全中国最优秀的一群人，被他拍出圈了导演张永新上一次接受《新周

文章图片
导演张永新上一次接受《新周刊》采访，是2017年《大军师司马懿之军师联盟》及《虎啸龙吟》的宣传期。此后近4年，他的作品迟迟没有更新。
【全中国最优秀的一群人，被他拍出圈了】今年春天再次与张永新联络，他的温和与谦逊同以往别无二致，唯一不同的是，他比之前更忙了。
近三周辗转多地的行程刚结束，张永新便马不停蹄地前往上海参加第27届上海电视节。人们都有预感，等待他的将是荣耀与祝福。果然，《觉醒年代》斩获多项白玉兰奖，张永新本人获得最佳导演奖。
其实，在一切辉煌发生之前，张永新及团队和《觉醒年代》的其他主创，皆已投入新的工作。他们不曾料想，这部戏的长尾效应会如此热烈，出圈程度也超乎所有人的想象。
从首播到第三轮播出， “认真做剧”的主创们收获了越来越多的回报。所谓天道酬勤，《觉醒年代》让张永新更加确信，只要努力、认真地做一件事，点点滴滴的心血总会被观众看到。

文章图片
“大钊不只是斯文，还有非常青春热血的一面” 。 /电视剧《觉醒年代》剧照
回忆将张永新天真烂漫的一面充分释放，尤其是想起剧中不足的时候，那个忍不住“哎呀，哎呀”懊恼自责的人，像极了一个手持炬火、昂扬奋进的青年。
以下为张永新的自述。
最艰难的一次创作
《觉醒年代》描写1915年到1921年这短短6年间，整个中国的思想大转变的过程，主要分新文化运动、五四运动、建党三大板块，基本涵盖了最复杂、最动荡的那个时代的思想变化、精神觉醒的过程。
这个选题在题材上具有特殊性，我觉得龙平平老师在剧本的创作上给我们提供了一个非常好的基础，因为思想的产生、发展、碰撞、博弈和最终角力是很难写的。这个角度在以往的影视创作当中比较少见，是一个非常大的挑战。
由于思想性极强，从我自己的创作体验来说，这是一个全新的课题，也是我20多年来碰到的最艰难的一次创作。
思想嬗变、精神觉醒的过程如何借助影视剧实现？我们用了很长时间来破题。作为导演，我和各部门想了好多方法，包括如何给这个作品定基调；如何定美学上的方向；如何布局叙事，平衡史实与戏剧之间的辩证关系；如何把中国的东方传统美学精神和理念，用影像的形式呈现；如何让每一个角色，特别是主要角色的立体感更强，更生活化、更具烟火气……这都是我们在二度创作当中需要解决的问题。

文章图片
“拍思想的故事，希望能用艺术手段呈现，而不是用按部就班、高台教化的方式去书写” 。 /电视剧《觉醒年代》剧照
要拍思想的故事，怕就怕用一个按部就班的、高台教化的概念去书写和宣讲。所以我们还是希望使用诸种艺术手段，包括服化道摄录美等方方面面的支持，特别是演员朋友们对角色的深入理解，全组高度配合，力争用一种更鲜活、更生动的形式来讲好这一群人的故事。
民国初年是一个山河破碎的乱世，一个思潮纷呈的时代。救亡图存是有识之士的共识，谁都不能预见我选这条路就是对的，是绝对的胜利。大家都是在黑暗中摸索，势必同时伴随阵痛，反复纠结，乃至直指人心。恰恰因为看不到光明，所以在黑暗中一点一点往前走的过程，才是最感人肺腑的。
在拍这种戏的时候，需要我们的演员借助高度概括和表达的手段，要齐头并进，把这个精气神演出来。而不是照本宣科，把台词念出来就完了。
我一再跟演员朋友们强调，表演时一定要把作品吃透，要更深入地了解当时社会的经纬度。要知道为什么这个思想能产生、这个思考能展现出来，它的困惑和纠结又是什么，在每一个阶段都是不一样的。
像李大钊先生在日本的时候，曾经与陈独秀先生展开论战。那时候他已经在思考如何拯救中国，但他还没有完全理清楚，还只是一个反封建的斗士。回国以后，随着《新青年》的创办，大钊先生深入中国社会的各个层面，亲眼看到了国家满目疮痍、民不聊生的景象，亲身感受到了民间疾苦。 “与其坐而论道，不如起而行之” ，才最终把马克思主义引入中国。可以说，这条路是他用自己的脚一步一步量出来的。