观赏李玉红的绘画作品,无论是工笔还是写意,有一个统成的印象——“专业品质”。他的绘画作品尤以形态最逼真的工笔和境蕴最美的写意著称画林,成为深刻传承中国绘画精神气蕴的丹青圣手。他在创作时,无论是线条构勒造型,还是人物故事情节表现,都是专业技法,师出有源,绩成有根,绝不是俗家糙笔臆造乱涂。他潜心钻研工笔、写意、人物、佛像,承古创新,摄入西画美学、融汇科学理念,运用传神的写实,展现精妙的形象,采取典雅的色彩,营构至美的诗意,不仅让人直观感受来自其心中的笔、墨、色、趣,更能赏析到蕰意深远的美。李玉红创作的工笔画作品,画面活泼玲珑,严谨中见优美,用笔沉着稳健,润枯相间,行笔力度适中,不烈不温,为画面营造了阳刚之气充盈的意象。其色彩处理于浑厚中透出典雅,体现了其富有现代绘画色彩审美理念与效果。
工笔画最为接地气,最受百姓喜爱,却因需要长时间修行,苦力般的创造,于当下画界渐成衰微,再难得成南宋工笔的高峰伟业。时势造英雄,危机呼英才。李玉红凭借对工笔艺术的倾心之爱、艺术担当以及深厚的专业功底,坚持每日一画,为自己始于少年的绘画梦想不断加注奇功,其工笔画、线描在现实主义形态上超越摄影写实力度,成为振奋工笔艺术的巨大推力。李玉红的工笔之所以能够出类拔萃,是因为他能静静地、长时间地、千笔万构地把自然形态的美感,通过主动构谋,尽收画间,不留遗憾。所以称之为“无憾之技、全美之绘”一点不为过,是摄影结果所不能比拟的艺术奇品。
李玉红作画,善于以平实诚挚的思想,独特的处理方式,升华平凡中的诗意美。其作品淡浓相宜,干净利落,色彩明快,造型生动,空灵洒脱,清纯感人。李玉红的写意作品,以一种平实诚挚的热情和独特的处理方式,发现、表现平凡中的诗意美,尤钟情于以心灵水墨为作品传神的写意。李玉红作画,精于用水,阔笔铺沉,干湿相生,淡浓相宜,干净利落。其作品,构图简洁,色彩明快,造型生动,空灵洒脱,清纯感人,堪称独树一帜。
李玉红作画,行笔如电,纵墨如飞,电闪之间,最得境蕴,大吉大利,忽撞人心。不因似而俗气,不因不似而欺世,对中国工笔画有准确独到的呈现,很适应挂悬堂厅,涵养精气神态,调养家居气息,尽得吉意。李玉红功法沉稳,举重若轻。创绘钟馗,线条灵动多变,如丝如绸,造型拟境相当准确,一次又一次显示出他的专业功底。精美钟馗图,一派神宗,令人倾往。正是因为拥有自己的艺术创作理念和体系,李玉红作品参加艺展才能屡屡获奖,其本人逐渐成为引人仰慕的画坛名家!
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
文章插图
- 中国网络文学能否撕掉“二等文学”标签?
- 俗语“人过六十,莫至二地”,究竟是哪2个地方?古人的经验之谈
- 把“穷”与“富”拆开看,原来如何致富古人早告诉我们了,千年无人知
- 车与古人的名字,仔细推敲,颇有趣味
- 做事不明智,生活不如意
- 架子床是最科学的床,其体现了古代文化与古人的智慧
- 古代银票就一张纸,为何没人造假?不是古人不想,而是不能!
- 古人说“老泄残精,人穷寿尽”其意为何下句解释的完美无缺
- 冰冻三尺非一日之寒,从世官制到科举制,看古人对人才选拔的执着
- 古人云“腰缠万贯”,在古代十万贯在当今时代会值多少钱