神作并非偶然，细谈《千与千寻》创作背后的故事与初衷！

「原创，是阳光菌对每一个读者的态度；感谢每一位认真阅读的小天使。」一部好动画的诞生绝非易事，其背后的辛劳亦非常人所能想象。日本动画电影《千与千寻》自2001年7月首次在日本上映，历经18年后的今天，这部动画依然是人们心中不变的“神作”。但是，当人们把目光着眼于作品表面光鲜的同时，又有多少人能想到动画背后制作者们所花费的心血与付出的辛劳呢？

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看动画很简单，做动画却很难。动画制作，是一种需要多人密切配合的团队活动。一部动画从最初的构思到最终的上映，往往需要投入大量的时间、人力、物力以及支撑整个动画制作的经费。自2000年2月开始到2001年7月正式上映，《千与千寻》这部动画共耗时近一年半的时间，而换算成具体的时间约为12360个小时、741600分钟。虽然耗时很长，但是对于“神作”来说，其实是远远不够的。

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所以，从原画绘制到动画制作，再到配音和音效合成，每一位参与其中的制作人员都要夜以继日的忙碌着，为了能节约时间，大家甚至选择牺牲用餐时间，在非常时期，“速食面（方便面）”则成为众人首选食材。

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虽然为追赶时间每一个人都加班加点的忙碌着，但关于动画中的“细节问题”却从来不会“将就”，逐个细节打磨早已是大家的日常工作习惯。

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例如：动画中“小千喂食白龙药丸”的场景绘制。宫崎骏发现问题后，即便时间再紧张也一定要开讨论会，当会议中得知组员们因缺乏生活经验而无法绘制出理想效果时，毅然决定带众人前往最近的宠物医院学习，以兽医给宠物狗喂药的样子作为参考，最终在有参照的情况下圆满的完成了这一场景。

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为了让《千与千寻》这部作品能如期完成，加班自然是免不了的，不仅年轻的制作者们要熬夜，就连年逾花甲的宫崎骏也要忙碌到很晚，有时甚至凌晨两点才下班。另外，作为《千与千寻》的作画监督“安藤雅司”有时甚至要忙碌到翌日早上七点左右，匠人精神在吉卜力工作室中早已成为“习惯”。

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正因为参与制作的人员们付出了许多心血与辛劳，使得《千与千寻》获得了诸多荣誉。

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关于《千与千寻》故事的构思在『千与千寻创作全程记录』中曾提到过，宫崎骏每一年都会邀请自己的朋友及其家人到自己的别墅中做客。看着朋友的女儿，产生出“10岁的她，现在会很高兴，但是生长在这个世界里，她在余生中还能保持现在的快乐吗？”这样的疑问。宫崎骏称，在此前从未拍摄过一部10岁小女孩看的电影，因此决定为朋友的女儿拍摄一部动画。

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后来，宫崎骏便以朋友的女儿为原型设计出“千寻”这个角色，还将千寻的年龄设定为10岁，也就是朋友女儿的年龄。不得不说，能成为神作女主原型的这位女孩，上辈子一定是拯救过银河系。不仅如此，动画中很多人物的设计灵感都源于宫崎骏身边的人，而动画场景也是自己喜欢且经常前往的博物馆。

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“艺术来源于生活”这句话已经被他完美诠释。而声优演员的挑选，宫崎骏并没有以“大牌声优拉人气”的原则为优先，而是用尽心思的去琢磨动画角色本身需要怎样的声音，最后选择最为理想的声优人选担任角色的配音，为了寻找适合角色的声优也是费了很大一番功夫。

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为动画中角色配音的代表声优们：千寻的声优柊瑠美，那时她年仅14岁；白龙的声优入野自由，那时他年仅13岁；坊宝宝的声优，有着“神童”之称的神木隆之介，那时他年仅8岁。解决声优问题后，为了在动画中营造更好的氛围，宫崎骏与自己合作多年的黄金搭档“久石让”一同研究讨论配乐，在找到一个符合要求的音乐厅后，两位大师便着手于录制动画音乐的工作。