品牌|第25届北京新年音乐会（1996-2020）如期而至新年音乐会|北京|1996|古典音乐|张树荣

每到新年，北京城的新年音乐会就会遍地开花，几乎每个剧场都在举办各式各样的新年音乐会。但是最有影响力的当属12月31日晚在人民大会堂举行的“北京新年音乐会”。自1996年创办以来已成为北京知名的演艺品牌，至今已经走过了24年的辉煌历程。第25届北京北京新年音乐会（1996-2020）将以线上云音乐会的方式与陪伴了24年的老观众们以及网友们见面。

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多年来北京新年音乐会一直坚持“名团、名家、名曲”和“国际水准、中国气派、北京特色、节日气氛”的品牌创意理念，以固定的演出时间、固定的演出场地、固定的演出形式形成了独一无二的品牌特征，已成为北京市标志性的音乐盛事和文化名片，形成了国家级重点演出品牌。24年来，在人民大会堂的同一天，来自世界各地的著名交响乐团、指挥家、艺术家为北京观众奉献了数不胜数的精神享受以及令人难忘的精彩瞬间。对于第25届北京新年音乐会来说，线上演出能营造这个特殊的年份特殊的新年气氛。无疑，回顾是最好的方式，主办方北京市演出有限责任公司组织精良的制作团队将前24届音乐会最华彩的乐章浓缩和精编成一台两个小时的特殊的音乐会，2个多小时的时间里人们在音乐声中可以横跨24年的激情岁月。
前两天，“第25届北京新年音乐会”组织媒体见面会，原北京市演出有限责任公司总经理、首届北京新年音乐会总策划沈春友、总导演甲丁、艺术总监张树荣以及资深乐迷王二民接受采访人员采访。
如今已过古稀之年的沈春友回忆起当年的盛况，遥远的回忆仿佛清晰的近在眼前。他说：“1996年12月31日，第一届北京新年音乐会在大会堂举行，我是当时的总策划。当年，中央电视台连续三年播出维也纳新年音乐会，根据市里领导要求，北京也要有这样一台属于北京的新年音乐会，要求音乐会要有节日的氛围、北京的特色、国际的水准和中国的气派，要把这个项目打造成作为全国文化中心的标志性的文化品牌。”沈春友回忆，25年前北京的古典音乐市场并不是很火，为这场音乐会从1995年开始酝酿了将近两年的时间，进行了大量的市场调研，组织了包括李德伦、吴祖强等在内的专家的反复论证，最终决定制作北京新年音乐会，演出地点最终选在一个不可替代的人民大会堂，时间选在维也纳新年音乐会的头一天的12月31日，“我们一开始就走的是市场化的路子，面对普通的观众。但是没想到新闻发布会之后，音乐会一下子就火了，门票开始一票难求。那次演出可以说是观众人数最多的一次，破天荒的开了大会堂的三层观众席。”
作为一位媒体人，多年来张树荣参与了大量文化活动的策划，而北京新年音乐会艺术总监是他其中一个身份。张树荣回忆，当年，很多西方国家也都有新年音乐会，维也纳新年音乐影响力最大。对于越来越国际化的北京来说，拥有一台属于自己的北京新年音乐会成为不可或缺的一件事情。张树荣不认可古典音乐作为“高雅音乐”的说法，“无论是通俗音乐、流行音乐、电子音乐、古典音乐，它们都是音乐，音乐本无类喜欢则听之。这些年，我们古典音乐推广的多了，接受的面儿广了，它就由高雅殿堂逐渐的接地气了，相比十几年二十几年前中国的古典乐迷增加了不知道多少倍，北京新年音乐会也算是功不可没。”张树荣说，从一张张的节目单上可以看出，北京新年音乐会已经满足了“名团、名家、名曲”的要求，而且越来越接地气，满足更多的音乐爱好者的精神需求，慢慢的已经不局限在古典音乐爱好者，“24年过去了，北京新年音乐会已经成为一个标志性文化活动，大家已经习惯了每到12月31日这天携家带口去大会堂听一场音乐会，它已经成为一种节日的仪式感，“几百年前，古典音乐就是为贵族服务的，如今在世界范围内古典音乐已经越来越大众化通俗化，我们不能老把交响乐放在象牙塔里尊着宠着，应该让更多的人都来接受古典音乐，让新年音乐会更加的接地气。”