柯南|《柯南》口碑要烂到什么程度,新剧场版才能被誉为近10年最佳?( 三 )


在紧随其后的《沉默的十五分钟》里 , 柯南力压牛顿的棺材板 , 在紧贴隧道的天花板滑行;犯人为了找回一盒盗窃的珠宝 , 不惜炸掉整个水坝 , 让下游的村庄暴露在危险之中;若不是柯南用人工诱发雪崩 , 后果将不堪设想 。


《纯黑的噩梦》中的巨大灾难 , 则是大boss黑衣组织为了置叛徒“库拉索”于死地 , 而用武装飞机摧毁了游乐场中的摩天轮;
为了拯救游乐场的游客 , 柯南再次运用他那一系列的“柯学”技术:伸缩皮带成功牵扯住巨大的摩天轮、韧性值拉满的足球抵住摩天轮 , 让观众不禁大呼“遇事不决 , 量子笠学” 。
当然 , 还有柯南、赤井、安室、库拉索那一系列的反牛顿操作 , 也在这场救援行动中发挥了重要作用 。



(有谁还记得在《柯南》初期 , 黑衣组织的做事风格是“不留痕迹杀人”呢?)
除了夸张的柯技以外 , 剧场版的很多设定、犯人犯罪的动机也同样经不起推敲 。
例如《绝海的侦探》中 , 柯南一行人在参观海上自卫队员充满能量的对空战斗训练时 , 居然能进入到战舰配备最多军事机密的部分“CIC(战情中心)”;

更为离谱的是 , 《业火的向日癸》中犯人盗取并打算摧毁梵高临摹稿的动机 , 只是因为她对梵高的《向日癸》爱得深沉 , 强大的占有欲让她不惜多次引发重大灾难、让无数人陷于危机之中也要摧毁画作 。
尽管过激犯罪是推理剧中常见的桥段 , 但这位犯人的作案动机确实不足以撑起观众对剧场版的巨大期待 。

不过《柯南》剧场版只有观众想不到 , 没有制作组做不到 , 比上述更荒诞的作案动机、更夸张的柯学技术、更崩坏的角色塑造永远都在下一部剧场版之中 。 由于剧场版的元素重合过多 , 不少老粉都摸索出《柯南》剧场版的剧情套路:

超级大富豪的园子家族又投资了某项大工程or受邀参加某个展会→邀请毛利一家及少年侦探团→参与途中不幸被卷入案件→以柯南为首的智囊角色和剧场版主角一同推理案件→期间涉及爆炸、打斗、柯学等大场面→享受完一场视觉盛宴后进入最终的推理阶段→正派在一片狼藉中取得胜利→影片结束...
噢 , 差点忘了 , 中途还得插进阿笠博士的冷笑话谜语 。

在经过这一系列的洗礼之后 , 观众们不得一次次降低自己的下限去接纳新一部的《柯南》剧场版 , 然而让粉丝们感到匪夷所思的是 , 尽管剧场版的场面一部比一部夸张 , 但其票房成绩却一直居高不下 , 甚至有冲击百亿票房的趋势


(例如在国内备受争议的《绀青之拳》就以93.7亿日元的票房 , 成为截至目前票房成绩最高的《柯南》剧场版)
就在这一次次被突破下限的过程中 , 《万圣夜的新娘》又以正常发挥的水准 , 带观众重新感受到了当初看《柯南》剧场版的那份快乐 。

03.最后只是一次的回归并不代表着整个IP的优秀 , 在正篇的结局还看不见头的今天 , 《柯南》剧场版系列仍有很大的提升空间 , 如何兼顾大场面和故事性 , 才是影片能够获得观众一致好评的关键 。
就像早期的剧场版一样 , 每部都有自己的主题、个性 , 观众能从差异极大的案件中感受到不同角色的独特价值观和魅力 。

然而 , 近些年的剧场版都因为推理元素的削弱 , 以及犯罪动机与犯罪事实不对等 , 让观众难以接受剧场版特定角色 , 乃至一些印象深刻的老角色中 , 感受到令人印象深刻的印象 。
例如一直以来 , 青山都以“纯爱战士”、“青梅竹马死忠”的印象活跃在粉丝的印象之中 , 然而近几年 , 青山为了在早已塑造完成的老角色身上制造爆点 , 开始在那些本就只差临门一脚的恋情中穿插一些“第三者” 。

甚至剧场版当中很多“柯学”情节 , 都是青山本人要求加入进去的 , 作为原作者 , 他对作品有着不可撼动的解释权 , 无奈之下 , 编剧们也只能听从老贼的建议 , 将这些放飞自我的部分放入剧情当中 , 使得剧场版日趋柯学化 。
但又令人感到无奈的是 , 这些“柯学”情节虽严重缺乏合理性 , 但也确实达到了吸引眼球的目的 , 与冗长的本篇不同 , 剧场版吸引的受众不仅仅只是原作的观众 , 还有更多随路人粉 , 乃至从未观看过柯南的观众 。