修复|电影修复让经典“永生”

不久前,动画片《天书奇谭4K纪念版》在全国公映,引发了老中青少观众的集体关注。这部问世于1983年的影片,以脍炙人口的中国神话故事、天马行空的奇思妙想和独具特色的角色形象设计,在国产动画片史上留下难以磨灭的印记,被誉为“中华优秀传统文化集大成者”。将近40年后,这部经典动画片跨越时间的长河,重新在影院与观众见面,得益于当今电影数字修复技术和从事电影修复行业人们的辛勤劳动。
抢救迫在眉睫
从1895年电影在法国诞生起,100多年来,胶片始终是电影不可或缺的载体。而数字时代的到来,改变了这一点。进入21世纪,胶片电影逐渐成为过去式,2012年前后,电影拍摄几乎全部转为数字化。
2009年,经过剪辑修复,王家卫执导、曾于1994年公映的影片《东邪西毒》在内地重映,取得了近4000万元的票房,掀起华语电影重映潮,也让电影修复走进观众视野。
电影修复,就是通过技术手段,将胶片电影拷贝转移到数字载体上,同时,进一步复原甚至优化原片的影音品质。由于年代久远、保存条件有限,电影胶片容易出现发霉、变形、脱色、划痕等问题,如果不能尽快完成数字化修复,就有可能导致电影永久性丢失,造成不可逆的损失。
中国电影资料馆作为国家级电影胶片保存机构,有3万多部影片、60多万本胶片库存。中国电影资料馆电影史研究部副主任李镇说:“1905年中国电影诞生至今,每个重要时间段的电影都有其历史文化价值和艺术价值,包括一些纪录片,已经成为国家的影像档案和民族记忆。”
电影修复不仅意义重大,时间也很紧迫。根据全球130余家电影资料及收藏保护机构统计,自电影诞生至今,保存下来的拷贝仅为总数的10%左右。具体到我国,资料显示,从1905年到1949年,我国共生产数千部电影,但是拷贝保存下来的仅有20%左右,20世纪20年代摄制的中国早期无声电影,保留下来的不超过10部。
2007年,中国电影资料馆牵头启动“电影档案影片数字化修护工程”,在国内率先开始了抢救、保护国产老电影的工作。中国电影科研所、中影数字基地、上海电影技术厂、西影集团、珠影集团等单位也相继组建了自己的修复团队。
遵循“修旧如旧”原则
电影修复环环相扣,每一个环节都十分精细,“从技术层面来看,修复一部影片包括胶片物理鉴定修补、物理清洁、数字化、自动修复、人工修复、音频修复、二级调色、声画字幕合成这些基本步骤。”西影传媒影像修复中心负责人雷刚介绍。
电影修复分为精致修复和普通修复。雷刚参与修复的第一部电影是《最后的疯狂》,他记得有一个画面由沙滩、海浪与下着雨的天空构成,脏点、划痕等肉眼可见的损伤和海浪、沙粒、雨点混合在一起,非常难以修复,“就好比一个刚学会开车的人第一次开车就碰上了早高峰,那种感觉至今记忆犹新。”他说。
“一个熟练技术人员一天最多能精修200帧,但一部90分钟的影片,有大约13万帧,如果只有一个人精致修复一部电影的话,至少需要两年。”李镇表示,电影修复工作量巨大,一般由十几个人组成一个修复团队,大家分工协作,即使这样,精致修复一部电影也至少需要三四个月。
西部电影集团出品的300多部胶片电影均已完成修复。雷刚表示:“年代久远、问题严重的胶片一般会放在第一顺位进行修复;排在第二顺位的是知名度较高、获过各类奖项的以及知名创作团队的影片,这些影片数字化修复后具有一定的社会效益和经济效益。那些保存情况较好、短期内不会出现严重问题的胶片放在最后修复。”
电影修复不仅是一门技术活,在艺术上也相当讲究。“修旧如旧”是修复师们遵循的基本原则。为了更好地把控老电影的艺术性,在修复过程中,修复师们会请影片的导演、灯光师、摄影师等主创人员来到修复车间,对影像的品质和效果进行指导,修复师们会努力还原主创人员的初衷。“张艺谋导演的《红高粱》整体色调是偏红色的,如果以现行影视调色标准来操作的话,色彩必然是另一个样子,会偏离导演当初的创作意图。我们是胶片的还原者,而不是创作者。”雷刚说。
在《天书奇谭4K纪念版》的修复过程中,声音修复是一个非常重要又非常艰难的环节。此次声音修复是将声音从单声道中分离,其复杂程度相当于纯手工在一幅画中将所有单色提取出来,而修复团队最终不但成功做到了,还为影片配上了立体声。李镇认为,能够在影院中听到《天书奇谭4K纪念版》的环绕立体声效,证明中国动画电影修复事业本身就是一段“奇谭”。