设进行细微调整，以适应更多人的审美需求，进而打开更大的消费市场，创造巨大利益。
然而，苦心经营的人设一旦崩塌，对于偶像来说不亚于是毁灭性的打击，不但会降低公众可信度，还可能遭遇官方点名批评而永无翻身的机会。在当今的网络传播体系下，任何负面消息都有产生蝴蝶效应的可能性。对于经济公司来说，人的不可控性则像是一个定时炸弹，任何一个变量的出现都会让巨额的投入付之一炬。近几个月来频繁空降热搜的艺人，被下架的影视作品，都让人唏嘘不已。
因此，经纪公司萌生打造虚拟偶像的想法便是再自然不过的事情。那么，何谓虚拟偶像？
「虚拟偶像」一词在1990年代由日本人发明，是通过绘画、音乐、动画、CG等形式制作，在因特网等虚拟场景或现实场景进行演艺活动，本身并不以实体形式存在的人物形象。
不同于动漫角色和真人虚拟形象，虚拟偶像可通过专辑、MV、写真集进行偶像活动，还可汲取粉丝的同人二次创作丰富自身内涵，进而吸引特定粉丝群体，具有参与性强、可控性强、无负面信息、周边产业多等特点。
有意思的是，打造一个虚拟偶像的产业分工和打造一个真人偶像几乎一致：从经纪公司，内容公司到平台公司，基本上可以沿用真人偶像的每一条产业链。
而唯一的区别就出现在技术门槛上，随着科学技术的发展，虚拟偶像不断进化为各种形式，交互性也越来越强，它的活动范围与平台也在逐渐拓宽，最初通过单纯的音乐制作（eg. VOCALOID）与网络活动进行形象展示，如今则可以通过制作3D影像等，实现演唱会等各类线下活动。
对于国内虚拟偶像市场而言，随着中国二次元爱好者用户的增加，虚拟偶像的受众群体也在逐渐扩大，随之而来的是多种多样的商业模式，为人们所口口相传的璀璨市场前景，这无疑催生了一个新的赛道，也催促各大公司从各个方向齐齐发力，争抢这一块新鲜出炉的大蛋糕。
2. 虚拟偶像产业链
正如上文所述，打造虚拟偶像的流程，很大程度上和打造真人偶像一致。而完整来讲，一个虚拟偶像的运营一共需要三个步骤，科技、运营、创收。
虚拟偶像行业产业链的主体为设备、软件等供应商以及画师、模型师等美术相关工作者负责虚拟偶像的形象、人设构思，美术加工与3D建模，还有动作捕捉等，来制作虚拟偶像；运营商方面，通过各类运营手段与IP打造以实现人气积累；个人与企业的共同运作，保证了虚拟偶像在流行文化中能够有一席之地，并通过广告代言、演唱会、直播及售卖周边产品等形式创造收入，实现人气变现。