令人|宋画缘何令人追慕至今？宝山这场读书会为你解答赵佶|苏轼|宋画|读书|宝山

文章插图
行知读书会之“宋人生活季”在缕缕茶香中开启了第一期活动。提起宋代的生活艺术，除了茶道，绘画也是不可绕过的话题。
华东师范大学美术学院副教授、中国美术家协会会员汪涤做客行知读书会，聚焦“宋画与文治时代”，带大家走进画中的宋人世界，共同探索宋画无尽的人文魅力。

文章插图
皇族与艺术
从“警卫队长”赵匡胤到“文艺家皇帝”赵佶，宋朝的皇帝对文学艺术都非常推崇。宋徽宗赵佶对诗词、瓷器、园林、绘画、书法等都非常在行，他什么都能，除了做皇帝不太行。宋徽宗最在行的是绘画，他认为绘画跟国运、人运联系在一起，在看到仙鹤停留在皇宫尖顶时，他欣然提笔，将这预示着祥瑞之兆的画面记录了下来。

文章插图
北宋赵佶《瑞鹤图》
杨皇后（杨妹子）是“最早的女性批评家”，活动于宋宁宗庆元至嘉定年间，她很有政治才能，也很懂文学艺术。《华灯侍宴图》与《踏歌图》等著名画作上，都有杨皇后的题词。

文章插图
南宋马远《华灯侍宴图》（局部）

文章插图
南宋马远《踏歌图》（局部）
赵宋皇族中出了很多大画家，其中，驸马王诜的艺术成就在宫廷里是最高的，他还是宋徽宗的启蒙老师，瘦金体就来源于他锐利的用笔方法。宋太祖七世孙赵伯驹也是一位著名画家，他的绘画受到宋高宗高构的赏识。

文章插图
北宋王诜《渔村小雪图》（局部）

文章插图
南宋赵伯驹《江山秋色图》（局部）
宋氏皇族偏爱青绿山水画，追求富丽堂皇的效果。到了南宋末期，那些非核心皇族的人，艺术风格发生了转变，他们的画更接近于文人的品位，赵孟坚、赵孟頫是其中的代表人物。

文章插图
南宋赵孟坚《墨兰图》
画院和院画
宋朝皇帝十分重视绘画，专门设立翰林图画院予以支持。宋徽宗赵佶当政时期，曾提高画院的地位，使之置于书院、琴院、玉院之上。赵佶还特许画院和书院的官员，除穿绯紫色官服外，还可以在腰际配上“鱼袋”，以示恩宠。
翰林图画院录取画家一般都要经过严格考试，考题多取自诗句，“以不仿前人，而物之情态形色俱若自然，笔韵高简为工”。例如，有一考题为“踏花归去马蹄香”，考首名者画的是马儿疾驰、蝴蝶追逐着马蹄蹁跹飞舞的情景，不落窠臼，独具匠心。

文章插图
宋徽宗赵佶十分重视绘画的学术传承，他设立书画博士，由米芾担任，负责编录《宣和画谱》。除重视取士与教学之外，赵佶本人也很注重观察和思考。有一次，赵佶要画院画家画孔雀，画了几次他都不满意，问他为什么，他说，孔雀爬上土堆一定先伸左脚，而画家却都画成右脚了。宋徽宗还亲自教授王希孟，让他将皇宫里的名画直接带出去临摹。王希孟的《千里江山图》体现了青绿山水画的极高成就。

文章插图
两宋院画以山水、花鸟为大宗，人物逐渐融入自然之中，人物画发展出市井风俗主题、货郎主题和婴戏主题。