格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析


格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析
文章插图
孙朝晖
字和,号也松。1967年生,山东济南人。现任景德镇云品尚流文化艺术发展有限公司董事长,山东拾晴画院院长、山东舜庐酒店管理集团艺术总顾问。1989年毕业于山东艺术学院中国画专业。曾在北京电影学院摄影高研班、北京大学历史系国学班进修。近年多次受邀赴美国、德国、奥地利、瑞士、比利时等国进行文化艺术交流活动。致力于中国水墨画现代化的探索,研究中国古今画论,比较中西文化。擅长现代重彩画及水墨画,题材涉及花鸟、山水、人物,画风现代、简约、自由、浪漫,逐渐形成了鲜明的个人艺术特色。作品被诸国美术馆、画廊、投资家等机构和个人收藏。
格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析
文章插图
《河豚竹节》储茶罐
格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析
文章插图
《国色天香》冬瓜型大瓶
放野自然 釉下生辉
—— 孙朝晖瓷画赏析
文/霁云
格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析
文章插图
人与人相遇相知是缘分,金秋时节去景德镇画瓷,偶遇画家孙朝晖老师。孙朝晖,山东人氏,秉性温和,豪爽纯朴,性情中流淌着传统文人的雅意和恬淡。自古山东出名仕,悠久的齐鲁文化浸润了他,朝晖生于艺术世家,自小受家庭艺术耳濡目染的熏陶,扎实的科班技艺及大学任教的历练,促使他的绘画承守了传统的精髓,一路走来艺术有成。
2011年孙老师放弃了安稳的工作和生活,把自己“放野”于自然山川,乡间农趣,世俗百态。按他所说:生命于他最幸福的存在是过程,如水一般简单自由,奔流不息,在“虚度”时光里去热爱这珍贵的人间。多年的心灵向往让他明白唯有随心,方能成就自由的艺事状态和自在生活,圆满自己的精神结果与丰收。
瓷器,承载了中国的人文情怀。瓷画是从传统笔墨转换在瓷器上的另般艺术,那抹浓淡相宜的釉色窑变,浓烈而雅致,庄重典雅的器物,让他一眼倾心,恋上了瓷画。画瓷让他获取了一种新的艺术自信和价值,也演绎出本源的秉性和人格特质。林语堂言:“一种艺术作品的特殊性质是艺术家的人格表现”。一个喜欢泰戈尔诗集的人,必是内心柔软、干净、热爱生活的。他笔下瓷画浪漫多情,釉彩缤纷,线色穿插间润育出文雅豁达的气韵,多情的笔触映出他温润如玉的质素。他画瓷注重笔法和构建,一笔一画间,洒脱爽利;一动一静间,灵动意趣;一虚一实间,诗意自现。笔下的缠枝花卉,用巩红和胭脂红为主调,色明灿烂,艳雅相伴,强烈的色向对比,红绿相随,流淌交融,颇有西画亮丽的美感,一派生如夏花的璀璨。见他画的紫藤,构图严谨,运笔简练,繁盛的花朵如云如雾,恍然步入花的海洋。他笔下的鸡冠花取自于“得雨楼”晨早傍晚散步的小径,沉淀厚重的釉色,窑变出幻化红色的斑点,正如花瓣上浸染的花粉。又见笔下的绿竹红鱼,以明暗来营造质感和透视,画面仅一二杆竹枝,却有迎风飞动之态,取“八大”画品之法,自创“孙氏小鱼”,栩栩如生,各有姿态,令人心生欢喜。青花、柠檬黄、海军蓝、翠绿、艳桔红、丁香紫各种釉料均在他瓷画运彩里执意、恣意、任性的争奇斗艳……
格调艺品丨放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析
文章插图
孙老师的艺术修养和性格在瓷画上得到深度的扩张和运用。在新的表现形态上将线条流畅自如的美、色彩明暗对比之美、疾速缓慢行笔之美、干枯浓淡交替之美、情愫高低起伏之美、月夜酒后酣畅之美,全然的体现在他的瓷韵里。
瓷艺是人们追求雅致生活的体现,倾尽了画者匠心营造和婉约深沉的诉说,让世间百态的人们享受在生活的艺术和快乐中。或浓彩重色似绣锦繁华,或白描长卷如行云流水,蕴藏着中国人对山河自然的寄情,对一花一叶的眷恋。英文“China”是中国,而小写的“china”则指瓷器,孙老师的微信代称就是“China 画”,由此可见他对中国画,瓷画的特殊情感,将内质为泥,淬后如玉的文人品质作为自己的人格追求。孙老师恋瓷,钟情于煅烧淬练后的釉彩幻变,以此,可窥见他放野自在的艺术境界,我敬佩他的才艺,欣赏他心之所存地浪漫淡然。