盛宴|注重细节,发挥想象,汉朝“歌舞剧”作家们呈上的“视听盛宴”

有了和平安康的生活环境后,就愈发重视起了精神娱乐方面的发展,在这样的情况下,汉赋这样的文学形式便被不断地创新发展,诞生了将乐舞艺术和文学艺术相结合的全新艺术表现形式,即乐舞赋,其作家将一场又一场宏大壮阔的美丽歌舞用华丽的词藻以文墨的形式呈现在世人的眼前,让人们从一段段文字中享受着“视听盛宴”。
 盛宴|注重细节,发挥想象,汉朝“歌舞剧”作家们呈上的“视听盛宴”
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1、从汉朝以前表现乐舞的文学艺术中找寻汉朝乐舞赋出现的前身
从最初的音乐文学的发展历程来看,那时的音乐文学主要以文字的形式为记载主体,用传唱等听觉方式进行传播,这种将文字和音乐结合起来的艺术表现形式可以说是由来已久,而在周朝完成的《诗经》则是真正意义上的音乐文学,里面包括了各地不同的民间歌谣和王室乐曲以及专门用来祭祀的礼仪乐曲,用上了较为成熟的文字艺术,将一首首乐歌展示在了人们的眼前。
战国时期的“楚辞”也同样为音乐文学的一个代表,其中用上了更加饱满的表达情感的歌谣诗句,更加充分的描绘了当时的乐舞文化。除了这些具体描写乐舞的书籍外,在先秦时期的散文中也可以发现乐舞的影子,但其中出现了大量描绘乐舞的神话故事,例如《山海经》,但先秦时期的散文主要侧重的方面是对乐舞背后内容的探讨,很少出现直接描写乐舞的句子,但不管是哪样,都对后来的汉朝乐舞赋起到了重要的作用。
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2、在大一统的汉朝中乐舞赋究竟为何会出现以及其繁荣发展的原因
其一,那么汉赋中的乐舞赋是如何发展起来的呢?可以说,艺术的发展离不开人的需求,而这些汉赋的发展繁荣也正是因为那些帝王诸侯的兴趣,所以,这些王室贵族大多数都会收一些汉赋作家当作门客,正是有了衣食无忧的生活环境,汉赋作家才能全心投入到文学的创作当中,而王室贵族又喜爱歌舞声乐,因此,汉赋在创作过程中,经常会反应那些王室贵族的兴趣爱好,逐渐发展而成乐舞赋。
其二,汉朝在统治阶级的治理下,完成了大一统,实现了国家的强盛,而皇帝身边的汉赋作家在近距离感受到国家的强大后,自发的产生了一种自豪和感激之情,便将这样的情感注入到了汉赋的创造中,使得文学风格逐渐偏向宏大以及词藻的华丽,并且歌舞艺术的发展体现了国泰民安、国力强盛,具有浓厚的象征意义,在这样的情况下,汉赋作家更加的用心去书写乐舞赋来歌颂国家和统治阶级。
其三,不是每个人都可以写出好的文学作品,汉赋作家通常都是一些从小接受过严格的诗书礼乐教育,具有很高的艺术素养,其中更是有不少汉赋作家都十分的精通音乐,熟知音乐的类型和演奏,因此,他们在创作乐舞赋时,专业知识肯定是过关且擅长的,再加上气势恢宏的文学表现形式,这才有了乐舞赋的逐渐繁荣和完善。
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1、乐舞赋中极其重视细节的特征使得人们充分的感受到了乐舞表演的魅力
在现场感受到各种各样的乐舞的魅力后,如何将其以赋的形式描写出来成了众多乐舞赋作家所要研究的,赋的这种文体有着其独特的形式以及特征,赋主要是一种铺陈手法,将一些细小的细节放大,用大量的华丽文字加以渲染描绘,使得描绘的事物更加的形象且生动,使得阅读之人有种身临其境的感觉,这样的艺术手法在乐舞赋中就显得更为常见且成熟,将乐舞中每一处音乐的变化和舞蹈的手势以及身体的形态进行极为细致的刻画和描述。
例如将汉朝舞蹈中长袖细腰的飞动之美表现的淋漓尽致,所描写的文字极具表演张力,使得汉朝舞蹈的那种轻巧灵动的美感在文字领域上充分的得到了展示,并且,对于乐舞表演本身的描写外,还对乐舞表演当时的环境、场所、天气以及观赏群众的反应都有着相关的描写,进而烘托出乐舞表演的宏大场景以及表演的魅力,将文字这样的视觉事物转化成立体的、影像与声乐结合的事物,让人体会到音乐的慷慨激昂的变化和舞蹈姿势的变化万千,让人们在阅读文字的过程中享受着视听盛宴。