作品|舞剧破圈大众市场正当时？( 二 ) 高薪|大众|市场|正当时|《大饭店》|黎

在电视评论人孙禹看来，在不同类型的演出作品中，依靠舞蹈动作和音乐、灯光等来呈现舞台效果的舞剧存在一定欣赏门槛，导致无法突破受众局限，困在属于自己的小天地中。但综艺节目并不存在门槛，反而还能向人们展示如何欣赏舞蹈，这便打破了审美壁垒，并带动人们对于舞蹈的兴趣。
内容为核维持内生力量
据《2019年演出行业洞察报告》显示，从消费结构来看，我国观演人群呈现“低频次、高单价、稳输出”的消费特征。各个年轻群体、不同圈层观众的观演取向正逐渐清晰。其中，“90后”至“00前”已成为演出消费的主力军，2019年其占观演用户群体比例超55%。此外，“95后”的购买力也持续增长。
同时，市场上另有一组公开数据显示，从数量上来看，各地立足本土文化进行创作的民族舞剧项目平均每年有上百部。在业内人士看来，这一规模并不是小数，新颖的题材、多渠道演出方式以及综艺流量，能够帮助舞剧走向更大范围的观众，但当下的市场红利仍需依靠优秀剧目的后续跟进，才不会令舞剧的热度只是一场昙花一现。
演出行业分析人士黎新宇认为，现阶段舞剧市场的发展需要培养观众对不同类型舞蹈的兴趣，而这需要更大的传播力度，综艺节目是帮助舞蹈艺术出圈的途径之一，借助多元宣传渠道也是强化传播力的一种手段，而持续推出优质内容作品则是核心，只有保证核心的质量，其他途径和手段才能发挥出应有的作用。
“随着未来舞蹈艺术更加受到人们的关注，人们观看舞剧的机会也有望出现提升，这便更要求舞剧保证自身的内容水准。”在剧评人蒋颖看来，调动起人们的好奇心后，下一步就需要把好奇心转化为兴趣和爱好，而若无法保证市场中有足够优质作品的供给，便容易出现前期布局前功尽弃的结局，无法为舞剧市场带来长久的发展动力。
【 作品|舞剧破圈大众市场正当时？】北京商报采访人员郑蕊