谭盾|谭盾：保持幻想，用自己的方式去诠释音乐中薪|幻想|方式|余隆|诠释|谭盾|低薪|

音乐就是生命的修行
作者 / 储杨
主编 / 周小九
十点视频原创
闭上眼睛，音乐是可以讲故事的。
在电影《夜宴》里有一段音乐叫《爱的往事》。
抛开剧情，它缓缓流淌，让人身在浮世中，却有皓月当空，清风徐徐之感。
有人在乐评里，写了这样一段话：
从黄昏坐到凉夜，明月从树梢这头滑到那头，模糊的山影只剩混沌的轮廓，不知从哪里流到哪里的溪水，隐隐作响，我舍不得睡去，因为，山里的凉风正好。
又像谭盾自己所说的：
“音乐就是生命的修行，你用一个咏叹调一唱，一个歌词一配，就会发现，看到的场景，是跟你的过去和未来，都有联系的。”
作为国际著名作曲家、指挥家，从《风雅颂》、《卧虎藏龙》等到《敦煌·慈悲颂》，谭盾无疑最懂音乐这门艺术之于生命的意义。

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敦煌壁画
也因为有了音乐，谭盾的生命有了光亮，他甚至被纽约时报评为“国际乐坛最重要的十位音乐家”。
他说，他是一个爱幻想的人，而幻想赋予了他更多的可能。
央视曾经有一期节目，把谭盾、朗朗、余隆三人聚到了一起。
主持人对三人提了同一个问题，问他们觉得最大的财富是什么？
朗朗说，是青春，是年轻；
余隆说，他的女儿是自己最大的财富；
而谭盾却说，在他看来，最大的财富是人类的想象力，有了想象力就什么都可以有了。
他之所以如此笃定，正是源于他在音乐道路上的真实经历。

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1957年8月，谭盾出生于湖南长沙茅冲，楚国的浪漫色彩深深地影响着他。
因为住在浏阳河畔，谭盾会跟着外婆一起，在河边淘米，妇女们打衣棒发出的声响，自童年起，便留在他的脑海里。
这，是他对音乐最初的幻想。
其实，在谭盾很小的时候，是听不到什么西方音乐的，但，有些人，仿佛天生就拥有某种天赋。
即便给他的是一本《中国的地图》，它也能启蒙音乐。
“小时候，我觉得《中国的地图》就是一个声音的地图，我看它，无论是西面还是东面，无论是北面还是南面，我自己训练自己，看到那个地图，我就可以听到那个土地的声音。”
从小就喜欢音乐的谭盾，心里想着，要是不去种田，而是去玩音乐该多好。
可是，在那个年代，好像没有太多的机会，另外，13岁的年纪，对于任何音乐团体，都还是太年轻了。
不过，谭盾从小就敢想敢做。
当新疆南疆区歌舞团要招一名作曲和指挥的时候，他当即就下定决心要去报考。
因为，他非常清楚，这是自己喜欢的事儿。
高中毕业后，谭盾被下放到长沙望城县黄金乡，那时的他，一度以为音乐的梦想将要破灭。
但，有句话一直深以为然：机会，是留给有准备的人。
当时的谭盾，虽然连莫扎特都不认识的谭盾，却能拉出五百多首中国民歌。
1978年，他顺利考入中央音乐学院作曲系，从此，开启了专业的音乐之路。

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反观现在，当下的很多年轻人，都不敢去谈论梦想，总觉得现实有太多的束缚，不敢赌，不敢闯，徒留一声叹息。
而谭盾，却是一个保持幻想，同时追寻梦想的身体力行者。
1983年，仅才大四年级的谭盾，就凭借交响曲《风雅颂》赢得了国际作曲大奖。
时间来到上个世纪80年代末，此时的中国大陆，掀起了出国潮。
1986年，谭盾研究生毕业后，选择了到美国哥伦比亚大学继续深造。
和许多年轻人一样，他靠打零工、在街头拉琴，来维持生计。
在人生低谷的时候，是音乐的幻想与创作，陪他熬了过去。
他说：“我一直认为，在我最最低谷的时候，我是可以熬过去的，因为，艺术的疗伤和艺术的感染力，它其实是横跨所有的文字和解说的。”