帅哥|80年过去了,《猫和老鼠》仍是二次元界的顶流!它是如何做到的?( 二 )



毫无疑问 , 《猫和老鼠》的最大看点就是汤姆倒霉时的模样 , 这也是每位小伙伴看该动画时最想看到的内容 。
汤姆被打变形的模样 , 甚至都已经被做成了手办 。

实际上 , 用我们今天的话来概括 , 汤姆它长得就像一个活生生的表情包 , 举手投足皆是笑点 。
例如《飞天猫》的开头情节 , 汤姆从伸出头来 , 到蹑手蹑脚地接近金丝雀 , 再到得手时的一脸坏笑 , 整个举动都显得夸张又滑稽 , 也给网友们留下足够丰富的创作空间 。


正是汤姆的这些有趣表现 , 使得动画本身自带大量的喜剧效果 , 这在今天的鬼畜大佬眼中 , 那可是质量极佳的素材 。
像这个“裆劈大树”的名场面 , 在鬼畜区里便流传着“先有汤姆后有天 , 裆劈大树怼神仙”的经典事迹 。


不过 , 汤姆偶尔也有获胜的时候 , 例如在帮助自己的胆小鬼表弟不再害怕老鼠这件事 , 汤姆就完全没吃瘪过;
【帅哥|80年过去了,《猫和老鼠》仍是二次元界的顶流!它是如何做到的?】此外 , 在保护主人家的淘气婴儿回家时 , 汤姆和杰瑞也是全程合作 , 可见双方之间并不总是死对头 。

由于《猫和老鼠》的制作年代非常久远 , 该作品发展至今 , 汤姆和杰瑞的形象变化也是多达十来种 , 有见过的也有没见过的 。

而我们最熟悉的童年经典版则是来自1945年至1955年时期的版本 , 这一代汤姆和杰瑞的形象刻画也最为生动传神 。
该版本的制作导演是威廉·汉纳和约瑟夫·巴伯拉 , 两人所在的制作组被称作“汉纳·巴伯拉动画工作室” , 简称HB , 下图这两张我们最熟悉的动画封面便是属于HB版的《猫和老鼠》 。

但除了HB版 , 偶尔还会看到过其他画风 , 例如1940年或1942年的最早版本 , 这时的汤姆看起来就更像一只猫 。

还有1963年至1967年版的《猫和老鼠》 , 角色在表情、行为等方面的刻画更加夸张鬼畜 , 值得一提的是 , 这一代的导演是前华纳动画部的著名动画师---查克·琼斯 , 所以该版动画被大家称为查克·琼斯版 。

到了90年代 , 《猫和老鼠》的画风又变成了Q版的造型 , 杰瑞的个子还是原来的那样 , 但汤姆则年幼了不少 , 看起来就像是从成年人倒退回了青少年那样 。

但不管各位以前看的是哪一种画风 , 它的确给我们的童年带来了数不尽的欢乐 , 犹记得以前一个人在家看《猫和老鼠》 , 笑到肚子痛是常有的事 。
作为从上世纪30年代就诞生的动画 , 《猫和老鼠》至今已经走过八十多个年头 , 这在动画界已经相当于“百岁老人”的级别了 。

可是岁月的变迁 , 却并没有影响到这部爷爷辈的动画在新时代群体里的口碑 , 时至今日 , 《猫和老鼠》在豆瓣享誉着9.8的超神成绩 。 动画的评价几乎是清一色五星 , 唯一的不满就是剧集数目不完整、有漏缺 。 (实际上没人知道它究竟有多少集)
甚至有人称 , 希望自己八十岁了还能继续看到《猫和老鼠》 。

正所谓经典永不过时 , 优秀的作品总能经受得住时间的考验 , 被一代又一代的人铭记 , 并在后世者的传颂下继续焕发出新的活力 。
那么 , 你知道《猫和老鼠》到底有何种魔力 , 可以做到经久不衰的地步吗?
02.简单的动画 , 不简单的故事《猫和老鼠》之所以会如此好笑 , 关键在于动画的制作重心并不放在故事本身 , 而是在情节过程 。

每一次汤姆抓杰瑞的动机都很单纯 , 有时动画还直接以他追逐杰瑞为叙事 , 换言之 , 动画的剧情是非常薄弱的 。
但相对的 , 汤姆抓杰瑞的过程堪称是天马行空、脑洞大开 , 尽是各种出乎大家意料的操作---斧头、锤子、炸药、鞭炮样样都有 , 在部分剧情里他会化身为剑术大师和神枪手 。

而且 , 每当汤姆要倒霉挨揍的时候 , 又是尖叫又是变形 , 画面表现力更是夸张 , 不禁让人捧腹大笑 。
不仅如此 , 《猫和老鼠》的动画配乐也是一大要点 , 大家是否有注意到 , 动画的音乐总是伴随着角色的行动、神态变化来调整节奏 , 仿佛这音乐就像是他们身上自带的音效 。

别以为音乐只是点缀 , 它的作用就像炒菜时要放的盐 , 给动画的搞笑情节起到烘托气氛、铺垫情感的戏剧性作用 , 让其中的内容变得诙谐有趣 。
情节弱化 , 过程搞笑 , 使得不同年龄段的人在看《猫和老鼠》时都可以把注意力放在画面上 , 专注于那些十分妙趣横生的情节段落 , 由此自动忽略情节上的薄弱 , 这也降低了动画的观看门槛 。