古色古声中的刀光剑影，张艺谋所见的《影》电影《影》是一部由张艺谋执

电影《影》是一部由张艺谋执导和编剧，由邓超、孙俪等人主演的古装影片，该片以三国作为改编原型，讲述了沛国收复境州的故事，围绕都督子虞与“影子”境州的关系发展展开叙述，引发观众的深刻思考。

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《影》所对应的历史时代是东汉末年的吴国。沛王对应的是孙权，子虞就是周瑜，但是作为没有对应人物的“影子”却是电影主要讲述人物。沛国大都督子虞被敌国战将杨苍击败，不仅失去城池，负伤之后他身体状况也大不如前，甚至不能够抛头露面。 “影子”境州是他早就为自己找好的“替身” ，他在境州身处困境时救下他，把他培养成自己的样子。
境州受尽痛苦与折磨，让都督在自己身上划出与他相对应的伤疤，学习都督的一切技能和能力，为都督奔走在朝堂和战场，活成另一个傀儡“子虞” 。但沛国国君沛良与大都督子虞互相算计， “影子”多次陷入困境。身为子虞“影子”的境州在这些皇权贵族的博弈中求生，并跟大都督子虞的妻子小艾产生了情愫。境州为了活下去不断而抗争，他越来越强，最终成为一个无法被控制的“王者” ，也终于活成了另一个真正的“都督” 。
从音乐角度分析
影片开头，小艾弹奏古筝乐声激昂，与她下面要完成自己的誓言做铺垫。在“影子”与小艾共同弹奏古筝时，音乐舒缓，不同于在主公面前的紧张，两人面对彼此稍有放松感，悠扬的乐声中也有两人刻意保持距离的意味。在“影子”与小艾问答中插入音乐，每句所对应不同的音乐反映了他们的真实心境：如“影子”的迷茫和小艾说“你是等待回家的人”后“影子”从她的话里找到安慰找到自信，情感激烈，反映人物心境的变化。

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在第一次争吵场景与打斗场景中插入古乐，既是对古韵场面的烘托，又展现了真身与“影子”所处的主被动关系。 “影子”顺从于真身，音乐舒缓。第二次打斗的场景同样插入舒缓音乐，此时他们三人也已悟道打败杨苍的办法，使他们精神激动与愉悦。田战见都督的场景中插入都督吹箫的有声源音乐，展现了此时“影子”的沉闷压抑心境，体现了他对即将到来的战争的担忧。

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影片中有两处“影子”与小艾就寝的片段，这两处乐声相同但表意不同。第一次是在影片开头处， “影子”作为假“都督” ，主动去地下睡体现了他对小艾的尊重，自觉与她保持距离，也为下面都督真身出现在小孔中进行窥视做了铺垫。
第二次是在收复境州的前一晚，小艾走到“影子”所睡的地方，她发现了“影子”的脆弱并去安慰他，此时的乐声为二人烘托氛围。两人这时真正做到了“情意相通” ，体现了两人情感的发展变化，推动影片叙述。
当“影子”与杨苍决斗时，真身与小艾琴筝相对，以声画不同步的方式展现两个战场的状况，声音激昂，节奏急快，创造了紧张的氛围，调动观众情绪，突出两种不同战场的激烈。一边是家国之战，一边是情感之战。 “影子”在决战场上保家卫国，为了回到母亲身边，而与杨苍决一死战；小艾受够了真身都督无休止的争权夺利，她因单纯热血的“影子”而与真身以乐对决。

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从色彩角度分析
本影片一承张艺谋导演对色彩的绝妙把握，以中国古典水墨画的色调形式展现给观众。主色调是黑色，在电影一开始就由于敌国扬苍等人的威胁使沛国进入压抑的氛围，可以让观众很快进入剧情代入背景。在后面的战争环节，水墨画感不仅能使观众赞叹中国古典艺术之美，也能减轻死亡等带给人血腥不适之感，带给观众良好的观影视觉体验。
黑色是阴暗的颜色，象征着电影中的贵族博弈所处的环境，每个人都有自己阴险的一面：子虞为了打败杨苍而启用“影子” ，沛良为了缓战甚至不惜将自己唯一的妹妹嫁给敌军的儿子， “影子”在最后杀死真子虞从而取代他成为沛国国君……山雾之前缭绕着的朦胧，让人仿佛看不透对方的内
黑色是冷酷的颜色，它预示着权力与利益所导致结局的压抑，让人不得不思考影片中蕴含的人性的力量。杨氏父子在影片中并没有出卖任何人，除了对待敌国联姻和解之外没有做出更过分的事情。杨苍甚至还在主动将大队兵马派去支援的情况下，以三军主帅的身份实现了同“影子”单挑的承诺，并且在三回合过后以优势局面主动提出收手。然而那么一个顾全大局、有情有义的将军形象却没有抵挡住权利的能量，在最后关头被“影子”反杀，以悲剧结尾。这也是影片最后正义将会被黑暗所吞噬的象征。